La Passion selon Saint Jean d'Alessandro Scarlatti est la première Passion écrite en Italie au XVIIe siècle. Scarlatti traite le rôle de l'Èvangéliste (un registre de mezzo soprano) d'une façon très particulière, accordant à son récit de nombreux accents émouvants. La voix du Christ (basse) est constamment auréolée d'un accompagnement de cordes. La version proposée par Leonardo García Alarcón intercale des méditations confiées au choeur ; celles-ci proviennent des répons pour la Semaine Sainte, compositions polyphoniques qui révèlent un genre très peu connu pratiqué par ce compositeur.

Semele est un chef-d'oeuvre. Car comment appeler autrement un drame dont la parfaite communion du texte et de la musique offre un tel pouvoir de suggestion ? "Tenir l'esprit, les oreilles et les yeux dans un égal enchantement" : cette recommandation de La Bruyère (Caractères : Les ouvrages de l'esprit) visait le "théâtre en machines" si adulé du public à l'époque baroque. Mais même sans machineries ni même sans décors, ni réelle mise en scène, l'oratorio de Handel nous associe avec une totale efficacité au destin tragique de son héroïne.

Samson est un véritable drame psychologique en trois actes qui dépeint la lente résurrection mentale d'un homme élu de Dieu qui, abattu par les remords, se reconstruit peu à peu. La conscience de son erreur le nourrit et l'aide à concevoir un décisif retournement de situation. Enchaîné et privé à tout jamais de ses yeux, Samson est peu à peu certain de son pouvoir. Pour libérer Israël, il va regagner la clémence de Dieu et anéantira d'un seul coup le peuple de ses geôliers.

Après avoir consacré un disque à des sonates de Giuseppe Tartini, pour cette année anniversaire de l'illustre virtuose padouan, Evgeny Sviridov propose l'enregistrement de concertos pour violon. Ce sera sa première collaboration avec le Millenium Orchestra, ensemble fondé par Leonardo García Alarcón au sein du Cavema à Namur. La plupart des concertos choisis font partie de copies manuscrites qui ont été réalisées en Allemagne au XVIIIe siècle où la réputation de Tartini y était très importante. Evgeny Sviridov y a trouvé des cadences et ornementations qui, selon toute vraisemblance, seraient de la main de Johann Georg Pisendel, le grand violoniste virtuose de la cour de Dresde, ami (et interprète) de Johann Sebastian Bach. Selon la pratique de plus en plus courante à cette époque en Allemagne, outre les cordes, l'un des concertos comporte deux parties de cor.