Hier de plomb et d'encre, les techniques de composition et d'impression des textes sont aujourd'hui électroniques et numériques. L'essor de la photocomposition et de la publication assistée par ordinateur a permis de varier à l'infini la présentation des livres. Des typographes et des graphistes font le point sur ces évolutions et sur les mutations de l'objet-livre.

Résumé : Voici la cinquième édition de ce livre mythique de Guy Lévis Mano. Édité une première fois en 1935 et réimprimé en 1967 ce long poème écrit sur le vif décrit l’ambiance de l’atelier et donne à voir, depuis les casses où gronde la révolte des caractères, la vie laborieuse des typographes et les rapports qu’ils entretiennent avec la lettre et les mots imprimés… En 2011, Philippe Moreau et Samuel Autexier composent en typographie dans l’atelier d’Archétype à Forcalquier une nouvelle édition de l’ouvrage suivant la volonté testamentaire de l’auteur qui ne souhaitait pas une réédition à l’identique de ses livres. Ce projet soutenu par l’association Guy Lévis Mano à Paris et Vercheny connaît un succès inattendu et est réimprimé en 2012. C’est cette version qui fait l’objet aujourd’hui d’une nouvelle édition au format « poche » suivie d’une postface de Samuel Autexier qui présente la petite histoire de ce grand livre. ................................................................................................................................................................................................... Les auteurs : Guy Lévis Mano (1904-1980), poète, éditeur et typographe. Son œuvre poétique protéiforme se veut la plus proche possible de la rue et de la vie ouvrière qu’il fréquente. Elle est marquée dans un second temps par sa longue détention comme prisonnier de guerre entre 1940 et 1945. Son parcours d’éditeur, servi par un talent de typographe salué par tous comme un modèle de clarté et de liberté, lui a permis de donner forme entre 1935 et 1974 à plus de cinq cents ouvrages avec quelque uns des artistes les plus importants du XXe siècle (Éluard, Michaux, Breton, Jean Jouve, Jabès, Chédid, Char, Du Bouchet, Dupin, García Lorca, Kafka, Miró, Giacometti, Picasso, Man Ray, Dali, etc.). ............................................................................ Philippe Moreau est né en 1948 à Asnières. Lithographe, typographe et imprimeur, spécialiste du livre d’artiste et des tirages limités. Il débute sa vie professionnelle à Paris chez Clot, Bramsen et Georges, avant de la poursuivre en Provence depuis 1976. .................................................................................................................... .Samuel Autexier est né en 1969 en Suisse. Graphiste et éditeur, il fonde en 1993 la revue Propos de Campagne, avant de créer en 1999 la collection littéraire puis la revue Marginales chez Agone et enfin les éditions Quiero en 2010. ................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Fondé par Samuel Autexier en 2010, l'éditeur Quiero se distingue par son engagement artistique et politique. Priorisant des auteurs au discours essentiel et original, Quiero adopte une approche artisanale avec des publications limitées (3 à 6 par an), privilégiant la qualité à la quantité. Réintroduisant des techniques traditionnelles telles que la typographie au plomb, l'éditeur souhaite créer des livres significatifs et durables. nspirées par l'association Marginales, elles héritent du fonds de la revue éponyme. Basées à Forcalquier, elles réaffirment leur engagement en tant que membres d'Éditer en Haute Provence. ................................................................................................................................................................................................... Notes techniques : Impression typographique noire et rouge de la couverture et des pages intérieures sur papier filtre des moulins Prat-Dumas à Couze. Reliure libre des 5 cahiers pliés .................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec ; Pôle Civilisation et société Pôle littérature

Les grandes étapes de la vie du typographe J.-M. Machet, dédiée à son art et à des rencontres avec des grands artistes tels Zao Wou-ki, Bacon ou Balthus. Il fonde en 1985 un nouvel atelier lithographique parisien, Art-Estampe et devient maître dans sa discipline, tout en s'ouvrant aux nouvelles techniques du zinc ou de l'offset. ©Electre 2019

Massin, figure majeure du graphisme et de la typographie dont les œuvres sont exposées dans le monde entier, se livre dans ces Mémoires qui s'étendent des années 30 au début du XXIe siècle à une prouesse stylistique étonnante : faire éclater le puzzle de son existence et en donner les fragments en désordre. Et c'est un régal d'histoires courtes, drolatiques, absurdes ou tragiques qui sont autant de portraits d'écrivains et d'artistes dont Doisneau, Aragon, Ionesco, Malraux, Queneau, Céline ou Genet qu'il croque par le détail insolite, tendre et amusé. Massin jongle avec son enfance en Beauce, sa jeunesse bohême à Paris, le milieu de l'édition et celui de l'art en homme pressé, en chroniqueur inspiré, curieux et toujours en éveil.

Un entretien avec l'un des pionniers de la création de caractères numériques, illustré de carnets de croquis, de dessins, de collages et de reproductions de ses réalisations. Il évoque son parcours, son enseignement, les rencontres qui ont influencé sa pratique, sa curiosité pour le langage, son univers littéraire et artistique ainsi que les lignes directrices de son travail de typographe. ©Electre 2022 ................................................................................................................................................................................................................ L'artiste/le typographe/le graphiste/le dissinateur : Pierre di Sciullo, né à Paris en 1961, est un graphiste et typographe français reconnu pour ses créations expérimentales. Depuis 1983, il publie Qui ? résiste, une revue où il explore les techniques de collage et détournement. En 1989, il développe des typographies originales, dont Minimum et Quantange, et crée en 1995 l’Amanar, une police pour les Touaregs. Lauréat du prix Charles Nypels, il diversifie ses supports (livre, architecture) et participe en 2007 à la conception d’un moucharabieh polyglotte au musée Champollion. ........................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : zeug [Paris (Franc)] est une maison d’édition française qui s’intéresse au design, à la typographie et à leur pédagogie. En 2016, Sandra Chamaret et Julien Gineste fondent –zeug, autour du design et de la typographie. Graphistes et enseignants, engagés dans la définition et la diffusion de leur métier, ils ont notamment initié et co-dirigé la revue annuelle de culture typographique Après\Avant (2013—2015, Rencontres internationales de Lure). En 2010, ils ont co-écrit avec Sébastien Morlighem l’ouvrage monographique Roger Excoffon et la fonderie Olive, une recherche historique et critique sur le typographe parue chez Ypsilon, qui a également donné lieu à une exposition itinérante. Ils dirigent l’atelier de design graphique Grand ensemble depuis 2005, qui intervient dans les domaines de l’identité visuelle globale, de la muséographie, de la signalétique et de l’édition. ........................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : "La Revue Secrète" Dans le cadre de l’exposition "La Revue Secrète - 2024" au B3|Centre de Ressources, les étudiants de l’option Design Graphique de la HEPL ont collaboré à la création de cette microédition collective en série limitée. Ce projet leur permet de travailler sur des thématiques choisies et d'explorer des techniques d’impression créatives et artisanales. Placée sous le thème "Tomber de Charybde en Scylla", cette édition réunit des œuvres qui enrichissent la réflexion visuelle et artistique autour de la transformation et de la dualité, en parfaite résonance avec l’univers de la revue. Afin de créer un lien avec les collections du B3, chaque étudiant a sélectionné un ouvrage du Fonds Livres d'Artiste pour le présenter dans l'une des vitrines de l'exposition. Un QR code, placé à côté de chaque ouvrage, permet aux visiteurs d'accéder directement à sa notice dans le catalogue [https://mabibli.be] du Centre de Ressources. ............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle Arts|Livre d'artiste