Au nord-ouest de l’Arabie saoudite, dans l’oasis d’AlUla, le site de Dadan a été fouillé de 2004 à 2009 par l’université du roi Saoud à Riyad. En 2019, une mission franco-saoudienne, le "Dadan Archeological Project", a été créée. Jérôme Rohmer, l’archéologue français qui pilote cette mission avec le Dr Abdulrahman Alsuhaibani, dans le cadre d’une collaboration entre le CNRS et la Royal Commission for AlUla (RCU), nous a fait visiter les lieux en novembre dernier et a répondu à nos questions.

Par une ingénieuse mécanique des fluides, les vidéos d'Ismaël Joffroy Chandoutis explorent les mondes poreux de l'image. Du proto-cinéma au "game design", l'artiste tente de se rapprocher de ce qu'il appelle un "cinéma étendu". "Swatted", l'une des ses dernières créations est projetée dans l'exposition "Fluidités : l'humain qui vient", au Studio national du Fresnoy jusqu'au 26 avril 2020.

Issus de la 3ème génération de la galerie Taménaga, Kiyomaru et Ami Taménaga poursuivent une histoire familiale entre le Japon et la France.

Avec seulement 48 oeuvres réalisées en trente ans, le sculpteur australien Ron Mueck est une star mondiale. A la Fondation Cartier, il dévoile deux nouvelles pièces spectaculaires.

Deux expositions seulement au musée d'art moderne de Paris, en 1962-63 et en 1999 : l'oeuvre majeure de Mark Rothko n'a pas été beaucoup vue en France. C'est dire si cette nouvelle rétrospective, la plus complète, qui ouvre à la fondation Louis Vuitton- pour Suzanne Pagé, la seconde qu'elle organise - est un événement (18 octobre 2023 - 2 avril 2024). Alors, devant tant de beauté qui s'annonce, nous avons choisi de faire simple.

En retrait de la scène artistique et médiatique depuis 20 ans, le peintre afro-américain Michael Ray Charles a fait son grand retour à la galerie Templon, à Paris en 2022, puis à New York au printemps 2023. À la lumière d'un contexte politico-social redéfini par le mouvement Black Lives Matter, ses peintures radicales qui s'emparent de la représentation de la figure noire révèlent son engagement sur ce sujet dès les années 1990.

À la jointure de la science et de l'art l'exposition du Centre Culturel Canadien interpelle sur la pollution plastique, jusque dans l'usage artistique.

Alors que le Drawing Now Art Fair met à l'honneur à Paris le dessin contemporain féminin, le Frac Picardie explore avec le Printemps du dessin mille pistes également séduisantes. Sommaire. Le dessin joue et gagne. Amiens, territoire du dessin.

Pour sa 16e édition, la Biennale de Lyon tente d'éclairer nos fragilités individuelles et collectives. L'art contemporain y puise dans l'histoire locale et plus inattendu, défriche les liens méconnus que la ville a tissés avec le Liban.

Deux expositions, au Centre Pompidou et à la galerie Nathalie Obadia, mettent en lumière l'oeuvre insaisissable de l'Américaine Shirley Jaffe.

Au mois de mai, la scène artistique parisienne bat au rythme du dessin. Pionnier il y a 30 ans, le Salon du Dessin a été suivi par Drawing Now Art Fair, foire spécialisée dans le dessin contemporain dont la 15e édition signe une belle maturité, saluée par l'ensemble des galeries. Sommaire. Eloge de la main. Dessine-moi un tatoo.

Au château d'Oiron, dans les Deux-Sèvres, s'est installé un univers hétéroclite qui, le temps d'une saison, nous fait poser un oeil candide et émerveillé sur deux collections d'art contemporain.

Le Centre Wallonie-Bruxelles investit à Lyon la Villa Gillet et l'espace d'exposition de la BF15 et laisse s'y croiser de passionnantes écritures contemporaines.

Au 20e siècle apparaît une nouvelle manière de peindre, en aplat. Elle induit une autre façon de rendre les volumes, par des juxtapositions de tons et des ombrages. Ce style de peinture, s'il existe déjà dans les années 1930, se développe véritablement dans l'après-guerre et à l'époque du pop art, notamment avec l'utilisation croissante de la peinture acrylique et de la bombe aérosol. Il y a parfois des chaînons manquants dont la redécouverte permet de comprendre une évolution, objet de ce dossier.

La Foire Internationale d'Art Contemporain qui se tiendra au Grand Palais Ephémère du 21 au 24 octobre 2021 exposera plus de 160 galeries sur une superficie moindre que le Grand Palais. Une gageure vouée à la réussite tant les attentes sont grandes après deux années bouleversées par le Covid. Six grands galeristes parisiens racontent « leur » Fiac.

Rencontre avec les deux galeristes François Geysson et Loïc Bénétière, dont le Tout Paris parle tant.

Avec deux galeries parisiennes et une galerie à Bruxelles, Nathalie Obadia s'impose depuis 30 ans dans le paysage des galeries d'art françaises.

Qu'on l'admire ou qu'on lui trouve maints défauts, Jean Hélion (1904-1987) reste une référence pour les peintres. Avec Pierre Buraglio et Stéphane Pencréac'h, nous avons évoqué cette figure singulière, à rebours des diktats esthétiques, qui traversa son temps avec audace. Nous avons tenté de percer le mystère Hélion et de comprendre en quoi il est un phare pour l'histoire de l'art du 20e siècle. Une grande rétrospective le met à l'honneur jusqu'au 28 août 2024 au Musée d'art moderne de Paris (commissaire Henri-Claude Cousseau, assisté d'Adélaïde Laclotte).

La galerie Max Hetzler évolue en toute discrétion depuis 50 ans. Désormais présente dans quatre villes (Berlin, Paris, Londres, Marfa), elle est devenue l'une des enseignes les plus prestigieuses de l'écosystème du marché de l'art international, portant de passionnantes pages de l'histoire de l'art du 20e siècle. Entre longues fidélités et goût très sûr, de l'art conceptuel à la peinture, la galerie compte aujourd'hui une soixantaine d'artistes, historiques autant que jeunes pousses, dont le Belge Rinus Van de Velde qu'elle présente cette rentrée à Paris (7 sept-5 oct. 2024).

En France, les jeunes peintres figuratifs sont à la mode, à tel point que le moindre tableautin semble devoir bénéficier de toutes les attentions. Faute de critères d'évaluation et de mise en perspective, cet engouement peut, en effet, sembler parfois aveugle. Alors que, le 19 septembre dernier, le musée d'Orsay accueillait en ses murs 80 peintres vivants, Julie Chaizemartin explicite ces enjeux et livre ses choix.

Démissionnaire des Amis du Palais de Tokyo, cette grande collectionneuse et mécène revient sur une décision visant à dénoncer l'antisémitisme, la perte des valeurs de pluralisme et d'universalisme dans l'art contemporain.

Alors que la mythique foire parisienne d'art contemporain s'apprête à ouvrir ses portes dans le Grand Palais rénové, nous avons sondé neuf importants collectionneurs habitués des journées VIP sur leurs goûts et couleurs en matière de coups de coeur, voire de coups de foudre...

Cultissime pour certains, ce peintre allumé tient une place à part dans l'histoire de l'art. Avec 88 oeuvres présentées. Christie's organise une vente-événement rendant hommage à cet esprit libre exempt de toute morale. Assurément mal vu à notre époque ...