Destiné aux étudiants anglicistes qui veulent se familiariser avec l'oeuvre de K. Ishiguro à travers une étude de cet auteur et de ses quatre romans. De nombreuses explications de texte complètent l'analyse thématique dans le but de préparer les futurs candidats au Capes et à l'agrégation

Les pouvoirs de l'écriture chez Colette, c'est l'art de susciter la présence dans les portraits, l'art de ressusciter les souvenirs d'enfance et leur charge de sauvageries. Mais c'est aussi l'art de créer des silhouettes délibérément fictives : Claudine, Gigi, Don Juan qui allient charme et scandale.

Max-Anély est le pseudonyme dont usa Ségalen avant ses vrais débuts littéraires. Cet essai décrit l'atelier mental et intellectuel de l'écrivain, ses nombreuses lectures, tant littéraires que scientifiques, en tenant compte de ses notes et de ses projets inédits.

Entre modernisme et antimodernisme, les trois textes étudiés dans ce volume proposent le discours inaugural de notre modernité. Une réflexion sur l'automate dans la littérature, un être qui invite à réfléchir sur le rapport que l'homme entretient au sacré, à la nature, à l'art, à l'inconscient.

4ème de couv. : Louis Guilloux, on ne le sait pas assez, est un des romanciers français importants de ce siècle. Le but de cet essai est de définir ce qui fait sa force propre et sa place parmi ses contemporains. Son œuvre est partout en écho ou en dialogue avec celles de Malraux et de Céline. Elle est empreinte d'un tragique qui tient à la contradiction que l'homme sent en lui entre son désir et la réalité de sa vie. Chez Guilloux, ce tragique se manifeste au sein des expériences les plus communes et les plus quotidiennes, mais aussi dans les luttes qui sont sans cesse à mener contre la part d'intolérable que contient toute société. Dans cette œuvre, Le sang noir n'est pas le seul roman à prendre en considération. Il en est la pièce maîtresse, mais les pouvoirs et l'art de Guilloux romancier se retrouvent aussi bien dans de grandes chroniques comme Le jeu de patience, où se retrace toute l'histoire de la première moitié du siècle, dans des récits d'enfance qui ne ressemblent à aucun autre, comme La Maison du peuple ou Le pain des rêves, ou dans ces deux ultimes courts chefs-d'œuvre, La confrontation et Coco perdu, bilans que des hommes vieillissants tentent de faire de leur vie et de la vie.

"L'oeuvre de Faulkner m'a toujours paru être ainsi : une révélation différée (sans qu'il y eût là quoi que ce soit à voir avec le suspense du roman policier), qui engendre sa technique, non pas d'élucidation (psychologique, ni sociale, nià) mais, en fin de compte, d'amassement d'un mystère et d'enroulement d'un vertige - accélérés plutôt que résolus par cette folle vertu du différement et du dévoilement - autour d'un lieu qu'il lui faut signifier." Cette intuition profonde, à la fois de la nature et de l'enjeu de l'oeuvre faulknérienne - "la légitimité absolue d'une fondation du Sud" - Edouard Glissant en suit les proférations et proliférations, les dérives et les dénis dans cet essai où l'acuité le dispute à l'ampleur, la subtilité d'analyse à la véhémence poétique. Si Faulkner a, selon Edouard Glissant, "renouvelé de fond en comble, c'est-à-dire de case en Grande Maison, les principes de l'épique et du tragique", lui-même, dans cette "approche" où l'altérité fonde paradoxalement la connivence, renouvelle l'essai, rapportant la littérature à son plus haut objectif, "la totalité-monde". Poète, romancier - Prix Renaudot avec La Lézarde - et essayiste de renommée internationale, singulièrement avec Poétique de la Relation (1990), Edouard Glissant est l'un des vice-présidents du Parlement international des écrivains.