Le 24 octobre 2015, Valery Gergiev dirigeait l'un de ces derniers concerts en tant que directeur musical du LSO. Un grand moment de musique avec L'oiseau de feu de Stravinsky, l'une des oeuvres favorites du chef d'orchestre qui en donna une version ... démesurée ! Le troisième concerto pour piano de Bartok est également au programme avec Yefim Bronfman en soliste. (Electre)

En mars 1961, Neville Marriner enregistrait avec The Academy of St Martin in the Fields son premier disque pour le label L'Oiseau Lyre. Date qui marquait le début d'une remarquable série d'enregistrements pour les labels Decca, Argo tout particulièrement, avant de s'étendre à d'autres labels, notamment Philips. Bon nombre de ces enregistrements avait plus ou moins déjà été réédité, mais de manière morcelée ou épisodique. Cette édition est l'occasion de leur rendre enfin pleinement hommage en réunissant une belle anthologie de ces albums mythiques, autour des grands compositeurs du 20e siècle. (Electre)

2017 a été marquée par l'ouverture de la Philharmonie de Hambourg. Krzysztof Urbanski et la NDR Elbphilharmonie Orchestra y ont donné des concerts d'inauguration qui ont marqué les mémoires et les critiques. ? cette occasion, le chef polonais a choisi d'enregistrer une des oeuvres qui lui tient le plus à coeur, Le sacre du printemps. L'enregistrement audio a été réalisé en session dans la Philharmonie et le Blu-Ray qui accompagne le CD comprend le film du concert donné en février 2017 dans ce superbe bâtiment imaginé par les architectes suisses Herzog et de Meuron. (Electre)

Petrushka est l'une des oeuvres les plus célèbres de Stravinsky. C'est le fruit de sa collaboration avec le mécène russe Diaghilev qui a également produit L'oiseau de feu et le Sacre du printemps. Présentée ici dans sa version originale de 1911, la musique est haute en couleurs. A découvrir sur l'album, un autre bijou moins connu du compositeur : le Jeu de cartes (1937). Ce ballet est né de l'enthousiasme de Stravinsky pour les cartes, en particulier le poker. La musique fantaisiste met l'accent sur le Joker trompeur qui se croit imbattable, grâce à sa capacité de caméléon à devenir n'importe quelle carte... une perle ! (Electre)

Voici le coffret intégral des enregistrements que le grand chef Seiji Ozawa a effectué au début de sa carrière à la tête du prestigieux Orchestre Symphonique de Chicago. On connait l'extraordinaire carrière du chef japonais, remarqué dès 1959 par Charles Munch, avant qu'il étudie auprès d'Herbert von Karajan à Berlin. Chef éclectique, doué pour tous les répertoires il s'illustre tout au long de sa carrière par des enregistrements remarquables, tant à l'orchestre qu'à l'Opéra. (Electre)

Comme chaque année depuis quelque temps, c'est devenu une tradition : l'Orchestre Philharmonique de Vienne se produit gratuitement dans le parc du Château de Schönbrunn à Vienne (Autriche). Le thème du programme musical, enregistré et filmé live le 25 mai 2017, est Mythes et contes de Fées : on pourra donc entendre des extraits de La belle au bois dormant de Tchaikovski, de Hansel & Gretel d'Humperdinck, et de deux opéras de Dvorak, Armida et Rusalka. En complément, hors des sentiers classiques, un extrait de Harry Potter musique de John Williams, avec à sa tête le chef allemand Christoph Eschenbach en compagnie de la soprano américaine Renée Fleming pour ses extraits d'opéras enchanteurs. (Electre)

? défaut d'être un mélomane invétéré, Pablo Picasso, par sa stature artistique et son génie, joua un rôle important dans la sphère musicale de son temps. Autant d'effervescence ne pouvait susciter qu'un magnifique programme à la palette aussi variée que celle de ce peintre exceptionnel. Ses rencontres avec des compositeurs comme Claude Debussy, Erik Satie, Edgard Varèse, Igor Stravinsky, Manuel de Falla. , son implication dans l'aventure extraordinaire des ballets russes, sa collaboration au ballet Parade, à la création de Pulcinella et à d'autres spectacles musicaux, son rôle de catalyseur dans les subtiles interactions entre les écoles musicales espagnoles et françaises, sans oublier les collusions entre son univers pictural et l'imaginaire du jazz ou de la chanson : Gil Evans, Jean Ferrat, Manitas de Plata. (Electre)