Promenade dans les bois et au milieu de très belles oeuvres au musée Zadkine à l'occasion de l'expo "Le Rêveur de la forêt", des avant-gardes du siècle dernier jusqu'à l'art contemporain.

Alors qu'il revendiquait ne pas aimer la musique, Picasso n'a cessé de peindre des musiciens, collaborant avec Satie, Stravinsky et Falla, transformant ses instrumentistes en autoportraits de l'artiste halluciné par ses obsessions. Le musée de la Musique de la Philharmonie de Paris revient sur les relations élastiques entre le grand peintre du XXe siècle et un art immatériel qu'il sut faire sien.

Paysage immersif baigné d'une brume colorée, l'exposition "Permafrost. Les formes du désastre" aborde le bouleversement climatique par le changement plutôt que par la crise, préférant aux tropes éprouvés une séduction troublante.

De Beyoncé à Raoul Peck en passant par Toni Morrison, les artistes inspirent le mouvement Black Lives Matter. Partagées sur les réseaux sociaux, certaines de leurs oeuvres sont devenues des symboles.

Le peintre de la lumière, on le sait, c'est Turner. Mais on ignore que ses subtils jeux de transparence, il les a d'abord expérimentés dans ses aquarelles. Voilà l'oeuvre la plus personnelle du peintre, inspiré autant par la campagne que par les lagunes vénitiennes.

Simple création littéraire née au XIIe siècle, le Graal s'est chargé d'un contenu symbolique si puissant qu'il est devenu un mythe, l'objet d'une quête que chacun d'entre nous peut entreprendre. Sommaire. C'est quoi le Graal. Quant le conte devient un mythe. Avant le Graal. Un univers fantastique. Du pillage à l'éthique chevaleresque. Un catéchisme d'aventures. Une arme contre l'hérésie cathare ? Des romantiques à Indiana Jones. Le "Da Vinci Code" ou la piste ésotérique. La quête continue. Entretien avec Isabelle Cani.

Ce mot fourre-tout cache un style spectaculaire de merveilleux et d'ivresse, qui s'est répandu dans tous les arts.

De la colonisation aux régimes dictatoriaux, l'Asie du Sud-Est a connu des siècles de domination occidentale, de coercition et d'absence de liberté d'expression. Aujourd'hui, les artistes entendent se réapproprier leur histoire en remettant en question la production des savoirs, en s'appuyant sur des recherches anthropologiques et en menant eux-mêmes des enquêtes. Une dynamique est en cours qui va de la théorie à la réalisation d'oeuvres proposant des contre-récits et une nouvelle approche de l'histoire locale.

Les artistes Grégory Chatonsky et Goliath Dyèvre ont remporté le Prix MAIF pour la sculpture 2020 avec leur très ambitieux projet "Internes", soit le premier mètre carré signant selon eux, la naissance d'un monde ... Entretien.

Avec "Folklore", le Centre Pompidou-Metz renoue avec les racines populaires de l'histoire de l'art. Une exposition de recherche appelée à faire date, épaulant également l'entreprise de décolonisation des musées.

A l'ère de #Me Too, comment représenter la violence sexuelle sur une scène de théâtre ? "Transfuge" s'interroge et interroge.

Piloté depuis deux ans par l'artiste Florence Jung, New Office, ambitieux et mystérieux scénario aux effets bien réels, révèle, en les reproduisant, les rouages du data-capitalisme. Ses archives sont à découvrir en ce moment à la New Galerie à Paris.