Avant Banksy, il a pratiqué l'art in situ, faisant parler les murs avec ses collages. A Avignon, une exposition lui rend hommage. Rencontre.

Derrière ses imbroglios graphiques se cache une oeuvre incandescente où court un champ d'énergie intense. L'artiste franco-suisse Gilgian Gelzer expose ses dessins « incarnés », ponctués d'étranges photos, aux musées des Beaux-Arts de Rouen et de Caen.

Sur quatre niveaux du bâtiment conçu par Frank Gehry, la Fondation Louis Vuitton, à Paris, déploie un hommage exceptionnel à l'art de Jean-Michel Basquiat. Un art né dans la rue, qui s'impose parmi les grandes créations du XXe siècle.

Pour cet artiste britannique acclamé, la sculpture est un outil de connaissance de soi. Antony Gormley et ses troublantes silhouettes investissent le musée Rodin.

Peintre figuratif dont les toiles laissent souvent le spectateur perplexe, Neo Rauch a grandi en RDA, de l'autre côté du mur de Berlin. Considéré partout dans le monde comme un artiste majeur, il expose pour la première fois en France, au MO.CO. de Montpellier.

Au musée Maillol, à Paris, une soixantaine de tableaux du turbulent artiste congolais retracent quarante ans d'une création qui se nourrit du quotidien et de l'actualité, vouée à faire sourire et à interpeller les consciences.

Un univers énigmatique, une profusion de détails, des couleurs audacieuses... Une rétrospective célèbre pour la première fois en France l'oeuvre du peintre allemand.

Pour rester dans le domaine de l'art contemporain si sensible à l'intermédialité, Valère-Marie Marchand ouvre à "Diogène" les portes non pas d'une exposition mais d'un atelier qui "est une lecture en soi" et d'une pensée en images, celle de Valerio Adami. Méfiant à l'égard du "pictural" qui évacue la notion de sacré, il plaide, face à l'oeuvre d'art, moins pour l'exégèse que pour l'extase qui "n'est pas un éblouissement fugitif, mais une connaissance et une intuition profonde de l'instant".

Si le dessin est depuis toujours au coeur des explorations de Bernard Moninot, il déborde cependant la notion d'ouvrage graphique communément associée à cette pratique. Comme l'a remarqué Jean-Christophe Bailly dans sa monographie consacrée à l'artiste, nous avons affaire à une oeuvre qui outre, les catégories établies : « Bien qu'elle travaille avec la pigmentation, elle ne ressortit pas à la peinture, bien qu'elle se déploie dans l'espace, elle ne se donne pas à percevoir en tant que sculpture et enfin elle ne relève pas véritablement de ce que l'on entend par installation.