Figure de premier plan chez les géographes, les photographes et les paysagistes, John Brinckerhoff Jackson est l'auteur d'une œuvre riche, qui n'a pas encore livré tous ses secrets. Au croisement de la géographie et de la littérature, Habiter l'Ouest est le récit le plus abouti de Jackson. Alors même que les idées de Jackson ont influencé une grande partie de la photographie américaine, Habiter l'Ouest est son seul livre conçu avec un photographe. Inédit aux États-Unis, cet ouvrage provient de la découverte récente, par le chercheur Jordi Ballesta, d'un tapuscrit oublié. Au milieu des années 1980, John Brinckerhoff Jackson entame une collaboration de plusieurs années avec le photographe Peter Brown, en vue de décrire et de raconter le paysage des Hautes Plaines. Ils parcourent le Texas, le Nouveau Mexique – observent, photographient, discutent avec les habitants. Chemins, bicoques, ranches, fil barbelé, grille orthogonale, chemins de fer, gares, horloges synchronisées, fuseaux horaires, camions, autoroutes, parkings, zones commerciales… Dans cette histoire de l'Ouest, un territoire prend lentement forme sous nos yeux. Réfractaire au culte de la nature sauvage, Jackson analyse nos relations, intimes et brutales, aux lieux que nous habitons. Et montre comment nous découpons, dans un monde illimité, des portions habitables de temps et d'espace. Cette généalogie de notre monde urbain et périurbain nous apprend à lire le paysage ordinaire – l'espace réel, vécu, où nos vies prennent place.

Recueil de photographies de R. Depardon et commentées par lui-même, prises depuis le début de sa carrière de photographe à aujourd'hui, en relation avec l'Algérie, prises à Genêve, Paris et Alger. Chronologie des évènements politiques en Algérie depuis 1942 en fin d'ouvrage ©Electre 2022

Pourquoi les lieux abandonnés ont-ils un tel pouvoir d'attraction ? Il y a dans les murs lézardés et dans les carrelages brisés un charme mystérieux, une nostalgie secrète, presque intime, qui nous saisit. Ce beau livre explore des univers fantômes à travers une iconographie exceptionnelle, qui transfigure des lieux de poussière oubliés de tous.

FIGURES LIBRES regroupe un essai d'un peu moins de trente pages sur l'état actuel du tatouage à travers le monde suivi d'un corpus photographique de 86 portraits de tatoueurs et tatoués réalisés ces dix dernières années. Au fil de leurs reportages pour la presse spécialisée, Dominique Pichard (Photographe) et Laure Siegel (Journaliste) ont perçu et documenté le tatouage non plus comme une contre-culture isolée mais comme un véritable prisme d'analyse des sociétés. "On peut dire beaucoup d'un pays en observant ce que son peuple se grave sur la peau à un moment précis de son histoire" FIGURES LIBRES est un récit de voyage. Le duo de reporters a arpenté une vingtaine de pays et rencontré des centaines de personnes, qu'ils ont interviewées et photographiées. Plutôt que de se concentrer sur les raisons qui poussent les gens à se tatouer, innombrables et privées, les auteurs ont voulu comprendre qui étaient les tatoués et tatoueurs formant cette communauté mondiale et en quoi ce choix faisait partie de leur identité personnelle ou collective.

And Also The Trees (« et aussi les arbres ») propose une approche photo-textuelle du paysage dans laquelle l'arbre est autant modèle que sentinelle, dans sa propre solitude ou dans une solitude rassemblée : la forêt. Souvent prises dans la vitesse, au crépuscule ou de nuit, ces photographies inscrivent des diffractions ou` la notion de composition s'avère essentielle. Écritures photographique et littéraire se côtoient ou se disjoignent pour penser le paysage, dans ses mystères, ses ruptures, son opacité — parfois son silence. En miroir d'un essai sur l'acte photographique et la perception de son propre corps lors des prises de vue, l'écrivain-photographe Marc Blanchet, par l'horizontalité du paysage ou la verticalité d'un arbre, nous met face a` un univers qui surgit entre soudaineté et disparité, présence et profusion.

Née en 1991 en Belgique, Clyde Lepage a voyagé quelques années en Europe et s’est investie dans des luttes politiques et sociales avant de s'installer à Bruxelles et d’y commencer ses études artistiques. En 2019, elle obtient son diplôme de bachelier en photographie avec grande distinction à l’ESA le 75 (Bruxelles). Son travail de fin d’études, Rwanda·ises, a été sélectionné pour faire partie de l’exposition collective 75 – Première au Palace (Bruxelles / juin-août 2019). Auteure de textes poétiques ou documentaires, elle a également été publiée, notamment dans le magazine Soldes Almanach n° 05 (2017) ainsi que dans le recueil de textes féministes Femzine – Elle te parlent (2019). À présent, Clyde Lepage poursuit ses études à l’École de recherche graphique (ESA ERG – Bruxelles), où elle diversifie ses pratiques artistiques : performance, installation, vidéo, création sonore. Depuis novembre 2019, elle travaille auprès de l’artiste performeuse Lucille Calmel sur un projet de recherche soutenu par le FRArt (Fonds de la recherche en arts du FNRS), L’animal que donc je suis, qui a pour thème l’art de la performance avec/pour/par les animaux non humains. Dans le cadre de cette recherche, elle a présenté des conférences dans plusieurs écoles supérieures des arts de Bruxelles.

Une exploration du rôle de la lumière dans l'architecture contemporaine, qui souligne sa contribution à l'amélioration de la qualité de vie et aborde les modalités de son utilisation dans la conception de bâtiments en s'appuyant sur des sources anciennes et modernes ainsi que sur plus de trente exemples internationaux. ©Electre 2022

Un panorama photographique de 35 lieux mythiques de l'exploration urbaine tels que les maisons ensablées de Kolmanskop en Namibie ou la ville fantôme de Pripiat dans la zone de Tchernobyl. ©Electre 2022

Des photographies de tatouages de tous les styles par les grands maîtres de cette pratique. ©Electre 2022