Une photo trop bien rangée, un livre qui tombe et un mot de sa mère : C'est comme cela qu'est né l'album de Daniel Auteuil. Après s'être plongé dans ce livre tombé, un livre de poème, pleins d'émotions en sont ressorties. Des émotions, puis des notes, puis des textes. "Comme un jeu dans le secret de ma chambre et puis parce qu'on a le coeur trop plein, une envie de partage. Alors comme c'est mon métier, je suis passé de ma chambre à la scène. Et sur une envie, une certitude, je suis passé de la scène à cet album. Ma rencontre avec Gaëtan Roussel a été une évidence" - Daniel Auteuil

Compositrice et animatrice des productions Didier Jeunesse depuis de nombreuses années, Natalie Tual est aujourd'hui reconnue pour son talent, son humour et sa créativité joyeuse pour la petite enfance. Son public, les 0-3 ans, est conquis ... et les parents en raffolent aussi ! (Electre)

Héritier de ce que l'on considère à juste titre comme une "école belge du violon" dont l'essor remonte au début du XIXe siècle, Eugène Ysae fut un virtuose admiré de tous ses contemporains. Aujourd'hui, c'est une facette moins connue de son immense activité, celle de compositeur, que l'on redécouvre. Il aborda de très nombreux genres ; ce sont ici ses compositions concertantes, dont les deux mouvements de concerto pour violon sont enregistrés pour la première fois, et sa musique de chambre qui sont mises à l'honneur. Défenseur de la musique de son temps, Ysae fut aussi le créateur, le dédicataire, voire le commanditaire de très nombreuses compositions, dont les plus célèbres sont réunies ici. Ce passionnant coffret produit par la Chapelle Musicale Reine Elisabeth illustre bien l'activité de cette importante institution musicale ; il réunit les maîtres et les jeunes solistes qui y ont reçu leur formation, avec la contribution de deux orchestres belges de réputation internationale.

La rencontre initiée en 2016 entre le groupe de vodou haïtien Chouk Bwa et le duo de producteurs de musiques électroniques The Angstrvmers. La musique de Chouk Bwa combine les éléments caractéristiques du vaudou : rythmes, danses et chants. Ce sont les racines, arrachées d'Afrique, puis replantées secrètement dans une nouvelle terre. Si Chouk Bwa se distingue par son attachement profond aux racines de la culture vaudou, en lien à l'Afrique au travers d'une histoire tragique, exprimant son art au travers des seuls tambours comme supports des voix, on peut affirmer que la proposition artistique des Angstrvmers venant du monde de l'underground électronique, le dispute en radicalité.

Guidés par la musique classique et la voix envoûtante d'Elsa Lepoivre de la Comédie-Française, on cherche son équilibre comme un flamant rose, on s'enroule comme un hérisson, on s'envole comme la sauterelle, on roule comme le bébé panda, on s'étire comme le chien…16 séances de relaxation imaginées pour les enfants dès 5 ans par un sophrologue et une kinesithérapeute spécialisée en yoga postural. 

Suis le petit pingouin chef d'orchestre à travers la ville et laisse-toi surprendre…  Un voyage ludique, sonore et coloré au pays de la fanfare grâce à ce livre-cd à flaps qui donne envie de faire de la musique !Tour à tour,  le sousaphone, la batterie, l'euphonium, le trombone à coulisse et la trompette s'invitent dans le CD et sous les flaps à deviner. Un morceau final très entrainant : la matchiche.À la baguette : Jef Cahours de Virgile, tromboniste à la fanfare des beaux-arts.

Érable, chêne, cerisier… Ce sont en tout 17 portraits d'arbres qui sont à découvrir à travers autant d'histoires poétiques mises en musique. Contes, mythes, musiques, poèmes, anecdotes botaniques et écologiques se mêlent pour nous éclairer sur la relation ancestrale entre l'homme et la forêt. L'ambition est grande et nécessaire : susciter l'envie d'aller à la rencontre des arbres et participer à leur préservation.Un beau livre pour encourager à faire un pas vers la reconnexion avec la forêt .

