Après ses Neuf essais sur la musique, ces textes du compositeur proposent des souvenirs musicaux de jeunesse, des commentaires sur son oeuvre, certaines prises de position politiques ou des essais sur la théorie et le pratique de la musique.

Cette anthologie des enregistrements de Pierre Boulez pour Erato est à l'image des différents axes esthétiques structurant les programmations musicales qu'il a initiées au cours de sa carrière : des programmations liées aux répertoires du XXe siècle, entre références et découvertes. En effet, trois groupes d'oeuvres semblent ressortir de ces douze disques. Premièrement, celui des illustres aînés, Stravinsky et Schoenberg ; deuxièmement, celui des compositeurs dont les préoccupations de forme et de langage ont pu, de près ou de loin, résonner avec les siennes, d'Elliott Carter à Brian Ferneyhough, Gérard Grisey et Hugues Dufourt, en passant par Iannis Xenakis, Luciano Berio, György Kurtág et Harrison Birtwistle ; troisièmement, le groupe des oeuvres de Pierre Boulez, compositeur.

Cet enregistrement présente le double concerto pour violon, violoncelle et orchestre du compositeur espagnol Francisco Coll, né en 1985. Les Plaisirs Illuminés, titre inspiré de Dalí, s'ancre dans les traditions espagnoles, à commencer par le flamenco, mais est résolument moderne : "sa musique est très vivante rythmiquement, elle danse et elle chante - mais en même temps elle est très abrupte, toujours en quête d'extrêmes" dit Patricia Kopatchinskaja. Pour cette création mondiale dirigée par le compositeur elle retrouve une complice de longue date, qui elle aussi fait une brillante carrière internationale, la violoncelliste Sol Gabetta.

Compositeur et chef d'orchestre né à la fin de la 2nde guerre mondiale, Peter Eötvös est depuis l'un des principaux acteurs de la création contemporaine. Patricia Kopatchinskaja et lui se sont rencontrés lorsqu'elle a joué son concerto Seven sur scène. Leur profonde entente artistique a abouti à cet enregistrement. Patricia tenait aussi absolument à enregistrer Ligeti qu'elle tient comme une des plus grandes oeuvres jamais écrites. Quoi de plus naturel que de l'enregistrer avec l'ensemble et le chef qui en ont assuré la création en 1992 et en sont les incontestables spécialistes, et quoi de plus naturel que d'y ajouter Bartók, la figure tutélaire de ce foisonnant berceau musical.

Kim Kashkashian est unanimement reconnue comme étant l'une des plus éblouissantes protagonistes de la musique contemporaine et comme une altiste hors pair Cet enregistrement audacieux et subtil d'ouvres pour instrument solo (l'alto) des grands compositeurs hongrois Gyorgy Kurtág et Gyorgy Ligeti en est une parfaite illustration. (Electre)