Saténik Khourdoïan, Konzertmeister de l'Orchestre symphonique de la Monnaie et violoniste passionnée et passionnante, s'adjoint pour son premier enregistrement le talent du pianiste Alexander Gurning, déjà récompensé à de nombreuses reprises pour ses qualités de chambriste. Si Fauré et Saint-Saëns avaient trouvé en Ysae un interprète de génie doublé d'un allié d'exception pour la diffusion de leur musique, ce dernier fut aussi l'ami des deux premiers et compositeur lui-même. Ils partagèrent la scène, notamment à Paris, lors des concerts de la Société nationale, et à Bruxelles, dans les salons des XX ou de la Libre Esthétique. (Electre)

Pour son grand retour au disque après 5 années d'absence, la soprano de renommée internationale dévoile L'amour, la mort, la mer, accompagnée de la pianiste Susan Manoff, sa complice de longue date. Pour Patricia, la musique semble tenir à ces figures mythiques que sont l'amour, la mer, la mort. L'amour devient marin, la mer devient Eros, et la mort n'est plus morbide. La mort aime et voyage au coeur des représentations que lui donnent l'amour et la mer. "L'amour, la mort, la mer sont les escales d'un voyage au cours duquel chacun de nous s'aventure au fil de sa courte vie" selon Patricia Petibon qui vole librement d'un registre à un autre, d'une langue à une autre, d'un style à son contraire mais néanmoins complémentaire. D'un compositeur à l'autre. C'est moins un récital qu'un récit qui se déploie. Elle voyage à travers des compositions classiques françaises (Fauré, Poulenc, Hahn) ou ibériques (Rodrigo, Granados, Ramirez, Villa Lobos), les univers oniriques, mystique ou mystérieux de Satie, Bacri, Baska, Barber ou Escaich... , jusqu'aux ancrages plus prononcés de la mer et de sa chère Bretagne (Cras, Tiersen, traditionnels irlandais), le tout ponctué de la sublime mélodie de John Lennon célébrant l'amour... (Electre)

Ignaz Friedman, Severin Eisenberger et Ignace Tiegerman sont trois maîtres de la musique de Chopin. Arbiter nous présente des enregistrements des années 20/30 pour les deux premiers, et 50/60 pour le dernier, ainsi qu'une pièce de Tiegerman enregistrée par Henri Barda en 1998. L'album s'accompagne d'interviews et témoignages de Nikita Magaloff ou bien Andres Segovia. (Electre)

Chaque discipline classique a son icône, et Lily Laskine incarne à elle seule la figure légendaire de la harpe : identifiée à son label Erato, pour lequel elle enregistra en exclusivité de 1965 à 1988, son Concerto pour flûte et harpe de Mozart enregistré avec Jean-Pierre Rampal reste aujourd'hui un best-seller absolu. Ce coffret représente l'intégrale de ses enregistrements pour Erato. En plus d'oeuvres de Mozart, Vivaldi, Haendel, Rossini, Saint-Saëns, Fauré, Debussy, Roussel et Ibert, il comprend des oeuvres plus rares de Bochsa, Boïeldieu, Büsser, Caplet, Damase, D'Almivare, Duvernoy, Garat, Gossec, Jadin, Jolivet, Krumpholz, Nadermann, Pierné et Reinecke. Une somme définitive dédiée à la harpe.

Le renouveau poétique incarné par Hugo, Baudelaire, Verlaine et tant d'autres après eux, a bouleversé le paysage musical et propulsé la mélodie française dans un véritable âge d'or. Cet album qui rend hommage à Fauré, maître absolu de cet art, irradie par la voix claire de Marc Mauillon et la délicatesse du piano d'Anne Le Bozec. Cet opus 2 en "solo" pour le label montre combien le chanteur est tout aussi à l'aise avec le texte des Ténèbres d'un Lambert qu'avec la déclamation fauréenne !

La collection Harmonia Nova accueille de jeunes artistes repérés pour leur talent exceptionnel ! Elue Echo Rising Star 2018-19, Anaïs Gaudemard nous propose un passionnant voyage à travers trois siècles d'évolution technique et sonore de la harpe, de Domenico Scarlatti jusqu'à Philippe Hersant. Elle nous donne à voir l'instrument sous tous ses angles, l'objectif de cette harpiste de grand talent étant autant de veiller sur un patrimoine que de révéler les intentions musicales, poétiques, voire... citoyennes des compositeurs. (Electre)