Au firmament du répertoire de la mélodie française rayonnent des astres nommés Duparc, Fauré, Chausson, Debussy, Poulenc. ? l'opposé de cette galaxie, une figure attachante a su se frayer un chemin sur les sentiers de la postérité, modeste mais incontestable : Reynaldo Hahn (1874-1947). Personnage emblématique de la Belle poque, trait d'union entre le romantisme et les Années folles, il fut l'amant de Marcel Proust et - surtout - l'auteur de quelques mélodies au succès jamais démenti : Si mes vers avaient des ailes, L'heure exquise, D'une prison, ? Chloris. Constat troublant : près des trois quarts de l'oeuvre pour voix et piano de Hahn n'a pourtant jamais été enregistrée (ou de manière si confidentielle que cette réalité vaut oubli) alors que tous les mélodistes lui reconnaissent un talent indiscutable dans ce domaine. C'est de cette constatation qu'est parti le projet du Palazzetto Bru Zane de graver l'intégrale du répertoire pour voix seule et piano, avec la complicité du baryton Tassis Christoyannis et de son fidèle acolyte, le pianiste Jeff Cohen. (Electre)

Un répertoire original et tendre, mariant chanson française et standards de jazz !Huit chansons intemporelles, de Jacques Brel, Henri Salvador ou Jacques Higelin, interprétées avec émotion par la chanteuse Ceilin Poggi, accompagnée du grand pianiste de jazz Thierry Eliez.Ilya Green enchante cette sélection musicale par ses illustrations si tendres.

Les plus grands chefs-d'œuvre du ballet magnifiés par les somptueuses peintures  d'Olivier Desvaux. Découvrez quinze airs sélectionnés par David Pastor, directeur artistique de l'Ensemble Agora, et présentés par une notice qui dévoile des anecdotes sur l'histoire du ballet.Des pistes tirées de : La Sylphide, Giselle, Faust, Don Quichotte, Coppelia, Sylvia, Le Lac des Cygnes, La Bayadère, La Belle au Bois dormant, Casse-Noisette, Prince Igor, L'Oiseau de feu, Le Sacre du Printemps, Roméo et Juliette.Écoutez cette suite de ballets grâce au CD inclus dans le livre où sur les principales plateformes de streaming.

Une création à la Fondation Royaumont centrée autour du trio familial, qui ouvre vers le sous-continent indien et vers la percussion occidentale avec deux instruments à cordes frottées qui tantôt concertent tantôt soutiennent l'édifice rythmique. Générosité et ouverture, sésame de cette distribution hors du commun, pour permettre de transmettre et de partager une musique savante dans une architecture précise : pièces séquences faisant l'aller-retour entre l'intérieur méditatif et l'extérieur festif sans jamais oublier les fondamentaux : le plaisir, le groove, la jubilation. Keyvan Chemirani élargit la grammaire rythmique persane du trio familial (zarb, daf, udu) aux syntaxes de l'Inde (Prabhu Edouard, tablas) et de l'improvisation européenne (avec Stéphane Galland, d'Aka Moon, batterie). (Electre)

Les œuvres sélectionnées dans ce grand livre-disque nous plongent dans la France et la Russie de la fin du XIXe-début XXe siècle, où le piano était l'instrument de prédilection pour initier les enfants à la musique. En entrant dans l'intimité et le monde onirique des compositeurs, on redécouvre nos joies et nos craintes d'enfants, nos émotions et les couleurs de notre propre imagination !Des petits chefs-d'œuvre choisis et interprétés par deux solistes d'exception, Ludmilla Berlinskaïa et Arthur Ancelle :  Bizet, Debussy, Liadov, Moussorgski, Ravel, Tchaïkovski…