Dans les années 1983 et 1984, les caméras se braquent sur le phénomène hip-hop. C'est l'époque de l'émission de télévision Graffiti rock et des films Breakin'n'enterin' et Style Wars qui abordent respectivement le style West Coast et les dessous du graff new-yorkais. Le rap est à une époque charnière de son histoire avec l'arrivée d'une nouvelle génération d'artistes. ©Electre 2018

En 1984, l'émission Hip Hop animée par Sidney le dimanche à 14h sur TF1, juste avant Starsky et Hutch, donne une vitrine au rap, à la danse - le smurf - au tag. A la même époque Daniel Bigeault, alias Dee Nasty, sort Panam City Rapin, premier disque de rap en français (parfaitement introuvable aujourd'hui), qui marque le début du mouvement. DJ et animateur, soutenu par Actuel et Radio Nova, Dee Nasty révèle à partir de 1988 les futurs stars du genre : MC Solaar, Assassin, Stomy Bugsy, Passi...Le rap français acquiert ses lettres de noblesse en 1990. Cette année-là sort Bouge de là de MC Solaar, virtuose des mots et de l'humour, 5e au Top 50. Puis vient IAM, avec l'album De la planète Mars, suivi de Ombre est lumière contenant le tube Je danse le Mia , mais aussi Qui sème le vent récolte le tempo, deuxième album de MC Solaar, et Authentik de NTM. Au cours de ces années 90, on découvrira Doc Gynéco (ex-Ministère Amer), Alliance Ethnik avec Simple et Funky, le chef-d'oeuvre de IAM, L'Ecole du micro d'argent (1 million et demi d'exemplaires vendus), mais aussi Ménélik, le film La Haine (1995), Oxmo Puccino avec Opera Puccino (1998), l'un des meilleurs disques de rap français et tant d'autres. Une histoire qui méritait d'être racontée.

Une mise en lumière du rôle du sample dans l'histoire du hip-hop. Son utilisation par les producteurs a permis l'apparition de ce courant musical, en dépit des procès qu'elle provoqua. Plusieurs samples célèbres du hip-hop, issus de diverses traditions et styles musicaux, sont décryptés. ©Electre 2018

Pendant les vingt dernières années du siècle dernier et les dix premières de celui-ci, rock et rap ont façonné la culture mondiale sur tous les plans, exprimant, entre colère des ghettos et mal de vivre bourgeois, des modes de vie standard aux tréfonds de l'underground, toutes les colères, tous les désirs. À la fois élégant, subtil et vivifiant, audacieux et érudit, Simon Reynolds poursuit son travail de réflexion sur l'histoire monumentale du rock et du rap, les évolutions et les croisements de genres, et raconte, d'interviews en concerts, l'Histoire et les histoires (des groupes, des mouvements émergents). On y croise les Smiths, Public Enemy (auteur du morceau Bring the Noise qui donne son titre à l'ouvrage), PJ Harvey, Radiohead, Mantronix, Nirvana, The Clash, Dizzee Rascal, Kanye West ou les Beastie Boys, mais aussi des styles comme la jungle et la drum'n'bass. Au rythme des allers-retours entre New York, Los Angeles, Londres et Manchester, ce livre traque les liens étroits entre évolutions technologiques et création, désinvolture rock et musique populaire noire américaine, et trace une cartographie étonnante de relations et d'influences : un précieux arbre généalogique de la musique populaire qui agite nos pieds et nourrit nos esprits.

Une histoire du mouvement hip-hop en France depuis les années. Présente les acteurs de l'émergence du rap français, se démarquant du modèle américain, sa portée sociale, ses rapports avec l'industrie musicale, ou les succès publics de la culture hip-hop. ©Electre 2018