Panorama du roman arabe centré sur les oeuvres les plus significatives qui ont jalonné son histoire de la Nahda (renaissance) à nos jours. Avec une description et une analyse des procédés majeurs et des thèmes récurrents.

L'histoire de ce genre musical d'Amérique du Nord, musique de métissage qui puise ses racines dans des faits historiques. L'auteur décrit les rapports qu'entretiennent les Américains avec les différents courants issus de la country (cajun, western swing, new country, bluegrass, etc.) et fait le portrait des principaux chanteurs.

La démocratisation du numérique, des moyens de diffusion, d'échanges et d'écoute transforme le rapport du public à la musique. La génération MP3, au delà de la simple question du piratage, invente aujourd'hui de nouveaux codes, de nouvelles pratiques qui bousculent notre façon de "consommer" la culture.

De 1975 à 1981, le punk et la new wave réactualisent l'expérience des limites dans une authentique révolution culturelle, comparable au surréalisme, à travers une génération de musiciens, de cinéastes, d'écrivains, de couturiers et de plasticiens. Ce phénomène hérite du dadaïsme, des surréalistes et des situationnistes mais s'apparente aussi à une réaction nihiliste à l'utopie soixante-huitarde.

L'auteur, après avoir décrit en ses traits essentiels la période des XVIIe et XVIIIe siècles, relate la difficile survie de la musique dite ancienne, qui connaît une renaissance croissante depuis les années 1970 grâce aux efforts d'interprètes spécialisés, les baroqueux.

Présentation de l'histoire de la musique iranienne à partir de l'époque où les premiers enregistrements sonores sont apparus. Aborde également la question de la pratique musicale et du statut social des musiciens. Montre les conséquences de l'enregistrement musical sur la musique traditionnelle et établit un corpus de référence de la musique iranienne.

Les oeuvres musicales possèdent une force symbolique en symbiose avec les films et les choix de la musique dans la filmographie de Stanley Kubrick révèlent un travail de précision dans ce domaine.

Des cinéastes, la plupart tournés essentiellement vers la danse, et quelques ethnologues expliquent leur regard sur la danse. La réflexion est menée sur la façon de filmer la danse et sur le rapport entre danse et cinéma : implique-t-il une démarche particulière ou fait-il partie de la définition même du cinéma avec ses règles d'espace, de temps et de mouvement.

La Folle journée de Nantes consacre sa session de janvier 2006 à l'Europe baroque et met l'accent sur Bach et Telemann pour l'Allemagne, Couperin et Rameau pour la France, Purcell et Haendel pour l'Angleterre, Vivaldi et Scarlatti pour l'Italie, Soler et Denbra pour l'Espagne, Seixas et Almeida pour le Portugal.

Nourrie par les problématiques du monde contemporain, engagée dans des relations polémiques avec le pouvoir symbolique, reflétant l'idéologie postmoderne et postcoloniale, mais aussi féministe, la littérature de la diaspora postcoloniale opère une ouverture du possible dans le champ culturel français contemporain. Inspirée par les expériences socio-géographiques des individus créateurs, cette littérature effectue une mise en relation des lieux du monde et des cultures. Dans l'espace de sa naissance effective, elle réussit à apporter la différence culturelle et individuelle, parvenant à entreprendre une émancipation symbolique, car la différence qu'elle institue sur la scène sociale et culturelle n'est pas une différence strictement africaine, inscrite dans un ancien rapport de pouvoir, mais une diversité. Ce livre analyse les multiples modalités de transformation de la différence en diversité à travers la littérature de la diaspora postcoloniale en France. Il met en évidence l'émergence d'une nouvelle catégorie littéraire qui nous guide vers une meilleure compréhension des relations interculturelles.

Etude sur l'art contemporain depuis 1980 dans sa complexité idéologique, où chaque problématique est illustrée par l'analyse d'une oeuvre. Avance l'hypothèse selon laquelle, face à la défection de l'art à vocation politique ou sociale, le documentaire engagé, photographique ou cinématographique, pourrait de nouveau éveiller les consciences.