L'enfance de Jean-Sébastien Bach racontée dans ses incidences avec la musique et son oeuvre à venir.

Pour le 100ème anniversaire de la naissance de Yehudi Menuhin, un des plus importants violonistes du 20ème siècle, Melodiya présente une collection d'enregistrements historiques de ses concerts ayant eu lieu en 1945 et en 1962. (Electre)

André Isoir ressuscitant un Te Deum de Bach, ça ne laisse pas indifférent ! D'abord parce que la reconstruction est aussi solide qu'intelligente. Surtout parce que le grand organiste savait jouer de toutes les couleurs de l'orgue. Ajoutez une bonne dose d'engagement personnel et de for intérieur, des choeurs enhardis par la redécouverte et la sûreté du propos et il en naît un disque stupéfiant de cohérence et de vérité. (Electre) (Electre)

En deux ans, Jean Rondeau a fait remonter le clavecin du rayon antiquités à la lumière. Tant par le succès de ses deux premiers albums que par sa présence médiatique - Lauréat aux victoires de la musique classique en 2015 -, le claveciniste est à 25 ans un artiste majeur de la scène française. Il consacre cet opus aux concertos de la famille Bach, forte de 80 musiciens (!), de laquelle il extrait le père et trois de ses fils : Johann-Christian, Wilhelm Friedemann et Carl Philipp Emanuel. Il met l'accent sur cette période intensément créative, à Leipzig, où "le public a du nerf, de la passion, du désir, il lui faut du rythme, de l'émotion, de la nouveauté, une débauche de musique contemporaine". C'est cette liberté et cette énergie que Jean Rondeau retrouve aujourd'hui en s'entourant de six jeunes musiciens de sa classe d'âge. Le résultat est exceptionnel de légèreté, de vivacité et d'allant. (Electre)

Voilà près de 300 ans que l'on interprète les Variations Goldberg de façon toujours plus brillante et virtuose. Il est donc logique que d'autres instrumentistes aient voulu exporter ce répertoire ailleurs que sur le clavecin. Après avoir donné plusieurs représentations des Variations dans une version adaptée à leur configuration, le trio Zimmermann continue de se passionner pour la partition originelle, regorgeant de détails aux mille beautés. En résulte une nouvelle version des plus sublimes que le trio nous livre avec fougue dans cet album. (Electre)

Le présent enregistrement fait suite à un spectacle dans lequel les musiciens de l'Akademie für Alte Musik Berlin ont pu longuement éprouver une conception peu ordinaire : plutôt que de dérouler uniformément le fil des contrepoints et canons que nous a légués le Kantor, ils se sont employés à diversifier aussi bien l'instrumentarium que la macrostructure - au point que l'on finit, pour notre plus grand plaisir, par vivre cette expérience comme un passionnant jeu de société musical !

Enregistré en l'église réformée de Berne, cet album nous présente les ouvres de Richard Galliano, Thierry Escaich, mais également Astor Piazzolla, Bach, Dvorak ou encore Rachmaninov. (Electre)

? l'époque de Bach le motet purement vocal avait cédé à la cantate sa première place dans le cadre liturgique. Mais aux côtés de cette musique fonctionnelle, simple, composée avec beaucoup d'art, il perpétue de façon magistrale la lignée des motets que lui avaient léguée ses propres ancêtres, telle qu'elle fut conservée dans l'Altbachisches Archiv. L'interprétation sublime des chanteurs du Vocalconsort Berlin s'appuie sur un accompagnement instrumental d'une élégante sobriété, Marcus Creed insufflant à ces oeuvres à forte densité polyphonique une vocalité et une fluidité proprement extraordinaire.

Après leur enregistrement des Concertos pour violon de Mozart en 2008, le violoniste et le chef d'orchestre Italiens se retrouvent autour des mythiques Concertos Brandebourgeois de Bach. Claudio Abbado a choisi de s'entourer de solistes exceptionnels pour ces ouvres intemporelles. C'est pourquoi, aux côtés du virtuose Giuliano Carmignola, on retrouve notamment Ottavio Dantone au clavecin et Reinhold Friedrich à la trompette.

Bach, Biber, Marini, Corelli : voilà quatre figures majeures de la musique baroque que personne ne penserait à associer à la harpe. Cet ambitieux projet est le résultat de recherches approfondies. Il suggère que le répertoire pour violon, instrument qui partage de nombreuses caractéristiques idiomatiques avec la harpe, fut longtemps une source d'inspiration pour les harpistes. Ainsi, certaines des pièces pour violon les plus virtuoses ont été arrangées pour la harpe, offrant à ces oeuvres un souffle nouveau et mettant en lumière des nuances originales et inattendues. Flora Papadopoulos, après avoir collaboré avec des ensembles comme Cappella Mediterranea, réalise aujourd'hui son premier album solo. En explorant des voies personnelles, hautement empiriques et expérimentales, elle fait revivre une pratique musicale fascinante longtemps oubliée. (Electre)

Dans cet album, le violoniste Enrico Gatti et le claveciniste Rinaldo Alessandrini revivent après quelques décennies leur association. Aujourd'hui, avec ce titre élégant et astucieux de Cross-dressing Bach, ces chambristes baroques se sont réunis pour produire un disque présentant des arrangements de Jean Sébastien Bach : on y trouve ici ou là une partita pour flûte, une paire de sonates pour viole de gambe... C'est avec joie que Glossa célèbre le retour d'Enrico Gatti et souhaite, pour la première fois, la bienvenue à Rinaldo Alessandrini ! (Electre)

Inutile de présenter Murray Perahia puisque sa notoriété s'est établie depuis bien longtemps, notamment autour de son interprétation de la musique de Bach. Unanimement salué, il est aujourd'hui un des plus grands interprètes et ce coffret vient nous le rappeler. Son jeu se distingue par sa sobriété et par la pureté de ses lignes.