Jost Hochuli, typographe, graphiste suisse, livre ici 26 réflexions une pour chaque lettre de l alphabet sur les questions et les personnalités qui ont marqué sa pratique de la typographie. Tour à tour lumineux, déroutant, drôle, tragique, acerbe, critique, érudit& Jost Hochuli profite de la brièveté de la forme de l abécédaire jamais plus de deux pages par lettre et du choix arbitraire des sujets pour raconter une anecdote, faire passer une idée qui lui tient à cSur, lutter aussi bien contre la calligraphie esthétisante que contre le modernisme à tout cran, faire des révélations sur Jan Tschichold et les monstres de l histoire de la typographie suisse qu il a côtoyés alors qu il débutait sa carrière. À plus de 80 ans, il offre ici aux designers graphiques et typographes, jeunes et moins jeunes, un concentré de sagesses et de coups de gueules, appelant son lecteur à faire confiance à l expérience de leur Sil plutôt qu aux injonctions dogmatiques des écoles. Paradoxalement aussi traditionnaliste qu anticonformiste, ne s écartant des sentiers battus que pour mieux revenir aux fondamentaux intemporels de la typographie la lisibilité avant tout ! , Jost Hochuli offre une voix puissante à un classicisme moderne stoïque issu de la typographie du livre. Chaque lettre abordée est le prétexte d une maxime typographique dont la formulation précise et économe laisse penser que l auteur a écrit ce livre dans le même esprit qu un dessinateur de caractères réalisant un alphabet : en espérant traverser les époques.

A la fin des années 1970, J. Alessandrini, trouvant la classification des alphabets en vigueur, dite Vox-Atypi, peu performante, décide de créer son propre système, baptisé par F. Richaudeau Codex 1980. Présenté au public, il est immédiatement attaqué et critiqué. Cet ouvrage retrace l'histoire et les principes de cette classification controversée mais enseignée dans certaines écoles. ©Electre 2021

Guide consacré au graphisme et à la typographie, avec des définitions, une histoire de ces disciplines, une vingtaine de personnalités phares et les relations entre les différents arts associés à ces domaines. ©Electre 2022

Professeur de calligraphie, de dessin de caractères et de typographie, l'auteur explique comment sont formés les traits de l'écriture, analysant les qualités différentes des lettres selon la nature et l'orientation de l'outil d'écriture. Ces remarques sont ponctuées de considérations sur l'histoire et la culture. ©Electre 2022

Suite à une série d'invitations lancées depuis 2005 dans le domaine de la création de caractères typographiques à l'Institut supérieur des arts de Toulouse, voici les expérimentations collectives menées au sein de l'option design graphique. Le but est de questionner les différentes approches dans l'enseignement et la pratique du dessin de caractère typographique au début du XXIe siècle. ©Electre 2022

Décrit comme « la Bible du typographe » par le dessinateur de caractères allemand Hermann Zapf, et traduit dans plus de dix langues dans le monde, Principes élémentaires de la typographie est considéré comme un ouvrage de référence par les designers, typographes et spécialistes de l'objet imprimé. Récit vivant et critique des développements de la typographie au fil des siècles, ce livre revient sur les principes fondamentaux qui encadrent cette discipline et offre des clés permettant à chacun de composer un texte de manière optimale et d'en faciliter la lecture. Dans ce livre, Robert Bringhurst établit une histoire de la typographie et analyse l'expansion progressive du rôle de la composition typographique, dont le champ d'action s'étend désormais bien au-delà de l'objet imprimé. Cet ouvrage majeur permet d'explorer des notions fondamentales à tout travail typographique et retrace l'histoire de plusieurs caractères ayant marqué la discipline. À travers de nombreux exemples issus de domaines aussi variés que la musique, l'histoire de l'art, l'esthétique ou les mathématiques, l'auteur démontre en quoi le style typographique constitue une notion décisive pour qui souhaite créer une mise en page adaptée, bien pensée et qui retiendra l'attention du lecteur. Rassemblés, ces savoirs et connaissances techniques permettent de décomposer et de comprendre la structure de quelque texte que ce soit, imprimé ou non.

Une monographie technique consacrée à la typographie numérique à l'usage des graphistes, des développeurs web et des designers. Elle comprend des explications sur les particularités du dessin par ordinateur, l'anatomie des caractères, le choix des polices ainsi que les opérations de mise en forme et d'affichage à l'écran. Avec des études de cas et des exemples de créations contemporaines. ©Electre 2023

Constellations aborde la question du dessin de caractère, en reprenant un principe de jeu canonique : « les points à relier ». Au fil des pages, il s'agit de relier pour lire. Point à point, lettre à lettre, page à page, se dessine une phrase cachée dans ces constellations typographiques. Ces dernières ont été réalisées à partir des points d'ancrage exacts utilisés par les dessinateurs des différents caractères utilisés. Par ce simple « jeu d'enfant », l'anatomie et la genèse de ces créations typographiques sont ainsi rendues visibles.

Il existe des designers qui se logent dans l'invisible avec bonheur. Dans ce recueil de textes personnels, philosophiques ou techniques, Nicolas Taffin ouvre notre regard et nous invite à observer les pages autant que nous les lisons. Entre paradoxes et traditions, il révèle avec humour et précision la typographie comme un espace unique, intime et amical. Un espace de soin. Entre typographie et philosophie, Nicolas Taffin circule et nous fait entrer dans les affects cachés de la représentation graphique. Premier ouvrage de la collection Questions de design, Typothérapie nous ouvre les yeux sur l'enjeu graphique de prendre soin ; prendre soin du texte, du lecteur, de la connaissance et de la société. Une éthique du design graphique.

Graphiste, designer, typographe, cartographe et architecte d'intérieur, Rudi Meyer a abordé des domaines variés et relevé de nombreux défis, comme le dessin de la carte de RER en 1976. Il revient sur les grandes étapes de son parcours professionnel et décrit sa conception du design, hors des schémas traditionnels. ©Electre 2024

Un ouvrage didactique, relatant l'histoire du design graphique, présentant ses fondamentaux et offrant des conseils pratiques pour les designers. Des personnalités comme Benjamin Franklin, Bruno Munari ou Muriel Copper sont évoquées, ainsi que l'importance de l'ordinateur Macintosh en matière de graphisme. ©Electre 2024

Guide théorique et pratique sur le design graphique, comprenant l'histoire de cette discipline, depuis ses mouvements fondateurs jusqu'à ses problématiques contemporaines. L'auteur explore les concepts théoriques autour du design et des méthodes ainsi que les outils pratiques à l'usage des créateurs. ©Electre 2024