Avec cet opus, la chanteuse fait entrer de plein fouet le rock britannique dans son univers R&B si particulier.

Ce double cd contient 17 enregistrements captés lors de dix concerts de la tournée. Le second cd, intitulé Tom tales, contient 40 minutes de divagations chimériques qui font la particularité des concerts du musicien.

Cet album studio produit et écrit par Ben Harper rassemble 11 chansons qui traitent de la nostalgie, de la force et de la spiritualité, des titres forts présentés avec une superbe simplicité. Parmi ces morceaux, on pense notamment à Anytime, Change, et l'incroyable titre éponyme, en duo avec Ben Harper. "Ces chansons délivrent un message si fort", dit Staples. Elle considère le formidable morceau d'ouverture Change comme un exemple de la force des mots qu'elle met en avant. "Nous devons vraiment faire un changement si nous voulons que ce monde soit meilleur." Cette collaboration avec Ben Harper s'inscrit dans une tendance plus large dans le travail de la chanteuse. (Electre)

Cet enregistrement solo, sur lequel il n'a joué que de sa guitare lap steel, réunit 15 compositions agencées sous la forme d'une symphonie. Il repousse les frontières de la musique depuis son premier album en 1994, et son instrument a amplement contribué à la singularité du son qu'il a développé. Mais il n'avait encore jamais publié de disque qui témoigne à ce point de sa vénération pour le lap steel et de son talent pour en jouer. Propre à la méditation et émouvante, la musique de Winter is for lovers est profondément ancrée dans son ADN et renvoie directement au Folk Music Center, le magasin d'instruments de musique que ses grands-parents ont ouvert dans les années 50. Ben Harper a travaillé dans ce magasin dès l'enfance et y a rencontré des guitaristes iconiques tels que Ry Cooder, Leonard Cohen, Taj Mahal, David Lindley ou Jackson Browne.

Formé en 2011, le groupe n'a pas tardé à charmer les foules avec ses compositions folk d'une pureté et d'une sincérité rarement égalées chez leurs contemporains. Leur musique, incroyablement inventive, nous bouleverse. On songe aux plus belles heures des années 60 lorsque se superposent magnifiquement les deux voix et deux guitares de Kenneth et Joey, créant une parfaite alchimie. (Electre)

La légende de la soul poursuit sa collaboration avec Jeff Tweedy, leader de Wilco, sur cet album sur le label Anti. Enregistré à The Loft, le studio de Wilco à Chicago, cet opus nous présente une Mavis Staples plus sombre et tourmentée que sur You are not alone, vainqueur d'un Grammy en 2010. En parfait chef d'orchestre, Tweedy assure presque tous les instruments, sauf la batterie, jouée par son fils de 17 ans.

Membre du Rock'n'roll Hall of Fame depuis 2011, le californien nous livre un album exceptionnel sept ans après le précédent, Real gone. On y retrouve tout ce qui fait Tom Waits : sa voix est toujours aussi époustouflante, ses ballades vous tordent le cour, ses blues hybrides sont toujours aussi diaboliques tandis que son talent pour l'écriture et son humour n'ont pas pris une ride.

Après avoir mis un terme dans le calme à l'aventure Grandaddy en 2006, il revient. Il est une des figures emblématiques de l'indie rock américain, connu et reconnu tant pour sa signature musicale que pour sa personnalité attachante. Lyttle trouve l'inspiration dans les grands espaces américains, ceux de la Californie qu'il a quittée et du Montana qu'il a ensuite adopté. Sa musique s'en ressent évidemment, ample et apaisante. A la manière d'un David Pajo (Slint, Tortoise) en solo il maîtrise à la perfection son folk teinté d'électro, toujours dans l'esprit lo-fi. COUP DE COUR 2009 d'Hervé Girard, Bibliothèque de Montgeron (91)

Accompagnée par l'excellent groupe de southern rock, elle dévoile toutes les facettes de son talent. Enregistré dans les légendaires studios de la soul music, Muscles Shoals Fame, il est hanté par le souvenir de l'album Child of the Seventies, qu'elle avait enregistré en 1972.

Sur cet album, le producteur, pianiste et rappeur autodidacte nous emmène dans un voyage sonore vers son passé de batteur dans les rues de l'est de Londres, à travers la profondeur et la musicalité qu'il a découvertes en composant et en jouant du jazz. Ce disque marque sa première sortie pour le label Anti (après deux sorties sur son propre label qui ont énormément fait parler) et constitue également l'exploration la plus détaillée de son éducation sous forme musicale.

L'un des artistes les plus innovants de la variété internationale. Sa vision singulière embrasse tout ce que l'on peut imaginer du blues, au Tin-Pan-Alley, en passant par le jazz et beaucoup d'autres. Acteur, poète, et maître dans l'art du collage musical, Tom Waits et tout simplement un géant. Sur cet album de 1977, le chanteur développe et expose sa technique vocale. Le disque fut enregistré aux studios Filmways/Heider Recording de Hollywood simultanément avec l'orchestre en studio, sans re-recording, et avec Bones Howe à la production.