En 1998, J. Kristeva participa à l'élaboration d'une exposition au Louvre sur le thème de la décapitation dans l'art dont elle écrivit le catalogue. Dans une version actualisée, le présent texte reprend cette réflexion sur la représentation du corps, de la mort et de la souffrance au fil de l'histoire de l'art et des idées.

Ce essai explore le thème de l'hiver dans la peinture hollandaise du XVIIe siècle, mettant en exergue l'histoire du clilmat avec l'histoire de l'art, pour une interprétation novatrice des peintures.

Le monde fantastique apparaît comme un état permanent dans la culture visuelle, en peinture, bande dessinée... L'exposition fait le rapprochement entre les créations des siècles passés et les créatures, monstres, décors et ambiances de la bande dessinée d'aujourd'hui.

Représentant les meurtriers du tyran Hipparque, les deux statues furent érigées sur l'agora d'Athènes. Tour à tour vénérées, outragées et imitées, elles ont connu alternativement des moments de gloire et d'épreuves qui en ont fait de véritables icônes de la démocratie athénienne. L'auteur reconstitue la vie mouvementée de ces statues, symboles d'un pan entier de l'histoire des cités grecques.

Grâce à un choix judicieux de tableaux, Lucy Micklethwait suscite chez les enfants un vrai plaisir et une réelle curiosité pour l'art. Chercher le chat caché dans chaque image, c'est d'abord un jeu. C'est aussi l'occasion de porter pour la première fois un oeil attentif aux tableaux et de découvrir tout un univers de couleurs, de formes, de lumières et de compositions.

Comment le pouvoir monarchique orchestre-t-il un programme iconographique ? Quelle est la part des emprunts, des influences diverses et des syncrétismes dans le processus de création des images de la monarchie ? Peut-on mettre en évidence des ambiguïtés ou des contradictions, notamment à travers la cohabitation d'images doubles ou multiples ? Comment les images du pouvoir évoluent-elles, entre traditions et innovations ? Les représentations d'une autorité révolue sont-elles réutilisées, imitées ou, au contraire, rejetées, voire détruites, à l'avènement d'un nouveau pouvoir ? Comment les populations (sujets, peuples étrangers, alliés ou ennemis) considèrent-elles les représentations royales qui leur sont destinées ou auxquelles elles participent ? Cet ouvrage, qui reproduit les actes du colloque qui s'est tenu à Valenciennes en octobre 2010, propose quelques éléments de réponse à ces questions, en prenant en compte non seulement les représentations figurées, stylisées, idéalisées ou réalistes des souverains, mais aussi les attributs du pouvoir monarchique, les symboles et logotypes. L'analyse porte également sur les espaces liés au pouvoir, les lieux choisis par celui-ci et leur architecture (palais, places, voies processionnelles, parvis, etc.) et sur les rituels qui mettent en scène la puissance monarchique. Ces diverses images sont appréhendées comme langages du pouvoir, dans le sens où elles permettent de saisir l'idéologie royale et les institutions monarchiques.

Un panorama du monde imaginaire qui hante l'art depuis l'Antiquité : monstres et autres créatures merveilleuses ou maléfiques. Dans toutes les formes d'expression, des arts graphiques au multimédia, sont abordés les thèmes de l'intégration des monstres dans l'histoire naturelle ainsi que la monstruosité à l'échelle humaine et comme spectacle dans la société. ©Electre 2018

Les auteurs passent en revue le monde imaginaire qui hante l'art depuis l'Antiquité, peuplé de monstres et autres créatures merveilleuses et fantastiques. Sont également abordées les créatures maléfiques, l'intégration des monstres dans l'histoire naturelle, la monstruosité à l'échelle humaine et comme spectacle dans la société.