Au début du XXe siècle, le jeune Pablo Picasso découvre les arts classiques d'Afrique, d'Océanie et des Amériques. Il est envoûté par leur magie. Au point de faire corps avec les âmes qui les habitent.

Le musée Picasso rebat les cartes du mystère Olga Khokhlova. La Russe a-t-elle vraiment "émasculé" le maître ?

Le Fonds Leclerc, à Landerneau, expose la collection personnelle de Jacqueline, la dernière épouse de l'artiste. Un parcours intime au cœur des œuvres, parfois inédites, que le maître andalou a gardées avec lui toute sa vie.

Il y a quatre-vingts ans, à l'été 1937, Picasso dévoilait son tableau "Guernica" lors de l'Exposition universelle, à Paris. Trois mois plus tôt, en avril, la Luftwaffe avait largué ses bombes sur le marché de la ville martyre. Le choc artistique en réponse à l'innovation guerrière. Retour sur une fracture... longtemps recouverte de mensonges. Les peintres n'ont pas toujours été des "lanceurs d'alerte" comme l'a été Picasso avec "Guernica". Au contraire, la peinture a longtemps servi le pouvoir...

L'auteure du récent "Tout homme est une nuit", Goncourt en 2014 avec "Pas pleurer", redoute la perte ou la transformation de "l'érotique" propre au cinéma, et nous invite à regarder et écouter Picasso, ce célébrateur inconditionnel de la vie, des femmes et de la sensualité des corps.

Retour sur le parcours de Pablo Picasso, enfant prodige de la peinture devenu icône de l'art moderne. Un sans-faute qui doit autant à la ténacité qu'à la chance. Sommaire. Un génie. Picasso décrypté : traits de génie. Etat d'esprit.

La Cinémathèque française imagine la rencontre onirique de deux des plus grands artistes du siècle passé, Fellini et Picasso. Et propose brillamment une forme inédite d’exposition. Nous l’avons visitée.

Une enquête acharnée a permis de retrouver cette œuvre surréaliste, autrefois propriété du génie andalou. Créée par le peintre Óscar Domínguez, elle avait disparu depuis 1938. Elle est désormais exposée à Barcelone.

A la tête depuis six ans du Musée Picasso, Laurent Le Bon a su développer les thématiques et les collaborations heureuses. Au point de faire de Picasso une marque hégémonique entraînant une certaine lassitude ? Rencontre et explications.

Alors qu'il revendiquait ne pas aimer la musique, Picasso n'a cessé de peindre des musiciens, collaborant avec Satie, Stravinsky et Falla, transformant ses instrumentistes en autoportraits de l'artiste halluciné par ses obsessions. Le musée de la Musique de la Philharmonie de Paris revient sur les relations élastiques entre le grand peintre du XXe siècle et un art immatériel qu'il sut faire sien.