Ce guide propose de retrouver la Venise du XVIIIe siècle à travers les tableaux de l'époque, signés entre autres artistes de Canaletto, et une douzaine de circuits dans la Sérénissime contemporaine. Reproductions des peintures et photographies permettent de comparer.

Une exposition sur les grands thèmes de la science-fiction (la quatrième dimension, les extra-terrestres, le surréel...) explorés en confrontant les phénomènes analysés par les scientifiques et leur représentation par les artistes, écrivains et cinéastes.

Témoignage du passé, figure de l'homme célèbre ou repère urbain, les fonctions du monument ainsi que ses évolutions depuis la Renaissance sont abordées.

Les anges, symboles mystiques de la religion et du mythe, sont une source d'inspiration artistique depuis des siècles. Une sélection de peintures et de dessins, réalisés par les plus grands artistes classiques ou contemporains, est présentée, accompagnée de commentaires d'une historienne de l'art.

Monographie consacrée aux installations en extérieur de l'artiste, notamment aux projets pour le festival de Chaudfontaine. Elle illustre sa perception de l'art comme lien entre l'homme et la nature.

Une visite des ateliers de peintres situés à Paris, de l'académie de David au Louvre à l'atelier des impressionnistes de Renoir rue Saint-Georges, en passant par la maison de Braque du parc Montsouris.

Bref, parce que reconstitués comme autant de mises en scène des événements, ces tableaux, qu'il traitent de Bouvines, de Jeanne d'Arc, de Valmy ou d'Austerlitz, débordent de détails qui sont autant de secrets ou de motifs à clef, oubliés de notre histoire, mais qui participent de la grande Histoire. Ils nous racontent aussi la manière dont nos ancêtres ont vu l'Histoire ou ont voulu la voir et la manière dont on l'a leur a racontée, de façon plus ou moins intéressée. C'est donc à plusieurs niveaux que ce livre invite à une relecture par l'image des grands événements qui ont jalonné l'histoire de France.

Ce document explore le thème de la beauté animale et montre comment, au fil de l'histoire, les artistes ont considéré les animaux représentés.

Plus de 20 oeuvres d'art occidental commentées et accompagnées de jeux pour découvrir différentes représentations de la nature et des fêtes au fil des saisons, ainsi que des artistes comme Arcimboldo, Matisse, N. de Saint Phalle, T. Donovan, etc.

Cet ouvrage propose une sélection de représentations du Midi, région particulièrement appréciée des peintres, de Cézanne à Matisse en passant par Renoir, Van Gogh, Signac, Denis, Bonnard, Braque et Picasso.

L'Hallucination artistique (la formule est de Gustave Flaubert) se présente comme une somme composée de 18 chapitres thématiques et/ou monographiques, consacrés à des écrivains, des artistes, et plus encore à des oeuvres. Le récit commence avec la naissance de la psychiatrie et la distinction de l'hallucination comme " perception " (et non plus comme pathologie) et s'achève avec un hommage au peintre allemand Sigmar Polke (1941-2010), dont l'oeuvre a prolongé les expérimentations hallucinatoires des artistes des années 1970 tout en s'inscrivant dans la grande tradition du surnaturel depuis Goya et Blake. Chaque chapitre est illustré d'un cahier iconographique qui reprend une partie des oeuvres mentionnées dans les textes. Un index des noms figure à la fin de l'ouvrage.