En général, un artiste reçoit environ la moitié de l’argent de la vente initiale d’une oeuvre dans une galerie, mais peu ou rien par la suite. Détails. Pas de chiffres.

Dopée par plusieurs ventes records, la fièvres des "jetons non fongibles, ces certificats de propriété sécurisés et authentifiés qui permettent d'acquérir des oeuvres d'art virtuelles, s'est emparée du marché de l'art. Apparus il y a quelques années seulement, les NFT [non fongible token en anglais] offrent certes de nouvelles possibilités de revenus aux artistes et incitent les musées à s'intéresser à l'art numérique. Mais s'agit-il d'une véritable révolution ou d'une bulle spéculative ?

Depuis ses débuts aux manettes de grands musées publics, le Belge n’a cessé de faire jaser avec des choix audacieux, comme le remplacement de la FIAC par Paris +, une émanation du géant Art Basel qui s’ouvrira le 19 octobre 2022. Le sexagénaire mettra désormais son énergie au service du privé, à la Fondation Cartier, dont il vient d’accepter la direction.

Avec deux galeries parisiennes et une galerie à Bruxelles, Nathalie Obadia s'impose depuis 30 ans dans le paysage des galeries d'art françaises.

A nouveaux acheteurs, nouvelles œuvres. Alors que de plus en plus de jeunes actifs indonésiens se piquent de collectionner de l’art, les artistes et les galeristes doivent s’adapter.

Une nouvelle génération d'amateurs et de collectionneurs d'art contemporain est apparue depuis une dizaine d'années. Formés à l'étranger, ils sont les héritiers de familles ayant fait fortune à l'aune des réformes économiques entreprises après la mort de Mao en 1976. Qualifiés d' « heureux entrepreneurs de la troisième génération », ils disposent des outils juridiques et financiers nécessaires au lancement d'initiatives privées aptes à valoriser la création contemporaine chinoise.

Insécurité, contrefaçons, désaccords entre professionnels, désaffection pour l'ancien au profit du contemporain... Comment recréer la dynamique ? En complément, "Les chefs d'oeuvres de la Biennale Paris".

Est-ce la Fiac qui tire profit de Paris ou la ville-musée qui se modernise grâce à la foire d'art contemporain, redevenue l'une des plus attirantes du monde ? Visiblement, les deux partenaires ont su se valoriser l'un l'autre au fil des ans. Sommaire. Le Tout-Paris se met à l'heur de la Fiac. Des collectionneurs de plus en plus puissants. A la Fiac, la montée en puissance du moderne et du contemporain historique. Promenade, à la Fiac, dans l'art contemporain. La performance à la Fiac, parad(ox)es ? Enfin le design revient à la Fiac.

La performance fait désormais partie intégrante de l'offre de la foire. Pour autant, le marché n'est pas encore autonome.

Les centres d'art ouverts par des artistes ? Le phénomène n'est pas neuf. Mais il témoigne de nouvelles préoccupations.