'La symphonie des Èclairs', est le premier album de Zaho de Sagazan. L'artiste à la voix grave, singulière et puissante, nous plonge au fil de 13 titres, dans une intimité partagée où l'on goûte à la délicieuse liberté de danser, de penser et de s'émouvoir.Sur des mélodies enivrantes à la mélancolie subtile dont les rythmes électroniques côtoient la techno berlinoise et l'electronica française. Elle passe des murmures aux cris, s'amuse, se raconte et dissèque de ses mots d'une sincérité tranchante les travers humains.

Une voix, un piano, des textes : voilà l'équation de celle qui s'impose ici comme la "Petite amie" la plus trendy de la chanson française. Auteur-compositeur-interprète, la musicienne s'inscrit dans l'héritage de la "variété chic". Ses refrains entêtants, ses paroles fines et ciselées, font d'elle la digne fille des grands de la chanson, de Sheller à Christophe, de Sanson à Tellier. Avec un vrai sens de la scène, la jeune femme marque profondément les esprits et assure de beaux moments musicaux, intimes et drôles à la fois, aux côtés de Julien Doré, Philippe Katerine, Sebastien Tellier, Catherine Ringer, Juliette Gréco, Paradis, Lescop... (Electre)

Agée de 22 ans et déjà 3 hits à son actif, Angèle sort à présent son premier album, dont le titre est une expression qui nous rappelle ses origines bruxelloises. Brol qui veut dire "désordre", ou "gadget" en argot belge, sort sur son propre label nouvellement créé, Angèle VL Records.

Artisan du réalisme poétique et du fantastique social, Jacques Prévert fut le scénariste, dialoguiste et auteur de chansons de quelques-unes des plus brillantes réalisations du cinéma français. (Electre)

Après sa mort en 2013, sa femme Christina Lakeland & son manager Mike Kappus se sont plongés dans ses bandes, enregistrées en studio ou à la maison par J.J. Cale, pour en composer Stay around. (Electre)

Ce quatrième album du musicien français est ainsi un disque qui se souvient de tout l'héritage de la disco cosmique des années 80. Une musique dominée par les synthétiseurs, profondément énergique et orgasmique, dont les influences sont à chercher chez les pionniers du genre comme Moroder, Cerrone, Patrick Cowley, Lime, Spacer, Carpenter ou Gino Soccio. (Electre)

Charles lloyd revient avec sa dernière offre musicale, the sky will still be there tomorrow, un double album majestueux de nouveaux enregistrements studio du légendaire saxophoniste qui sortira le 15 mars, jour du 86e anniversaire de lloyd. Lun des musiciens les plus importants des 20e et 21e siècles, lloyd reste au sommet de ses pouvoirs en compagnie d'un quatuor nouvellement constitué de quatre voix distinctives avec le nea jazz master rejoint par le pianiste Jason Moran, le bassiste Larry Grenadier et le batteur, Brian Lame. Avec The sky will still be there tomorrow , le onzième album blue note de lloyd et son premier nouvel enregistrement en studio depuis les sessions de 2017 qui ont donné naissance à ses albums acclamés Anished Gardens et Tone Poem. Il poursuit sa création musicale monumentale, un sommet de l'art Américain, en tant que chef d'orchestre, compositeur, flûtiste et saxophoniste. L'album nous offre également des premiers enregistrements de six nouvelles compositions de lloyd, dont la chanson titre « The water is rising », « Late bloom », « The ghost of lady day », « Sky valley, spirit of the forest » et Quand le soleil se lève, les ténèbres disparaissent..

Nommé d'après la chanson de Grateful Dead qui conclut ce double album inspiré, Uncle Johns Band présente le grand guitariste John Scofield dans un moment particulièrement créatif de sa carrière. Choisissant d'aborder un répertoire résolument éclectique, Scofield à la tête de son trio composé de Vicente Archer à la contrebasse et Bill Stewart à la batterie revisite ici des chansons de Bob Dylan (Mr Tambourine Man) ou Neil Young (Old Man), mais aussi Somewhere de Leonard Bernstein et le grand classique de Miles Davis Budo extrait des mythiques séances Birth of the Cool. D'autres standards de jazz comme Stairway to the Stars et Rays Idea viennent compléter le programme aux côtés de sept pièces originales de Scofield déclinant une grande variété de styles et d'humeurs allant du swing au funk en passant par le folk. Fil rouge de l'album : la formidable verve du trio en matière d'improvisation. 'J'ai l'impression que nous pouvons à tout instant aller dans n'importe quelle direction', explique John Scofield à propos de la plasticité et de la polyvalence exceptionnelle de son groupe. Uncle Johns Band a été enregistré au Clubhouse Studio de Rhinebeck, New York, en août 2022.

Vainqueur de The Voice, auteur-compositeur, l'artiste propose une musique cosmopolite qui laisse la part belle à l'interprétation et au poids des mots. (Electre)

Cette compilation exemplaire autour de l'univers d'Audrey Hepburn reprend les musiques de ses films les plus emblématiques : Diamants sur canapé, Drôle de frimousse, Vacances romaines. sur des compositions de Gershwin, Nino Rota, Henry Mancini, Dimitri Tiomkin, Alex North, Franz Waxman. (Electre)

Big Vicious, ce sont des textures sonores venues de la musique électronique, des séquences relevant de l'ambient ou de la musique psychédélique, ainsi que des grooves et des rythmes empruntés au rock, à la pop, ou encore au trip-hop. L'autre grande spécificité du disque est sa façon définitivement ouverte et décomplexée de s'accaparer des thèmes du répertoire (de Massive Attack à Beethoven) pour en offrir des versions décalées et personnelles.