Présenté par la galerie Laurent Strouk, le peintre puise dans l'ordinaire et le trivial la matière de ses toiles, faite d'étrangeté, de "nonsense" et d'effroi.

L'exposition s'inspire de ces petits musées imaginaires que recèlent les ateliers d'artistes, ce coin de mur où sont épinglées photos, cartes postales et images découpées dans des magazines...

La "céramique-sculpture" a déjà une longue et riche histoire, ainsi qu'ont entrepris de le démontrer les deux commissaires (Camille Morineau et Lucia Pesapane) de cette vaste exposition. Pas moins de 250 oeuvres signées d'une centaine d'artistes, dont une majorité s'étant fait connaître après 1950, la composent.

Etudiant à la fin de la révolution culturelle, Huang Yong Ping a été l'un des fondateurs du groupe d'artistes Xiamen Dada Zen dans la Chine du début des années 1980. Il a fait partie de l'exposition "Magiciens de la Terre" au Centre Pompidou en 1989. A la suite des événements de la place Tienanmen qui ont eu lieu au même moment, il est resté en France où il vit encore aujourd'hui et où il a souvent montré son travail. Il est l'invité de Monuments au Grand Palais.

Les événements qui agitent le monde arabe nourrissent depuis les années 1990 l'oeuvre de Stéphane Pencréac'h. Ce fut particulièrement le cas des tableaux et sculptures présentés l'an dernier à l'Institut du monde arabe, tandis que sa prochaine exposition, intitulée "La Route du Paradis" se tiendra du 2 juin au 2 juillet 2016 à la galerie Vallois (Paris), et continuera d'évoquer l'actuelle marche du monde.

L'exposition "Rester vivant" promet d'installer au Palais de Tokyo l'univers élargi de Michel Houellebecq, écrivain dont la pratique est liée à diverses formes artistiques. Musique, cinéma, arts visuels et autres mystérieux événements se préparent.

C'est un fait : l'économie de marché généralisée et l'économie numérique ont généré de nouvelles formes de socialisation et d'organisation, particulièrement dans le monde du travail. C'est un fait aussi que les artistes ont souvent tenté d'indexer l'art sur le Réel. Mika Rottenberg construit des scénographies qui révèlent l'immense chaîne de montage numérisée et immatérielle que constitue aujourd'hui l'activité humaine. Ses oeuvres, des installations immersives, sont à découvrir au Palais de Tokyo, Paris, du 23 juin au 11 septembre 2016.

A la suite de Philippe Parreno en 2013, Tino Sehgal dispose cet automne 2016 d'une carte blanche dans tout le Palais de Tokyo (12 octobre - 18 décembre 2016). Il y montrera un ensemble de "situations" - pour reprendre le terme avec lequel il désigne ses oeuvres - qui prendront corps entre des sculptures et installations d'autres artistes invités par lui. L'exposition sera comme un organisme vivant qui évoluera avec les mouvements des visiteurs. Il interviendra également à travers une nouvelle création au Palais Garnier, avec les danseurs du Ballet de l'Opéra (26 septembre - 9 octobre 2016).

En réalisant cette grande exposition rassemblant les principaux protagonistes de la Beat Generation, le Centre Pompidou fait prendre conscience de l'incroyable effervescence, tant en littérature que dans les arts plastiques, de ce mouvement qui, de la fin de la Seconde Guerre mondiale à la Guerre froide, autour de Jack Kerouac, William S. Burroughs et Allen Ginsberg, va rassembler une centaine de protagonistes. Des écrivains, poètes, cinéastes, photographes, éditeurs, graphistes, qui entreront en résistance contre une Amérique totalement maccarthysée, consumériste et moralisatrice.

Dans cette exposition et le catalogue qui l'accompagne - auquel contribuent aussi Nicole Brenez, Judith Butler, Marie-José Mondzain, Antonio Negri et Jacques Rancière -, Georges Didi-Huberman explore les aspects esthétiques, historiques, politiques et philosophiques des soulèvements.

Formée au Central Saint Martins College of Art and Design et au Royal College of Art, à Londres, la Française Anaïs Tondeur fait partie de cette génération d'artistes qui a dépassé les dogmes de tous bords pour inscrire ses oeuvres dans les questions du siècle. Sous le titre "Fabuler des Mondes", elle expose une sélection de ses travaux au centre culturel Jean Cocteau, Les Lilas, près de Paris, jusqu'au 3 novembre 2016 et participe à l'exposition collective "Mues" à la Galerie 24b, Paris, jusqu'au 11 novembre 2016.

Comptes-rendus croisés de l'exposition Bernard Buffet au Musée d'art moderne de la Ville de Paris, du 14 octobre 2016 au 26 février 2017, livrés par Richard Leydier et Catherine Millet.