Une évocation des révoltes de l'adolescence qui ont inspiré les plus grands réalisateurs, de James Dean à Jesse James, de Spartacus à l'Antoine Doinel des 400 coups.

Ce livre explore les multiples situations amoureuses mises en scène dans les mélos comme dans les comédies.

Une analyse esthétique du steampunk, sous-genre de la science-fiction uchronique, dont l'intitulé a été forgé par allusion au cyberpunk. E. Barillier offre un panorama du genre depuis sa création au XIXe siècle jusqu'à ses nombreuses déclinaisons dans les domaines du cinéma, de la bande dessinée, des jeux vidéos.

Histoire des combats et des arts martiaux au cinéma. Etudie l'évolution des combats à mains nues dans les westerns italiens et dans les films d'espionnage européens, l'histoire du cinéma de sabre chinois, le wuxia pian, celle du cinéma de samourai japonais, le chambara, ainsi que l'histoire du cinéma épique occidental depuis les années 1920.

L'amour transforme les êtres, l'amour fou les transforme follement : il les pousse aux extrêmes de l'incandescence, du sacrifice, de la jalousie, de la souffrance, de l'exil, à leur point de rupture avec la fadeur de la vie ordinaire. Thème littéraire inépuisable, l'amour fou suffirait à justifier, en plus, l'existence du cinéma. Seule la voyeuse et songeuse caméra pouvait montrer avec autant d'évidence les mille et une métamorphoses des corps et des comportements qu il provoque, montrer aussi l ébahissement et souvent la cruauté de la société envers ceux qui aiment trop. Parce qu'il réveille en chacun un désir d'absolu, le cinéma n'est donc pas étranger à votre envie de déclarer aujourd hui à qui vous devriez ou ne devriez pas : je t'aime à la folie !

Cette nouvelle collection propose un itinéraire pédagogique et poétique à travers un texte et un choix d'images cinématographiques. Cet album montre comment le cinéma sait réveiller les peurs anciennes du spectateur, peurs voisines de celles suscitées par les contes de l'enfance, en analysant des films tels que La nuit du chasseur ou Les oiseaux.

Une réflexion sur la fascination qu'exercent les personnages de pervers au cinéma. Avec une galerie des grandes figures de la perversité au cinéma : sadiques et masochistes, fétichistes et érotomanes, tueurs en série, femmes perverses et pervers narcissiques...

L'analyse des formes prises par la relation du cinéma à la philosophie et de l'appropriation du cinéma par les philosophes montre que ces deux disciplines ont des notions communes : le temps et l'espace, l'imaginaire et la réalité, le corps et l'esprit, l'être et l'apparence, la vérité et la manipulation.