Ces lettres, réunies pour la première fois, ont été écrites entre mars 1909 et 1966. Regroupement thématique efficace en dix chapitres: Une famille; La guerre et la libération; Evénements littéraires d'après-guerre; Lettres ouvertes (p. 185-200); Amis et confrères, etc. Préface, p. 7-12, signalant que cette correspondance fait pénétrer dans la création littéraire et dans la vie personnelle de l'auteur. Marcel Aymé, polémiste dans ses lettres ouvertes, est d'une grande gentillesse dans sa correspondance privée.

Ce texte dépouillé empreint de désespoir, traite des inconciliables, à savoir des hommes et des femmes condamnés à cohabiter ensemble malgré ou à cause de l'amour alors qu'ils sont différents voire opposés. (Electre)

Fruit de la recherche d'un dramaturge, acteur, metteur en scène et professeur de théâtre, cet inventaire ludique consacré au masque en révèle les mille et un aspects et évoque sa place dans le théâtre, la religion, la peinture, le cinéma, la publicité, la bande dessinée, la mode, la télévision ou encore la politique.

L'histoire d'une amitié entre deux hommes : Simon, 20 ans, fondateur d'une troupe de théâtre, et Henry Bold, un traducteur et homme de lettres âgé. Elle traite des notions de filiation, de transmission et de transformation intérieure. (Electre)

André Dalmas, de formation scientifique et littéraire à la fois, (il fut ingénieur des Ponts Chaussées pour la SNCF) est né à la Grand Combe (Gard) en 1909-Fondateur avec Marcelle Fonfreide du Nouveau Commerce en 1963, il est l'auteur de plusieurs livres : Le séjour interrompu, Histoire d'écrire, L'Arrière Monde, Le Musée de la parole, Dialectica. Il a fait la seule étude sur le jeune génie des mathématiques Évariste Galois et la mise à jour des Dix livres d'architecture de Vitruve. André Dalmas est mort à Paris en février 1989.

Le journal d'un fou d'amour.

Depuis sa publication, le texte de Diderot a suscité des réactions passionnées en proposant une vision idéale et parfaite de l'acteur fondée sur la rigueur morale et la discipline personnelle. Deux comédiens débattent ici de cette vision philosophique de leur métier et la confrontent à la pratique et aux réalités contemporaines de la profession.

On parle souvent de Raymond Queneau, on en parle même beaucoup, pour ses poèmes, ses films, ses chansons (Si tu t’imagines), ses Exercices de style ou ses romans (Zazie dans le métro, Le Dimanche de la vie, Pierrot mon ami, etc.). Il est à la fois populaire et savant. Il passionne aussi bien le grand public que les amateurs, les universitaires, qui lui consacrent thèses et colloques. Jusqu’alors pourtant, aucun ouvrage ne proposait une vue d’ensemble de l’homme et de son œuvre. Seules, des études thématiques mettaient en lumière certaines facettes du talent de Raymond Queneau. Cette biographie vient donc combler une lacune. En s’appuyant sur une documentation impressionnante et souvent inédite, elle fait revivre l’homme sans le dissocier de son œuvre, du mouvement surréaliste au secrétariat général de Gallimard, du collège de ‘Pataphysique à l’Encyclopédie de la Pléiade. On suit ainsi l’écrivain pas à pas, depuis sa naissance au Havre en 1903, jusqu’à son décès à Paris en 1976. Raymond Queneau, qui fut si secret, se trouve enfin dévoilé.

Deux femmes, deux soeurs - fausses jumelles -, que tout oppose et unit, tour à tour s'invectivent, se câlinent, se souviennent, partagent rêves, rires et souffrances dans un maelström de passion et de fantaisie. C'est de la vie des femmes, dans toute sa diversité, dont il est question dans ce dialogue théâtral mêlant les élans de la poésie et les constats les plus désabusés.

En dépit de la créativité de ses auteurs, la bande dessinée française peine à se faire connaître à l'étranger, et reste impuissante face aux importations japonaises et américaines. Directeur artistique du festival d'Angoulême, l'auteur évalue le potentiel de la filière image, pose la question de l'identité culturelle française et présente le travail de promotion mené à travers le festival.

L'auteur se livre à une introspection sur le métier de comédien qui oscille entre réalité et fiction, en une quarantaine de textes qui ont pour cadre le Conservatoire, les coulisses des théâtres, les studios de la radio ou les plateaux de cinéma. Electre 2014