Traduire la Poétique sans la banaliser, en éclaircir le propos sans effacer les difficultés et les tensions internes - c'est la double tâche que les auteurs se sont fixée. Pour l'helléniste, le texte grec, réexaminé avec soin, est là en regard. Mais le non-helléniste est aussi introduit, autant que faire se peut, aux arcanes du texte, et associé à sa lecture : l'ambivalence d'un cas, la polysémie d'un mot, le «jeu» syntaxique d'une longue phrase à anacoluthes - autant de formes-sens que des notes éclairent et problématisent. Ainsi se trouvent greffées sur la lettre même les interrogations sur le sens : mimèsis et poièsis, katharsis, histoire et caractères, expression linguistique et place du spectacle, formes du tragique et de la tragédie, etc. Au fil des notes, des questions sont soulevées, des interprétations proposées, qui jalonnent le parcours d'une lecture où la rigueur philologique ne le cède en rien à l'«invention» herméneutique. Édition, traduction, commentaire - le livre invite son lecteur à s'engager à son tour dans les passages entrevus, à déjouer les impasses pour traquer le sens, tantôt dense et clair, tantôt problématique et évanescent, de ce discours fondateur qu'est la Poétique d'Aristote.

Ces discours révèlent une facette peu connue de l'auteur du Cid: sa dimension de théoricien et de critique dramatique. Ils constituent une relecture de l'oeuvre théâtrale de leur auteur. Par ce biais sont en fait abordées des questions de poétique et d'esthétique dramaturgique qui marqueront tout le théâtre classique français.

Propose des jeux poétiques adaptés à chaque type de poème : poèmes à forme fixe ou à vers libres. Donne des exemples, propose des exercices à réaliser. S'articule en quatre types de jeux : sur la versification, le langage poétique, la musicalité et l'intertextualité.

En 1903, Rainer Maria Rilke entame une correspondance avec un jeune homme de vingt ans, Franz Kappus, élève d'un établissement militaire, qui lui a envoyé ses premiers essais poétiques. Plusieurs lettres suivront, que Kappus publiera en 1929, trois ans après la mort de Rilke. Ces textes sont devenus immédiatement célèbres et comptent parmi les plus beaux de Rilke ; au fil du temps et des réponses, ils composent une superbe méditation sur la solitude, la création, l'amour, l'accomplissement de l'être. A la suite de ce recueil, d'autres lettres ont été ajoutées, adressées à Lou Andreas-Salomé, Friedrich Westhoff et Clara Rilke. Elles continuent de parler de la vie et de la mort, et de ceci que l'une et l'autre sont grandes et magnifiques".

Destiné aux enseignants, cet ouvrage propose une démarche d'analyse poétique et des outils pour mettre en valeur un texte poétique dans une interprétation orale.