Acteur, humoriste et chanteur, Elie Semoun a découvert la musique classique après la mort de sa mère, grâce à son oncle et sa tante qui l'ont initié au brasier wagnerien.

Alors qu'il vient de consacrer son dernier livre à Montaigne, le philosophe, auteur du « Petit traité des grandes vertus » et des « Impromptus » (inspirés par Schubert) revient sur son rapport à la musique dont il pourrait dire : « parce que c'était elle, parce que c'était moi. »

Quel chef est plus attaché que lui à la vibration physique du concert et à la magie de l'instant ? Le directeur québécois du Metropolitan Opera de New York et de l'Orchestre de Philadelphie nous révèle de quelle façon il traverse cette étrange période. Ou comment transformer le plomb vil en or pur.

Comme il l'a raconté dans son livre "Tomber sept fois, se relever huit", Philippe Labro aime encore plus fortement la musique depuis qu'il a été rescapé d'une profonde dépression qui l'a frappé au seuil du troisième millénaire. Elle était précieuse, elle est devenue nécessaire.

Audition, lecture d'orchestre, répétition avec Dmitri Tcherniakov... Guidés par le directeur musical en personne, Tugan Sokhiev, nous avons plongé pendant quelques jours dans les coulisses trépidantes de l'illustre théâtre avec des étoiles plein les yeux.

Partenaires à la scène mais aussi dans la vie, la soprano d'origine russe et le ténor azerbaïdjanais nous accordent un entretien à Vienne, où ils ont élu domicile. Comment font-ils coïncider leur vie privée et leurs agendas d'artistes ? Perçoivent-ils leur travail de la même manière ? Où puisent-ils leurs inspirations et quelles sont leurs aspirations futures ? Rencontre exclusive à quelques semaines de leur venue à Paris.Sommaire. Anna Netrebko, Yusif Eyvazov et le chambre opéra. Ces couples d'opéra mythiques.

Amoureux de Versailles, il n'a pas son pareil pour donner le goût de l'histoire aux auditeurs de Radio Classique ou aux téléspectateurs de « Vivement dimanche ». Il s'est aussi confié à Catherine Lalanne dans « Mon enfance, quelle histoire ! » (Bayard).

Confinée dans son appartement parisien, elle prépare son quatrième film en tant que réalisatrice après "Cendres et sang", "Cadences obstinées" et "Le Divan de Staline". L'occasion d'une longue et riche conversation en musique.

Poète, acteur, metteur en scène, directeur du Théâtre du Châtelet, Olivier Py aime passionnément la musique. Elle est le fil de sa vie.

Le pianiste argentin à la technique accomplie et au riche univers narratif, consacre son nouvel album à Liszt. Un amour de jeunesse toujours brûlant.

Ses titres parlent pour lui : "Je veux être futile à la France", "Bien des choses", "Je rigolerais qu'il pleuve"... L'acteur-essayiste-chroniqueur fuit l'esprit de sérieux et traque la poésie dans la banalité.

Le réalisateur Bruno Monsaingeon se confie dans un livre passionnant, "Filmer la musique", qui est aussi une réflexion sur l'art de raconter la musique.

Après un programme de lieder allemands, Sandrine Piau vagabonde dans le jardin de la mélodie française et fixe des vertiges.

Née aux États-Unis, Arielle Dombasle n'est ni chanteuse, ni actrice, ni réalisatrice. Elle est une sirène sortie d'un dessin animé qui chante, joue ou se livre aux arts avec la grâce souriante d'une éternelle jeune fille.

À l'occasion du centenaire de la naissance de Maria Callas, un luxueux coffret de 131 CD célèbre les 74 rôles que la divine a incarnés sur scène et en studio. Un mythe plus vivant que jamais.

Figure majeure de la peinture française d'aujourd'hui, l'artiste est fasciné par les mythes. Il entretient avec la musique une relation sensuelle qui ressemble à une prière panthéiste du matin.

Deux pianos, un violoncelle, un stroviol, un métronome, des partitions, mais pas de violon... sa voix, son âme, qu'elle ne laisse pas aux yeux de tous. Car tout ce qui compte pour la bouillonnante violoniste moldave, c'est d'attiser la flamme de la musique.

Inquiète de la confusion des genres qui gangrène le monde de la musique et les médias, la pianiste portugaise lance un cri d'alarme alors même qu'elle quitte la scène sur la pointe des pieds pour mieux se consacrer à son projet Partitura avec de jeunes musiciens talentueux et engagés, comme Julien Brocal dont le CD Chopin a été couronné d'un Choc de "Classica".

Disparu le 14 avril 2018, le chef français fut un pionnier du renouveau baroque. On lui doit la redécouverte de maintes pages rares. Hommage.

Esprit libre et mordant, la comédienne a prêté ses cordes vocales aux plus grands archetiers du théâtre. Elle se penche sur ses souvenirs de musique avec gourmandise et sans nostalgie.

Sur fond de dissensions avec la Philharmonie, les querelles, d'ego ou artistiques, qui entourent l'Orchestre de Paris, ont pris des allures de drame shakespearien.

Avant de réaliser "Les Choristes", qui a vécu une seconde vie en comédie musicale, et "Faubourg 36", le cinéaste et producteur a étudié la guitare à l'école normale, sous la direction du maître Javier Quevedo.

Disparu le 18 février 2018, le grand violoniste de jazz français explorait tous les styles avec bonheur. Fin 2014, il participait à l'émission. Souvenirs.

Alors que Tugan Sokhiev vient d'être reconduit à sa tête, la formation toulousaine a effectué une nouvelle tournée en Asie. Olivier Bellamy les a suivis à Taïwan et à Séoul.

Si c'est à son piano flamboyant qu'il doit sa victoire au dernier Concours Tchaïkovski, le prodige de 23 ans, que "Classica" défendait il y a peu comme le plus brillant des jeunes pianistes, semble tout aussi doué pour le jeu des questions inattendues. Bondissant avec malice d'un sujet à l'autre, il évoque volontiers ses années de formation, son amour pour Brahms, son enfance ou encore ses habitudes de travail, dessinant un autoportrait truculent et clairvoyant à la fois. Sommaire. Entretien avec Alexandre Kantorow. Les plus belles pousses du piano nouveau.

Partons à la découverte des communautés de musiciens qui nous entourent. Autant de grandes familles qui possèdent une histoire, une philosophie, une organisation propres. Etudions leur ADN afin de mieux comprendre comment ils cultivent, ensemble, ô miracle, l'harmonie !

Il joue "Fallait pas le dire" de Salomé Lelouch avec sa femme Evelyne Bouix au Théâtre de la Renaissance. L'acteur le plus populaire de la scène théâtrale connaît ses classiques. En musique aussi.

Témoin de ses éclats et acteur de ses métamorphoses, le chef d'orchestre né à Marseille pose néanmoins un regard sans complaisance sur cette période capable de tout. Plongée lucide et sémillante dans les souvenirs d'un homme qui expriment la saveur d'un passé soudain si proche.

Astrophysicien de réputation internationale, spécialiste des trous noirs, Jean-Pierre Luminet est également écrivain, poète et mélomane éclairé. Son livre, "Du piano aux étoiles", fait se croiser toutes les cordes de son arc.

Chopinien d'exception, le pianiste anglais nous dévoile les multiples facettes de son rôle d'interprète ainsi que les clés de son idéal sonore. Entre l'écoute attentive de la partition et la fulgurance de l'instant à saisir, tout est question de rencontre.