Tout savoir sur la danse à travers le monde et à travers l'histoire.Comprendre les différents styles et apprendre les pas.La danse est un art universel, commun à toutes les sociétés, des plus anciennes aux plus évoluées, des plus proches aux plus éloignées. Savez-vous que Louis XIV était danseur avant d'être roi ? que Maurice Béjart a pratiqué le collage musical ? Aimeriez-vous connaî tre des pas de claquettes ou de flamenco ? réaliser un tutu ? apprendre les astuces des pros ?Ce "Copain" ouvre les portes du monde de la danse, à la fois une pratique savante et l'activité la plus naturelle du monde.

La structure de ce volume découle des temps forts du processus collectif engagé par l'équipe des chercheur.e.s en danse de l'Université Côte d'Azur. La première partie analyse les usages des écritures, des notations et de la description chorégraphique ; elle explore les espaces qu'elles ouvrent (ou ferment) pour la recherche en danse. La deuxième partie s'intéresse aux notions qui caractérisent « Le(s) temps de la danse » dans la recherche et la création selon des approches musicale, historique, anthropologique et poïétique. Cet livre dresse un panorama à la fois ample, nuancé et contrasté des acquis et des tendances de la recherche en danse des quinze dernières années.

Une méditation sur le langage de la danse, du corps en mouvement et de sa poésie, exprimée par le danseur. Ce premier tome porte notamment sur l'inspiration religieuse de l'art chorégraphique, mise en lien avec l'élévation de l'esprit et le sentiment amoureux. ©Electre 2020

Une méditation sur le langage de la danse, du corps en mouvement et de sa poésie, exprimée par le danseur. Ce deuxième tome porte notamment sur le corps humain dans ce qu'il génère d'esthétique par le mouvement. La sémiologue démontre comment la danse matérialise la poésie du sensible. ©Electre 2020

Une analyse philosophique du pouvoir d'entraî nement de la danse. L'auteure aborde son magnétisme et le plaisir qu'elle procure, questionne la nature du mouvement dansé, la métamorphose du corps, etc. ©Electre 2020

S'inscrivant dans le prolongement des théories sur le mouvement développées par Michel Bernard et Hubert Godard, une analyse du mouvement, ou geste, dansé qui interroge notamment le rapport au corps, à l'espace, aux émotions et à l'imaginaire. La circulation des savoirs de la pratique est également examinée. L'auteure fonde son propos sur des exemples divers. ©Electre 2020

Troisième partie de cette méditation sur le langage de la danse, du corps en mouvement et de sa poésie, suivie de contributions, présentées lors d'une journée d'études tenue en octobre 2017, qui évoquent notamment le statut du corps dansant dans la pensée judéo-chrétienne ou la courtoisie dans les écritures chorégraphiques. ©Electre 2020

Un ouvrage structuré pour sortir des sentiers battus et rendre accessible et attrayant l'enseignement de la danse aux cycles 1, 2 et 3. La danse est propice au développement de compétences spécifiques et transversales, à l'école maternelle comme à l'école élémentaire. Elle contribue à l'épanouissement physique et sensible de chaque enfant : orientation spatiale, rapport à soi et aux autres, sensibilité au monde sonore environnant, créativité...L'ouvrage s'adresse donc aux enseignants de cycles 1, 2 et 3 et propose des activités accessibles à tous les enfants, y compris les moins agiles en motricité. Les 37 activités sont regroupées en trois parties, chacune suivant une progression : les échauffements : les fondamentaux, les massages, le travail par mimétisme... les ateliers de création : approche de l'espace, activités rythmiques, utilisation d'objets... les ateliers de composition : activités de repérage spatial et musical, de transformation, d'écriture (verbes d'action)...Ces activités permettent de réinvestir les éléments chorégraphiques connus pour l'élaboration d'un spectacle. Chaque activité suit un objectif, une organisation, un déroulement et une gestuelle clairement détaillés. La qualité du travail attendue est également spécifiée.Les ressources audio fournissent les supports musicaux nécessaires à certaines activités. Elles sont disponibles en téléchargement.NOUVEAU : le contenu du CD-Rom vous est ici proposé en téléchargement. Pour en profiter, il vous suffira de vous rendre sur le site Internet dédié, muni(e) de votre clé d'activation personnelle (toutes ces indications sont données dans votre ouvrage).*************************************Configurations requises :PC : Windows 7, 8, 10Mac : IOS 10.6, 10.7, 10.8, 10.9, 10.10, 10.11, 10.12, 10.13, 10.14, 10.15Linux : Ubuntu 16.04 - 64 bitsAcrobat ReaderInternet Explorer, Firefox, Chrome, Safari, Opera toutes versionsFlash Player 11************************************

Une formule qui a fait ses preuves : des textes courts mettant en lumière l'essentiel du sujet pour les 3-6 ans ; beaucoup d'illustration pour permettre de rentrer dans l'information, un bel objet à ranger dans sa première biliothèque.   

Des techniques pour améliorer la technique des danseurs amateurs ou professionnels en travaillant la coordination, l'équilibre, l'alignement du corps et l'élasticité, tout en se libérant des tensions. ©Electre 2022

Un ouvrage très illustré qui présente l'essentiel des informations à connaître pour commencer la danse et progresser. Conçu pour être facilement lu en autonomie dès 7 ans et très illustré pour séduire les plus petit.e.s qui commencent de plus en plus tôt.Un guide complet pour découvrir :- la danse classique et les autres danses (contemporaine et modern-jazz);- l'organisation et le déroulement d'un cours de danse classique (échauffement, barre, milieu);- la tenue de la danseuse et sa coiffure (tuto spécial chignon):- son corps, les muscles, les os et les articulations qui vont être sollicités;- les cinq positions, les exercices et les pas de base.