Le contrebassiste explique a propos du disque : "Charlie Haden est, selon moi, un musicien atypique, mais fondamental dans la musique d'aujourd'hui. Son sens de la mélodie et son lyrisme font de lui une voix essentielle à une époque où tout doit aller vite. La recherche de la beauté, la profondeur, l'intériorité, c'est que m'a toujours fait ressentir la musique et le jeu de Charlie, depuis le Quartet d'Ornette Coleman au début des années soixante jusqu'à son ultime duo avec Keith Jarrett. Sa disparition a laissé un vide et un silence qui m'ont poussé à entreprendre ce projet." (Electre)

Pilier fondateur du groupe Sixun, agitateur de sons depuis les années 80, compagnon d'itinérance de l'Orchestre national de Barbès et de tant d'autres évadés du jazz et d'ailleurs, le saxophoniste français se dévoile ici dans l'harmonieuse multiplicité de ses facettes.

Depuis quelques années, Diego Imbert souhaitait revenir à ses premiers amours, à savoir la basse électrique. C'est donc tout naturellement qu'il a fait appel aux membres de son quartet : David El-Malek, Quentin Ghomari et Franck Agulhon. Mais il recherchait un son différent, plus "gros" pourrait-on dire. Il s'est alors dirigé vers Pierre-Alain Goualch au Fender Rhodes et aux claviers, Pierrick Pedron au sax alto et Bastien Ballaz au trombone. Basé sur des lignes de basse hypnotisantes, la musique qu'a composée Diego Imbert pour ce projet, s'inspire des années 70, mais l'arrangement, notamment des quatre voix "soufflées", est on ne peut plus ancré dans une démarche artistique résolument actuelle, dynamique, et soignée. Pour la réalisation de cet enregistrement, Diego a fait appel à Eric Legnini, spécialiste du genre, ce qui lui a permis de se concentrer sur son instrument et l'a libéré de la tâche difficile d'être réalisateur et musicien en même temps. (Electre)

Reconnu comme l'un des meilleurs pianistes du monde, Enrico Pieranunzi poursuit depuis longtemps une double carrière, concertiste classique d'une part, pianiste de jazz et compositeur d'autre part. Influencé par Charlie Parker, Claude Debussy et la musique populaire romaine, il fait partie -avec Keith Jarrett et Bill Evans- des rares musiciens qui ont repoussé les limites du piano. Maîtrisant parfaitement toute l'histoire du piano jazz avec une préférence pour Bud Powell, Paul Bley et surtout Bill Evans, il a aussi une connaissance intime du répertoire romantico-impressioniste européen : de Liszt à Ravel, de Chopin à Rachmaninov... Dans cet album, il parvient à faire vivre harmonieusement ensemble son épouse (la musique classique) et sa maîtresse (le jazz). Un ménage à trois également car Enrico Pieranunzi a choisi pour ce faire une formation en trio, entouré de ses plus fidèles complices à la scène : André Ceccarelli le batteur le plus prolifique du jazz contemporain et Diego Imbert qui a notamment participé aux heures de gloire de Bireli Lagrène. Dans ce disque d'une rare intensité, Pieranunzi "jazzifie" avec élégance et lyrisme de grandes oeuvres du répertoire romantique et classique, démontrant que des artistes majeurs tels que Claude Debussy, Erik Satie, Maurice Schumann, Gabriel Fauré, Franz Liszt, Darius Milhaud ou même J.S Bach, auraient pu être de remarquables jazzmen. Ménage à trois s'adresse tout autant à un public de jazz averti, aux amoureux de la musique classique ainsi qu'à une plus large audience, en démontrant finalement que l'ensemble de ces genres musicaux s'épousent et se confondent. (Electre)

Guitariste de renommée internationale, biréli lagrène fait son retour en revisitant le répertoire de l'auteur compositeur français louis gasté. Biréli lagrène et louis gasté ont un point commun, une passion pour django reinhardt. Pour ce disque, biréli lagrène a travaillé en étroite collaboration avec line renaud, chanteuse et actrice française, et veuve de loulou gasté. Pour le guitariste virtuose, ce disque est l'occasion de revisiter en mode jazz manouche des classiques tels que 'Un amour d'été', 'Ma cabane au canada', 'Rose de mai' ou le mondialement célèbre 'Feelings' (repris par elvis presley, frank sinatra, nina, simone, shirley bassey, the offspring...). Ce disque 'songbook' est un voyage musical étonnant, d'une classe absolue.

Unis comme les doigts de la main, le contrebassiste Diego Imbert et le guitariste Michel Perez ont décidé de donner corps à une amitié datant de plusieurs années. Cet album est la cristallisation de cette estime réciproque, où l'inspiration et l'envie constituent le fondement de cet opus à quatre mains. Les entrelacs des notes nous invitent à devenir les témoins privilégies d'une symbiose, les deux complices prenant à l'évidence plaisir à servir la musique de l'autre.