L'essor de la littérature populaire au 19e siècle est structurellement lié à un processus de mass-médiatisation de la culture : c'est en effet par de nouveaux modes de circulation des discours et des signes, en relation avec l'émergence et l'expansion de nouveaux supports (feuilletons, collections de petits romans, manuels scolaires, illustrations, photographies...), que s'opère une mutation culturelle décisive, accoucheuse de la modernité. Les pratiques sérielles du récit paralittéraire contemporain, dans ses différentes déclinaisons médiatiques (livre, BD., cinéma, chanson...) paraissent les produits les plus récents de cette transformation radicale de la culture en industrie, qui voit le peuple devenir un public, une multitude de consommateurs à conquérir. Or la recherche n'a guère insisté, sinon depuis peu et par coups de sonde isolés, sur un enjeu majeur de cette mutation : la propension remarquable du texte narratif populaire à se disséminer de manière transmédiatique, à circuler toujours plus largement dans l'imaginaire collectif via des adaptations (littéraires, scéniques, radiophoniques, cinématographiques, télévisuelles...) qui, si elles induisent parfois des modifications génériques, engendrent des pratiques culturelles de consommation nouvelles. Le "populaire", par sa narrativité spécifique, ses figures, sa symbolique ... serait-il prédisposé à cette expansion fictionnelle transgénérique et transmédiatique ?

Cet ouvrage est vraiment exhaustif sur un sujet qui a pris l'ampleur d'un mythe et resurgit au-delà des films et des bandes dessinées qui ont occulté l'oeuvre littéraire d'Edgar Rice Burroughs. Les instruments du mythe (bibliographie littéraire, cinématographie, bandes dessinées) ont fait l'objet d'une recherche approfondie sans oublier une foule d'autres renseignements qui entourent ce phénomène contemporain en avatars, copies ou illustrations plus ou moins conformes à l'original. Ouvrage exemplaire en mythanalyse et qu'on souhaiterait devenir le pionnier annonciateur d'études semblables sur toutes ces créatures issues de l'imagination des conteurs, ces bienfaiteurs de l'humanité. Edition refondue et actualisée de l'album Tarzan, ou, Le chevalier crispé (Veyrier, 1982

Cet ouvrage est vraiment exhaustif sur un sujet qui a pris l'ampleur d'un mythe et resurgit au-delà des films et des bandes dessinées qui ont occulté l'oeuvre littéraire d'Edgar Rice Burroughs. Les instruments du mythe (bibliographie littéraire, cinématographie, bandes dessinées) ont fait l'objet d'une recherche approfondie sans oublier une foule d'autres renseignements qui entourent ce phénomène contemporain en avatars, copies ou illustrations plus ou moins conformes à l'original. Ouvrage exemplaire en mythanalyse et qu'on souhaiterait devenir le pionnier annonciateur d'études semblables sur toutes ces créatures issues de l'imagination des conteurs, ces bienfaiteurs de l'humanité. Edition refondue et actualisée de l'album Tarzan, ou, Le chevalier crispé (Veyrier, 1982

Une analyse de l'adaptation des oeuvres littéraires au cinéma qui permet de comprendre la place qu'occupe aujourd'hui le cinéma dans la culture et d'amener de nouvelles générations à une vision globale qui leur permette de réunir dans leur formation deux pratiques dissemblables : la lecture de la littérature classique ou contemporaine et le spectacle.

Quelque factuelle qu'elle soit, l'adaptation effectue toujours des déplacements du récit, du statut du personnage... Transfert historico-culturel, elle est le lieu d'une lecture et d'une interprétation de la matière littéraire. Ce sont ces deux notions que l'auteur se propose d'éclairer en s'appuyant principalement sur les travaux de Tzvetan Todorov et d'Umberto Eco.