Dans le cadre de la saison France-Portugal inaugurée en février 2022, le Louvre a invité l'artiste portugais à présenter une oeuvre dans les jardins des Tuileries qui prolonge l'héritage de l'histoire de l'art.

Pierre Bismuth, ou l'art du détournement et du paradoxe, pour s'immiscer dans l'histoire de l'art contemporain sans redondances, mais non sans références. Une exposition, Tout le monde est artiste mais seul l'artiste le sait, lui est consacrée au Centre Pompidou (20 octobre 2021 - 28 février 2022, commissariat : Jean-Pierre Criqui).

Pour sa première exposition en France, l'artiste allemande, Lion d'or à la biennale de Venise en 2017, s'est entourée d'oeuvres de Cy Twombly, Joan Mitchell ou Wolfgang Tillmans pour composer une inquiétante nature morte à l'échelle de tout le Palais de Tokyo.

Âmes sensibles s'abstenir L'oeuvre puissamment expressive de l'artiste flamande est exposée cet été dans une grande exposition à Montpellier, la plus ambitieuse jamais présentée en France.

Son exposition « Requiem » se déploie sur le site des Alyscamps, préfigurant l'ouverture, d'ici à l'été 2022, de Lee Ufan Arles, un lieu qui abritera les oeuvres du peintre et sculpteur.

C'est à nouveau une histoire de fils que nous conte Frédérique Joseph-Lowery. Fils, cette fois-ci, non pas liés, tissés, tordus, mais, à l'opposé, tirés, tendus, dont la disposition engendre des volumes et des plans. Entre tension et légèreté, cinq sculptures "minimalistes" de Fred Sandback ont été recréées dans l'espace de la Fondation Bernar Venet, au Muy, dans le Var, où elles résonnent avec l'architecture du lieu, et entre lesquelles on pourra déambuler du 15 juin au 30 septembre 2017.

Le projet global de Christopher Kulendran Thomas consiste à dépasser le néolibéralisme en permettant à une citoyenneté transnationale d'advenir. A la New Galerie, à Paris, il donne à voir l'une des facettes de cette entreprise aux implications sociopolitiques manifestes.

Alors que le château de Versailles prépare encore son « Voyage d'hiver », de nombreux sites patrimoniaux accueillent des expositions ou des installations d'art contemporain. Si ces propositions sont devenues la norme, quelles sont les conditions de leur réussite ?

A Paris avec "Black Dancing", et à Tokyo avec "ATM", Emmanuel Saulnier a composé deux expositions qui se répondent. Inspirées par la musique de Thelonious Monk, elles sont aussi comme deux interprétations d'un même morceau, et le moment nouveau d'une recherche artistique qui se poursuit depuis plus de quarante ans.

Lafayette Anticipations propose la première exposition monographique de Simon Fujiwara. Une exploration de l'"écologie médiatique saturée d'images" dans laquelle nous baignons.

Julien Creuzet met à égalité le son, les paroles, les images et les objets. Il entremêle les récits personnels et l'Histoire avec un grand H, fécondant les uns avec les autres comme s'il souhaitait réconcilier le tout. Son travail est montré jusqu'au 12 mai 2019 au Palais de Tokyo (commissariat : Yoann Gourmel).

L'oeuvre de Varda part des arts plastiques - la photographie - , et sur le tard y retourne - les installations. Le cinéma n'a-t-il été qu'une (longue et splendide) parenthèse entre deux temps purement plastiques de son oeuvre ?