Publié à l'occasion de l'exposition Le musée qui n'existait pas présentée par le Centre Pompidou à l'été 2002, cet ouvrage présente l'oeuvre de D. Buren, un artiste français contemporain majeur et célèbre pour ses colonnes dans la cour du Palais-Royal à Paris. Ses oeuvres se caractérisent par le thème récurrent des bandes verticales alternées, de largeur égales, blanches et colorées. ©Electre 2021

Cet ouvrage présente deux semaines de processus créatif, des dessins préparatoires à la mise en place des volumes, des couleurs et des bandes.

C'est au tour du sculpteur français d'investir les 13.500 m2 de la nef du Grand Palais et de se mesurer à la verticalité et à la lumière du lieu grâce à une expérience colorée, poétique et méditative.

Rassemble les écrits théoriques : réflexions, articles et entretiens du sculpteur, datés de 1996 à 2012 expliquant son processus créatif, son rapport à l'architecture et à l'espace, permettant de mieux comprendre son oeuvre radicale.

Daniel Buren est l'un des artistes français les plus productifs de sa génération avec près de 6.000 créations. Il réalise ses oeuvres dans la rue, les jardins, les places publiques... Ce numéro revient sur sa formation, ses principes, ses installations monumentales, sa rigueur, son travail avec le cirque Etokan, etc. Ouvrage partenaire de l'exposition Monumenta au Grand Palais en 2012

L'apport emblématique de l'oeuvre plastique et théorique de Daniel Buren pourrait se résumer à sa compréhension et son usage de la notion d'in situ. L'exposition présente deux nouvelles oeuvres conçues pour le Musée d'art moderne de Strasbourg : la verrière colorée et un paysage architecturé en salle d'exposition. Le catalogue présente également une sélection d'oeuvres de 1971 à nos jours. Electre 2014

Une sélection d'écrits et d'entretiens de l'artiste, réalisés entre 1967 et 2018, dans lesquels il émet une réflexion critique sur son travail, sur le monde de l'art, sur d'autres artistes ou sur l'écriture. ©Electre 2019