Cent ans après sa mort, l'artiste résiste à toutes les tentatives de classification de son oeuvre.

Le musée d’Orsay consacre une exposition à l’auteur de la "Petite danseuse de quatorze ans" au prisme de l’analyse de son oeuvre qu’en a faite Paul Valéry dans son magistral essai "Degas Danse Dessin".

On se trouve ici en effet au point d'intersection musical où le poème croise le roman tout comme Valéry trouvait à Degas la matière chantante d'un trait complètement délivré de toute "intention". L'exposition au musée d'Orsay commentée par Victor Claass nous en fait entendre la merveilleuse variation. Ici, la table de billard est le lieu où se produit "l'enchevêtrement des quadrilatères", Degas joue du pinceau comme de la canne : "le billard est un sport d'observation" auquel le peintre fait entendre sa musique propre.

Au musée d'Orsay, "Degas à l'Opéra" présente un ensemble de chefs-d'oeuvre rarement ou jamais vus à Paris. Mais surtout un propos sur la façon dont un artiste met en scène la convoitise du corps des femmes.

Pendant plus de quatre décennies, Edgar Degas a fait de l'Opéra sa principale source d'inspiration, comme aucun autre peintre avant ou après lui. C'est cette relation entre l'artiste et son modèle qu'explore une remarquable exposition présentée en ce moment au musée d'Orsay.

Ils ont peint les cirques, les théâtres et les bordels, arpenté les nuits, fouillé les chairs, soulevé les étoffes. Comme peu d'autres, Edgar Degas (1834-1917) et Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) auront exploré cette société du spectacle, cabarets et opéras, ivres de progrès, de jouissance et de mystère.