Récit de la genèse du flamenco et présentation des divers aspects, des évolutions mais aussi des dérives de cette expression populaire typiquement andalouse.

Après avoir longtemps cultivé l'image du héros ou du jeune premier, le cinéma français fait prévaloir, entre 1980 et 1990, de nouvelles figures plus anticonformistes : le loubard, le pervers, le révolutionnaire dans son sens le plus global. Des acteurs français vont briller dans leur nouveau rôle : Gérard Depardieu, Richard Bohringer, Guy Marchand, etc.

Histoire des combats et des arts martiaux au cinéma. Etudie l'évolution des combats à mains nues dans les westerns italiens et dans les films d'espionnage européens, l'histoire du cinéma de sabre chinois, le wuxia pian, celle du cinéma de samourai japonais, le chambara, ainsi que l'histoire du cinéma épique occidental depuis les années 1920.

Cette biographie revient sur les massacres dont C. Manson fut l'instigateur pour évoquer sa contribution à la contre-culture rock. Considéré comme le fossoyeur de la vague hippie, le gourou est examiné en tant que fondateur d'une mythologie démoniaque qui impacte la musique contemporaine.

Le document permet de découvrir cinq des figures emblématiques du rock altermondialiste.

Recueil de textes écrits entre 1970 et 2010 consacrés à des poètes et écrivains dont certains furent des intimes de l'écrivain : d'Alechinsky à Valéry en passant par Bergounioux, Follain, Lambrichs, Michon ou Munier. (Electre)

Des lettres de Louis XV, le marquis de Sade, V. Van Gogh, Stendhal, Darwin, Saint-Exupéry, Colette, Chateaubriand, Daudet, Apollinaire, Mirabeau, Einstein, Piaf, E. Presley, etc. Chacune est accompagnée d'une transcription et d'une notice circonstanciée signée par des universitaires, qui aide à la compréhension du geste épistolier de son auteur.

René Pommier a réuni dans ce livre quelques articles relatifs à la littérature du XVIIe siècle publiés dans diverses revues universitaires. Ces articles illustrent les deux principaux aspects de son oeuvre, d'un côté la polémique, une polémique souvent féroce, mais qui repose toujours sur une argumentation très rigoureuse et, de l'autre, le goût passionné de l'explication méticuleuse et raisonnée des textes littéraires. Les trois premiers articles, qui s'emploient à réfuter les thèses de Lucien Goldmann, relèvent au premier chef de la polémique tandis que le quatrième, consacré à Cinna, est essentiellement constitué d'une longue explication de texte. Le cinquième fait une part égale à la polémique et à l'explication de texte, puisqu'il réfute la thèse de tous les critiques qui ont voulu voir dans Amphitryon une pièce à clé, évoquant les amours illégitimes de Louis XIV, en s'appuyant principalement sur une étude attentive de la dernière scène de la pièce, dont ces critiques ont méconnu le comique

La notion de conte philosophique, si généralisée, si banalisée qu'elle soit dans l'usage littéraire commun, n'en demeure pas moins floue et souvent inopérante. C'est pourquoi il nous a paru absolument nécessaire d'en fixer l'historique, les limites et le contenu. Le XVIIIe siècle, avec Voltaire en particulier, semble avoir définitivement le prix d'excellence en cette matière. Au siècle suivant, les écrivains se sont tournés vers des recherches nouvelles comme le roman, la poésie, la nouvelle, mais on assiste au cours du XXe siècle à un retour en force du conte philosophique avec, par exemple, des auteurs comme Kafka et Calvino. Si le conte philosophique est bien vivant, c'est parce qu'il a su garder un fonctionnement qui avait été expérimenté avec bonheur par Voltaire et qui avait montré toute son efficacité : peu de personnages fouillé, plutôt des silhouettes, parfois des fantoches, une action diverse, sautillante et souvent picaresque, une réflexion philosophique dépourvu de toute pesanteur, une utilisation constante de l'ironie. Nous avons choisi de ne pas traiter uniquement les conte philosophiques voltairiens, quoique la matière en soit extrêmement riche, mais d'étendre l'étude aux écrivains étrangers modernes qui se sont montrés souvent des maîtres en ce domaine. Et pour faire bonne mesure, il ne nous a pas paru choquant de signaler les films qui ont pris ces contes pour support.