Avec la disparition des fois religieuses, l'Occident a dû chercher d'autres réponses aux besoins de spiritualité. Et si les artistes étaient les nouveaux prêtres d'une mystique profane ? "Trace du sacré" explore, de Friedrich à nos jours, une quête d'absolu qui dure depuis la nuit des temps.

La fondation Beyeler confronte chefs-d'oeuvre de l'art moderne et pièces rares d'Afrique et d'Océanie. Des face-à-face aussi surprenants que controversés.

Aussi habile avec des pinceaux qu'avec des concepts, l'inventeur des Ready-made a commencé par épuiser (et transcender) tous les styles picturaux de son temps. Le Centre Pompidou le rappelle en présentant une centaine de toiles que l'"anartiste" réalisa entre 1910 et 1923. Juste avant de faire de sa vie une oeuvre d'art...

Avec son exposition « Albert Marquet, peintre du temps suspendu » jusqu'au 21 août 2016, le musée d'Art moderne de la Ville de Paris remet à l'honneur ce peintre discret que la critique a eu du mal à catégoriser.

Lancée par Thierry Raspail, le « monsieur Art contemporain » de Lyon, également à l'origine du musée d'Art contemporain de la ville, la Biennale de Lyon inaugure sa 13e édition autour du thème de la modernité, thème qui va continuer de l'occuper pour les quatre prochaines années, ce qui fera trois éditions au total. Pour ce premier volet de la réflexion, c'est Ralph Rugoff, le sémillant directeur (depuis 2006) de la Hayward Gallery à Londres qui s'est penché sur la question.

Au début du XXe siècle, l'avenir paraît porteur de merveilles prométhéennes et de territoires nouveaux : premiers avions et premières projections cinématographiques, mais aussi découverte de l'inconscient par Sigmund Freud et de la relativité par Albert Einstein... Poètes et peintres entreprennent alors de se débarrasser des façons anciennes de raconter le monde, afin de libérer l'imaginaire.