Le peintre et photographe P. Pierart utilise la technique de petits montages de textes dans les images. Ils donnent une impression de fausse légèreté, de gravité décalée, de dérision touchante et profondément humaine. ©Electre 2021

Ouvrage conçu à partir de photogrammes extraits d'un film super-8 réalisé par B. Plossu sur le train qui relie Lyon à La Ciotat, lieu mythique qui fut le théâtre de l'un des premiers films des frères Lumière. Un texte d'A. Reinaudo introduit ce voyage contemporain sur le trajet des premiers temps du cinéma. ©Electre 2021

Un ensemble de photographies montrant des lecteurs et des lectrices au Mexique, en Inde ou à Paris, en train, dans la rue ou au lit, des écrivains au travail, des libraires et des bibliothèques à Palerme, à Berkeley ou à Delhi, des hiéroglyphes et des graffitis en Egypte ou à Toulon. ©Electre 2021

Le résumé : Au travail ! dévoile une sélection de photographies de l’impressionnante collection privée de Véronique Marit. Composée d’images glanées et chinées, cette collection est dédiée aux photographies trouvées (albums de famille, photographies anonymes, photos d'amateurs…) prises entre la fin du XIXe siècle et les années 1960. Un texte de Philippe Marczewski introduit cette série d’images. " Les photographies rassemblées par Véronique Marit témoignent d'une époque où travailler était au centre de tout. Le travail tenait lieu d'organisation sociale, de lieu où se faisait la communauté, où se créaient des liens d'autant plus importants que le labeur occupait la majeure partie de la vie des femmes et des hommes […]. Les communautés nées du travail étaient aussi le lieu de l'entraide et de la solidarité, le lieu de luttes communes pour acquérir des droits. Le lieu de fêtes, de cafés, de maisons du peuple, d'amicales sportives. Le monde du travail était plein d'une vie dépassant le travail. ...................................................................................................................................................................................................... L'artiste/collectionneuse : Active trente ans dans le milieu du cinéma, Véronique Marit a été producteur exécutif de la société Dérives, entièrement dédiée au cinéma documentaire, créée en 1977 par Jean-Pierre et Luc Dardenne. Elle collectionne « depuis toujours » des photographies amateurs anciennes. Elle a déjà publié, chez Yellow Now, en 2013, Avoir un bon copain ; en 2015, Les Enfants terribles ; en 2016, Avoir un bon copain. Les retrouvailles ; en 2017, A table et en 2019, Lorsque tu me liras. ......................................................................................................................... L'auteur : Philippe Marczewski est né en 1974. Chercheur en neuropsychologie cognitive durant six ans, il a ensuite été libraire pendant seize ans, à Liège. Il a publié Blues pour trois tombes et un fantôme aux éditions Inculte en 2019 et, en 2021, chez le même éditeur, Un corps tropical, pour lequel il a obtenu le Prix Rossel. Il tient une rubrique littéraire intitulée « La ritournelle » dans le magazine Imagine, et publie dans le magazine Wilfried, ainsi que dans La Gazette du rock. ........................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : .......................................................................................................................................................................................................... La collection : Cet ouvrage s'inscrit dans la collection Les carnets, une collection – mise au point avec Bernard Plossu – qui se propose de revisiter les archives d’un photographe ou d’un collectionneur et d’en extraire des séries thématiques (des faits, des objets, des situations, des évocations...). ........................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle arts Pôle civilisation et société La mai

Une présentation du travail du peintre et dessinateur belge influencé par la peinture américaine et le pop art. A. Denis s'intéresse aux objets communs tels qu'une canette, un diabolo ou encore des fleurs. Il explore ainsi leur potentiel pictural et offre un point de vue personnel sur ces objets du quotidien, à partir d'un détail, d'un cadrage ou d'une accumulation. ©Electre 2021

Le résumé : Une oeuvre en deux volumes présentant, d'une part des dessins alternant avec des pages noires créant un rythme propre, et de l'autre un ensemble de textes et de notes inédits écrits depuis les années 1990. ©Electre 2021 ............................................................................................................................................................................................................ L'artiste : Francis Schmetz (1957-2022), poète et dessinateur liégeois, est décédé le 8 décembre à Liège 2024, où il vivait. Originaire des Cantons de l’Est, il débute à Aachen avec une première exposition en 1985 à la Galerie Monochrome. Diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Liège, il lance sa carrière en 1986 à la Galerie L’A. Son œuvre expressionniste, influencée par le zen et Joseph Beuys, mêlait dessin, texte et performance. Il exposa notamment à l’IKOB et aux Brasseurs, avec une approche mêlant humour et spiritualité. .................................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ..................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté arts est spécialisée dans les arts plastiques : livres d’artistes, catalogues, monographies consacrées à des artistes, essais théorique ........................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien : Pôle Arts / Pôle Littérature /

Dans le cadre de la restauration du retable d'Issenheim, oeuvre de M. Grunewald et N. de Haguenau, maîtres allemands du gothique tardif, l'artiste M. Paysant a eu accès pendant deux ans à la chapelle où l'oeuvre est exposée. Cet ouvrage rend compte d'une installation qui en a résulté, De mains et d'yeux, et présente ses dessins réalisés d'après le retable grâce à la technique de l'eye tracking. ©Electre 2021

Pierre Vanneste est un photo-reporter et réalisateur basé à Bruxelles, spécialisé dans les projets au long cours et transmédia. Il a étudié la photographie à l'INRACI (Bruxelles) et rejoint le studio Hans Lucas à la fin de l'année 2017. Il interroge les relations que l'homme entretient avec son environnement ainsi que les questions sociales qui en découlent. Ses travaux ont été publiés dans des médias comme Médiapart, Libération, Courrier international (web), Equal-Times ou Alter Echo. Coup de cœur de l'ANI (lectures de portfolio) au dernier festival de Perpignan, repéré par le FoMu d'Anvers lors du dernier "Tiff" consacré à la photographie émergente en Belgique, Dremmwel est, à ce jour, son projet le plus ambitieux et le plus abouti. Pierre Vanneste vient par ailleurs de remporter la bourse Photographe 2019 de la Fondation Jean-Luc Lagardère pour son prochain projet de reportage, PO4, de la fertilisation à l'épuisement des sols, à propos de l'utilisation du phosphate et de ses sites d'extraction.

Monographie consacrée au peintre français Jean-Olivier Hucleux (1923-2012), associé au courant hyperréaliste des années 1970. Le catalogue présente notamment les portraits de personnalités du monde de l'art, genre dont l'artiste s'est fait une spécialité. Parmi ces célébrités figurent S. Beckett, A. Artaud, R. Frank, R. Opalka, F. Bacon, A. Giacometti, A. Warhol, M. Duchamp... ©Electre 2021

Une sélection de photographies trouvées prises entre la fin du XIXe siècle et les années 1960, sur lesquelles figurent des femmes, des hommes et des enfants qui lisent ou écrivent. ©Electre 2021

Une monographie consacrée au travail de la photographe belge N. Amand, dont l'inspiration puise notamment, pour ses portraits, ses paysages, ses natures mortes et ses collages, dans les débuts de la photographie pornographique ainsi que dans la photographie de studio sous le second Empire. Nathalie Amand est professeure à l'Académie des Beaux-Arts de Tournai. Pratiquant l'argentique et le moyen format depuis toujours, elle affectionne les mises en scène et la photographie en studio, mais aussi le paysage, la nature morte, le collage grotesque… Elle publie à l'occasion de la biennale de photographie en Condroz (août 2019) sa première monographie, Parêtre, aux éditions Yellow Now (série Angles vifs). www.nathalie-amand.fr