Une réflexion revendicatrice sur la place de la femme dans la société en général et dans le monde de l'art en particulier, à la lumière de l'évolution de la situation des femmes artistes en France depuis la fin du XIXe siècle jusqu'en 2021 avec la nomination de la première directrice à la tête de l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. ©Electre 2024

Spécialiste du marché de l'art, l'auteure rend compte de la prolifération des musées privés après avoir visité plus de cinquante espaces en France, aux Etats-Unis ou encore en Chine. Elle explique les raisons de cet essor, développe les motivations des collectionneurs et expose les différentes manières de financer les institutions. ©Electre 2024

Ce livre richement illustré explore l'attrait de Bruxelles et emmène le lecteur dans un voyage à travers les lieux, les rencontres et les événements qui ont façonné Ensor en tant qu'artiste et en tant qu'être humain. Avec Ensor comme guide, la capitale belge se présente comme un creuset de bourgeois prospères et de bohémiens en mal de vivre, de critiques conservateurs et d'artistes rebelles, de théâtres animés et de cafés sombres.

Monographie consacrée à la photographe plasticienne, mettant en avant l'aspect pictural de son travail : portraits, nus, natures mortes, entre autres. ©Electre 2024

Dans le cadre des travaux de restauration au palais Garnier, l'artiste JR a été invité à habiller les échafaudages recouvrant le monument avec deux installations successives. La première montre l'entrée d'une immense caverne, évoquant les origines de la danse et du chant dans la Grèce antique. La seconde dévoile les parois de la grotte couvertes d'empreintes humaines. ©Electre 2024

Une histoire matérielle de l'intime depuis le XVIIIe siècle mettant en lumière les enjeux liés à cette notion. Quatre siècles d'évolutions sont présentés à travers la peinture, la photographie et les objets du quotidien, reflétant l'histoire des sociétés et les questionnements contemporains. Pierre Bonnard, David Hockney et Nan Goldin côtoient les grands noms du design. ©Electre 2024

Le Palais des Papes d'Avignon met à l'honneur l'une des grandes dames du Street Art, Miss.Tic. C'est sur les murs de Paris au début des années 1980, que l'artiste s'est fait connaître en bombant les rues de la capitale de phrases poétique ou féministe et de silhouettes sexy au décolleté affriolant et mini-jupe à volants. Miss.Tic, pseudonyme emprunté à la sorcière railleuse Miss Tick dans Le Journal de Mickey, a développé pendant près de 35 ans, un véritable projet littéraire, sociétal et philosophique, inscrit au cœur de l'urbain. Elle n'aura eu de cesse de marteler les mêmes idées « pas d'idéaux / juste des idées hautes », écrit-elle. L'exposition rend compte de cette rage, de ses désirs, de son humour, de l'urgence d'exister qui l'habitait, de sa pratique protéiforme, en ville puis en galerie, sur les murs, la toile, le papier, la soie ou la tôle… Beaux Arts Éditions revient sur cette figure incontournable du mouvement des pochoiristes français, sur sa pratique et sur son message, qui sous des airs légers, parfois provocateurs, est éminemment politique et grave, sans oublier la dimension poétique de son œuvre.

Une exploration d'un mouvement artistique majeur du XXe siècle en Europe à partir de la présentation d'oeuvres provenant de collections européennes, américaines et canadiennes. Des spécialistes du modernisme français et allemand évoquent dans leurs contributions les influences mutuelles qu'ont subies les artistes appartenant à ce courant, et permettent d'en établir la généalogie.