Un ouvrage sur l'art et le plaisir d'écrire : un guide très pratique sur comment transformer l'éclair soudain d'inspiration en chef-oeuvre accompli.

Autobiographie littéraire, art poétique, auto-investigation sur les mécanismes de la création, ce livre est cela tout à la fois. Il a été publié quelques jours avant que l'auteur ne quitte l'Albanie. La dernière partie est inédite pour les Albanais et paraît d'abord dans l'édition française.

L'ouvrage constitue à la fois un outil de travail et de réflexion pour les animateurs d'atelier d'écriture et de lecture et pour les écrivains débutants. Il est une somme de dispositifs permettant le déploiement d'une écriture individuelle ou collective. Aborde différents thèmes (réveiller l'inspiration, aborder la poésie contemporaine, trouver un sujet de roman, etc.) et propose des exercices.

Une dizaine d'exercices, complétés de conseils et de titres d'ouvrages afin de s'entraîner à la pratique de l'écriture. Cette première partie est suivie d'un recueil de fables, récits, nouvelles, contes, projets romanesques, cinématographiques et théâtraux, rédigés et lus dans un premier temps sur Arteradio.com et retravaillés dans cet ouvrage par M. Winckler.

«J'avais tout au plus onze ans lorsque j'eus envie de devenir écrivain ; et alors, très vite cela devint une ambition bien ancrée.» De la révélation précoce de son désir d'écrire, transmis par son père, journaliste autodidacte, à son accomplissement talentueux, V. S. Naipaul, qui a reçu en 2001 le prix Nobel de littérature, retrace pour nous un chemin qui fut long et parfois difficile pour cet homme partagé entre les souvenirs lointains de l'Inde ancestrale, Trinidad, où il fut élevé, et le monde totalement étranger des romans anglais qu'il lisait. «Comment je suis devenu écrivain est un chef-d'œuvre caractéristique de Naipaul : aussi acéré et lucide qu'une lance de verre, nostalgique, différent et merveilleusement altier.» The Observer

Est-il possible de percer les mystères de la création littéraire ? La sociologie peut-elle entrer dans la chair même des oeuvres ? Est-elle en mesure de se confronter à des oeuvres particulièrement difficiles, voire étranges ? Bernard Lahire s'est confronté à l'un des plus grands représentants de la littérature d'avant-garde, Franz Kafka, qui a laissé une oeuvre jugée le plus souvent énigmatique et formellement inventive. Il y avait donc un véritable défi scientifique à montrer ce dont la sociologie est capable sur un terrain qui ne lui est, a priori, pas favorable. Pourquoi Franz Kafka écrit-il ce qu'il écrit comme il l'écrit ? Pour répondre à la question, Bernard Lahire examine, grâce aux outils de la biographie sociologique, la fabrication sociale de l'auteur du Procès, depuis les primes expériences familiales jusqu'aux épreuves les plus tardives. Ce faisant, non seulement il saisit les raisons qui le conduisent à être attiré par la littérature, mais il se donne les moyens de comprendre les propriétés formelles et thématiques d'une oeuvre travaillée par les éléments constitutifs de sa problématique existentielle. Dans ce livre magistral qui, au-delà du cas de Kafka, pose les fondements d'une théorie de la création littéraire, les oeuvres apparaissent comme autre chose que des solutions esthétiques à des problèmes formels ou que des manières de jouer des coups dans un " champ littéraire ". Elles sont aussi des points de vue sur le monde, des manières formellement spécifiques de parler du monde mises en oeuvre par des créateurs aux expériences sociales singulières. " La naissance du lecteur doit se payer de la mort de l'auteur ", écrivait Roland Barthes. Pour sa part, la lecture sociologique doit au contraire faire renaître l'auteur - un auteur socialisé et non sacralisé - pour rendre raison de ses textes.

Avec la participation de François Bizot, Maurice G. Dantec, Chloé Delaume, Jean-Pierre Faye, Régis Jauffret, Jean-Paul Kaufmann, Philippe Muray, Antoine Volodine...

Ouvrage consacré à la confrontation de l'écrivain avec la langue, à travers des expériences singulières sur le processus de création par l'écriture. Les écrivains qui s'expriment ici sont à la fois témoins d'eux-mêmes, de leur activité créatrice et du regard critique que les généticiens portent sur leur témoignage.

Corinne Cammaréri est psychologue clinicienne auprès d'enfants et d'adultes en situation de handicap, après avoir travaillé auprès de femmes enceintes et de mères en difficulté.

Écrire un livre, ce n'est pas assembler les centaines de milliers de pièces d'un Boeing 737 en suivant un protocole très précis. C'est imaginer les pièces à partir de rien, les construire de ses petites mains, les assembler sans plan et prier pour que l'avion vole. Possible qu'il décolle. Pas sûr qu'il atterrisse sans avoir perdu la moitié d'un réacteur. » Franck Thilliez nous ouvre la boîte noire de son imaginaire : traque des idées, construction des personnages, atmosphères angoissantes, rien n'est laissé au hasard. Dans ce livre, le maître du thriller raconte comment il transforme ses cauchemars en récits diaboliques et démonte un à un les mécanismes implacables de la peur.

Lors d'un festival littéraire, l'île de Mozambique est enveloppée d'un épais brouillard. Contraints de rester sur place, les écrivains reçoivent la visite des personnages de leurs oeuvres. Une histoire sur le pouvoir de la création littéraire. ©Electre 2023