10 célèbres tableaux et sculptures du Louvre présentés en deux temps :présentation générale  (histoire de sa création et de sa réalisation, le descriptif de l'œuvre et un résumé de la vie de son créateur, etc.) et une photo de l'oeuvre accompagnée de repères et d'anecdotes.approfondissement de la description de l'oeuvre pour une visite guidée à distance  : zooms sur les détails importants, drôles  ou  étonnants  à  ne  pas  manquer, des  infos complémentaires  sur les techniques utilisées, des anecdotes, une BD sur un détail historique concernant cette œuvre.Les 10 oeuvres d'art sont : La Joconde, Le Sacre de l'empereur, La Victoire de Samothrace, Le Serment des Horaces, Le Grand Sphinx de Tanis, Les Noces de Cana, Le Radeau de la Méduse, Le scribe accroupi, La Pyramide du Louvre, La liberté guidant le peuple.

Présente, à l'occasion de l'exposition de la collection de bijouterie ethnique de René van der Star au Rotterdam Kunsthal en Hollande, plus de 500 pièces d'Afrique, d'Asie et des îles du Pacifique accompagnées de leur description détaillée. Des textes de spécialistes renseignent sur la fabrication, l'histoire et l'usage des bijoux dans le contexte ethnographique et culturel propre à ces régions. ©Electre 2024

Présentation d'une partie de la collection d'art islamique de N. D. Khalili, comptant environ 20.000 objets, souvent des chefs-d'oeuvre, qui témoignent de la production artistique dans les pays musulmans du VIIe au XXe siècle. En rendant cette collection accessible à tous, le fondateur a pour but de lutter contre l'intolérance et de promouvoir un apaisement entre juifs et musulmans.

Tout au long du xxe siècle et jusqu'à aujourd'hui, des artistes ont contribué à donner une représentation aux sexualités dites «minoritaires» et ont pris part aux combats menés par les communautés LGBTQI+ pour la reconnaissance de leurs droits. Principalement constituée d'œuvres issues des collections du Centre Pompidou, et profondément ancrée dans l'une des grandes questions éthiques et sociales du monde contemporain, l'exposition «Over the Rainbow» propose une constellation d'œuvres relevant de champs variés, tels que les imprimés, les films, la photographie ou la chanson, en prise avec la culture populaire. Le catalogue de l'exposition rend compte de la variété de ces approches par des essais, des focus thématiques, des notices d'œuvres, articulés avec une chronologie culturelle et sociale

Comment l'illustration jeunesse se lit-elle, et avec quels codes ? À quel style appartient-elle ? Comment dialogue-t-elle avec le texte ? À l'occasion de son nouveau parcours permanent, le musée de l'Illustration jeunesse de Moulins a sollicité les contributions de deux spécialistes de l'illustration jeunesse. Selon Anna Castagnoli, diplômée en philosophie esthétique, auteure et illustratrice jeunesse, lire une image ne s'apprend pas. Néanmoins, l'ensemble des significations qu'elle recèle ne sont pas évidentes et requièrent des connaissances et de l'attention. Loïc Boyer, chercheur associé à l'InTRu et designer graphique, retrace l'histoire du livre illustré jeunesse, en évoquant différents courants issus de la France, de la Russie, du Japon et des États-Unis. À tous ceux qui croient que l'image est plus facile à comprendre qu'un texte, cet ouvrage apporte un éclairage sur les codes et les styles de l'illustration jeunesse et permet d'en comprendre les évolutions.

Une immersion dans le monde des êtres surnaturels, des monstres et des esprits japonais, à travers la collection d'estampes, de peintures, de rouleaux illustrés, de cartes ou d'affiches confiée par l'auteur en 2019 au Miyoshi Mononoke Museum, à Hiroshima, qui couvre quatre siècles de création artistique depuis la période d'Edo (1616-1867). Prix du livre d'art 2023. ©Electre 2024

La Fondation Cartier rassemble dans ce catalogue une sélection de 80 statuettes vaudou du Bénin qui proviennent de la collection privée d'Anne et Jacques Kerchache. ©Electre 2020

Classée par thématique et par ordre chronologique en fonction des dates de réalisation, une monographie sur les sculptures du comte Guy van den Steen, propriétaire du château de Jehay jusqu'à sa donation à la province de Liège en 1978. Sa collection comprend de nombreux portraits de personnalités contemporaines, d'amis ou encore de connaissances, inspirés du corps féminin et de la mythologie. ©Electre 2024

Dès les années 1950, il y eut un véritable engouement des psychiatres du monde entier pour ce qu'on appela alors l'« art psychopathologique ». De nombreuses recherches sur les productions artistiques des malades mentaux furent alors menées. En se remémorant l'exposition qui eut lieu à l'hôpital Sainte-Anne en 1950, cet ouvrage, qui reproduit de nombreuses œuvres françaises et étrangères, met en perspective l'histoire de la Collection Sainte-Anne et celle de la psychiatrie entre les années 1950 et 1970.