Cette étude botanique et architecturale effectuée entre 1963 et 1983 rassemble des dessins de 212 espèces d'arbres avec et sans feuillage, des diagrammes de projections d'ombres ainsi que des planches de variations chromatiques saisonnières. Les architectes présentent également 393 notices sur chaque famille, genre et espèce d'arbre. ©Electre 2020

La structure de ce volume découle des temps forts du processus collectif engagé par l'équipe des chercheur.e.s en danse de l'Université Côte d'Azur. La première partie analyse les usages des écritures, des notations et de la description chorégraphique ; elle explore les espaces qu'elles ouvrent (ou ferment) pour la recherche en danse. La deuxième partie s'intéresse aux notions qui caractérisent « Le(s) temps de la danse » dans la recherche et la création selon des approches musicale, historique, anthropologique et poïétique. Cet livre dresse un panorama à la fois ample, nuancé et contrasté des acquis et des tendances de la recherche en danse des quinze dernières années.

Une réflexion sur le parti pris esthétique de la danse contemporaine, où le refus du spectacle risque d'éloigner l'artiste du spectateur. ©Electre 2020

Une présentation illustrée des mémoriaux et des sites funéraires des Première et Seconde Guerres mondiales en Occident. Les auteurs rapprochent l'esthétique de ces lieux du paysagisme, explorant comment l'art du jardin a influencé leur conception. ©Electre 2021

L'ouvrage aborde la question des pratiques d'écriture et de lecture des formes brèves, puis analyse quelques grandes œuvres des XIXe et XXIe siècles. Il s'intéresse également à l'émergence dans la littérature de jeunesse contemporaine de formes hybrides, ainsi qu'à l'usage didactique du texte bref.

Opaque ou translucide, de voile ou de fer, de pluie ou de feu, polyvalent, métaphorique, le rideau participe à la mise en scène et au cadrage dans le cinéma d'Alfred Hitchcock. Il sert l'intrigue et exalte le double-jeu des personnages de Downhill (1926) à Family Plot (1976). Le rideau se ferme, se lève et tombe sur la représentation de l'amour et du crime : Éros et la destruction, pour reprendre les mots d'André Téchiné, ne sont-ils pas « les seuls moteurs du cinéma hitchcockien »? Un espace théâtralisé par le cinéaste, domestique ou public, est sans issue : impuissante à quitter la scène de son théâtre fantasmé, une femme passionnée s'immole par le feu (Rebecca).

« Tout le monde pense, les poètes aussi. On ne s'en aperçoit pas toujours, parce qu'on préfère les voir en rossignols ou en oiseaux lyres, distraits plutôt que pensifs. Ou en êtres irrationnels, en proie à une fureur dangereuse pour la Cité, ce qui conduisit Platon à les bannir de sa République. Et pourtant. Comment ne pas penser quand la mémoire et le langage sont en jeu, quand tout l'être soutenu par le rythme est à la recherche du mot juste, afin de piéger une vérité qui se dérobe ? Mais la pensée des poètes exerce un charme, et l'on se méfie de ce qui ensorcèle, on n'aime guère être séduit quand on voudrait que règnent les idées. La poésie pense en images, elle s'empare d'objets imprévus ou réputés futiles. Elle aime les surprises plutôt que la théorie, la sensualité plutôt que l'abstraction, et c'est souvent après coup que le poète découvre ce qu'il avait à dire. » Vingt-trois grands poètes, de Charles Baudelaire à Jacques Réda, peuplent cette anthologie conçue par un vingt-quatrième d'entre eux.

Laissez-vous emporter par cette poétique promenade musicale, illustrée, jouée, chantée et si bien parlée, qui raconte comment, pour faire de la musique, l'homme a associé à son souffle des éléments de la terre, de l'arbre, de l'animal et de l'eau. Il a inventé les percussions comme le lithophone, métallophone, bambouphone, xylophone, bouteillophone mais aussi le gong, les tablas, le djembé, etc. Le CD est rangé dans un petit livre de format carré. C'est d'abord un album dont le fond des pages prend la couleur de matériaux utilisés : brun (terre), vert (arbre), fauve tâcheté (animal) et bleu (eau), c'est aussi un documentaire par la visualisation des instruments et par le livret pédagogique qui, en fin d'ouvrage, propose des ateliers d'écoute et de fabrication à mener avec des enfants. (www.livralire)

Une réflexion autour des spécificités créatrices du jeu vidéo. Bien que ses aspects ludique, technologique et commercial l'empêchent fréquemment d'être reconnu en tant qu'art, le jeu vidéo reste un élément majeur de la culture transmédiatique ainsi qu'un appareil interactif permettant de transformer un spectateur passif en joueur actif. ©Electre 2021

Partant de la théorie selon laquelle la littérature est avant tout une idée, l'essai entreprend d'en retracer l'histoire, depuis l'apparition du mot et la naissance du concept au début du XIXe siècle jusqu'à ses formes contemporaines. Longtemps dominée par une idéologie esthétique, la littérature est appréhendée ici comme un concept ouvert mais aussi comme un moyen plutôt qu'une fin. ©Electre 2021

A l'égal d'un Baptiste Morizot alliant, sur le terrain, la philosophie et les sciences naturelles pour en dégager de nouvelles manières d'être vivant, Estelle Zhong-Mengual oeuvre à hybrider l'histoire de l'art et les savoirs naturalistes les plus contemporains. Apprendre à voir est un livre érudit mais toujours accessible, passionnant, intimiste lorsque l'autrice partage ses émotions devant une fleur ou une mésange, un guide qui brouille les frontières entre musées et forêts, un vadémécum à avoir toujours avec soi pour renouveler notre lien à l'art et à la nature, raviver notre émerveillement et intensifier notre présence au monde.