Cette étude, qui porte sur une centaine de récits, montre comment rail et polar sont issus d'une même modernité qui a imprimé entre 1800 et 1850 une accélération extraordinaire à la marche du monde. L'évocation de ces liens est soutenue par les principes du lieu clos et de la rencontre qui structurent la mise en place de l'énigme à base ferroviaire. ©Electre 2017

Quarante contributions de chercheurs sont regroupées autour des thèmes suivants : Des mots et des images ; Les dieux, les hommes et le rire ; Le discours du rire ; Le rire dans les rapports sociaux et politiques ; Rire en d'autres temps et d'autres lieux. ©Electre 2016

Le catalogue montre comment les artistes modernes et contemporains interprètent l'art pariétal, comme sujet artistique mais également comme inspiration pour leurs propres expérimentations. Des oeuvres sont présentées en regard de pièces du paléolithique et du néolithique. ©Electre 2019

Recueil d'essais sur des écrivains qui ont considéré Paris comme personnage central de leur oeuvre : L. Aragon, J. Réda, C. Simon, R. Fallet, A. Hardellet, ou encore G. Perec, P. Modiano, J. F. Vilar, etc. ©Electre 2017

A partir du XIe siècle, les textes sur les courtisanes prolifèrent, permettant ainsi d'établir leur histoire, c'est-à-dire leur mode de vie et leur place dans la société. Rassemble des mémoires, des récits de voyages et des poèmes sur ces femmes (Yûjo, Kugutsu, Shirabyôshi) qui d'un statut social privilégié (frayant avec les plus grands) sont passées au rang de moins que rien. ©Electre 2017

Une compilation d'oeuvres invitant à découvrir plus de cent dessinateurs, graphistes, designers et photographes, inspirés par la culture populaire contemporaine : comics, jeux vidéo, séries télévisées, science-fiction. ©Electre 2016

Voici une étude sur le silence dans la peinture, sur les liens entre le taire et le voir, sur la représentation du bruit, du tumulte, du fracas à travers les images médiévales. Comment un sens pourrait-il figurer un autre sens ' Comment l'oeil pourrait-il accorder une quelconque épaisseur à l'oreille ' C'est en repartant de l'ouverture du septième sceau dans l'Apocalypse et de sa mise en enluminures dans les manuscrits commentés de Beatus de Liébana, en passant par saint Augustin, que Vincent Debiais montre comment, tableau ou sculpture, l'art se nourrit du silence pour laisser place à l'interprétation qui n'est jamais qu'une rhétorique de la connaissance infinie de Dieu, de son absence présente. Un grand traité d'esthétique. Un guide d'apprentissage à la vue mutique parce que contemplative. Vincent Debiais est chargé de recherche au CNRS et membre du Centre de recherches historiques à l'École des hautes études en sciences sociales.

Pour initier les jeunes lecteurs à l'univers de la saga créée par J.K. Rowling, une présentation des quatre maisons de Poudlard : Gryffondor, Poufsouffle, Serdaigle et Serpentard. L'ensemble est illustré de captures des différents films et d'extraits de dialogues. ©Electre 2017

Une réflexion sur la poésie et l'influence de la société sur les poètes. L'auteur évoque les différents courants de pensée, les mouvements politiques et les événements marquants du XIXe et du XXe siècle (le communisme, le Front populaire, les guerres mondiales...) et présente les grands écrivains qui ont marqué l'histoire de la poésie, dont V. Hugo, P. Neruda, B. Vian, J. Prévert. ©Electre 2016

Agar, Suzanne, Judith, Dalila, Élisabeth, la femme adultère, Marie Madeleine… Elles sont seize femmes de l'Ancien et du Nouveau Testament qui se racontent dans les chefs-d'oeuvre de l'histoire de l'art, de Fra Angelico à Lorenzo Lotto, en passant par Annibal Carrache, Nicolas Poussin ou encore Paul Gauguin et Maurice Denis. Christiane Lavaquerie-Klein et Laurence Paix-Rusterholtz analysent non seulement les tableaux de seize peintres mais également les points de vue d'autres artistes en mettant en avant les spécificités stylistiques ou narratives de ces pièces essentielles de l'art pictural. Ces comparaisons transversales permettent de voir qu'il n'existe pas une manière unique de représenter ces femmes, mais bien une riche palette d'expressions autour d'une même figure. Que les artistes répondent aux canons de l'Église, qu'ils prennent des libertés assumées ou qu'ils mêlent à la création leurs propres aspirations spirituelles, ils écrivent, à leur façon, une histoire de la condition féminine. Un essai illustré pour rendre hommage à ces femmes de Dieu, mises en lumière par des artistes inspirés. Christiane Lavaquerie-Klein est chargée d'enseignement en communication culturelle et en muséologie dans le supérieur. Laurence Paix-Rusterholtz est historienne de l'art et médiatrice culturelle. Ensemble, elles sont auteures de nombreux livres sur l'art, l'histoire et les grandes civilisations, dont Les Erreurs dans la peinture, L'Art en questions ou encore Elles au 20e siècle.

Des réflexions autour de la place des femmes dans la fiction francophone, questionnant l'évolution de l'image donnée au corps féminin et au combat féministe. L'analyse d'oeuvres écrites par des auteures et auteurs antillais, libanais ou encore africains permet de comprendre comment la littérature s'empare des mutations sociales. ©Electre 2019

Etude sur le fétichisme, nommé ainsi par le psychologue Alfred Binet en 1887, replacé dans son contexte grâce à l'analyse de textes littéraires, pornographiques et psychiatriques de la Belle Epoque. ©Electre 2019