Michel Droit nous livres un témoignage inédit et souvent capital sur une période particulièrement riche et décisive de notre histoire contemporaine. C'est en effet cette forme qu'il a choisie afin, de révéler, notamment, le contenu des nombreux entretiens de mai-juin 1968, avant le référendum d'avril 1969, et finalement à Colombey, au printemps et durant l'été 1970...

Auteur de huit ouvrages entre 1947 et 1989, le journaliste et auteur Maurice Chapelan est une personnalité très discrète. Principalement connu pour ses citations incisives, il a abordé au fil des années une large palette de sujets. Il est le seul écrivain à avoir publié une anthologie du journal intime, qui n'a cependant pas connu l'intérêt escompté auprès du public, réduisant le projet d'en publier un second volume à néant. En 1977, il signe 'Rien n'est jamais fini', récit autobiographique de la vie qu'il mena dans les années 30, entre humour et libertinage. in : http://www.evene.fr/celebre/biographie/maurice-chapelan-294.php (2009-02-15)

Le présent ouvrage a pour sujet la mise en musique des textes de Jean Cocteau. Il est constitué de deux parties complémentaires et interactives: d’une part, un catalogue raisonné décrivant l’ensemble des textes de Cocteau mis en musique à travers le monde et jusqu’à notre époque; d’autre part, une série de contributions scientifiques analysant les conditions et les possibilités qui ont permis un tel foisonnement de création musicale. En effet, plus de 600 textes ont été recensés ayant donné naissance aux genres et aux styles musicaux les plus divers, de la musique classique à la chanson contemporaine, des mélodies orchestrales aux rythmes de jazz, des cantates et oratorios aux musiques de scène, des opéras-comiques aux musiques de film. C’est dire si cet ouvrage est en mesure de révéler bien des surprises en ce qui concerne l’impact de Cocteau sur le champ musical moderne et contemporain. Chacune des contributions scientifiques étudie non seulement le contexte qui a incité tant de musiciens à s’intéresser à Cocteau, mais s’interroge sur la dimension musicale qu’il a prévue et inscrite lui-même dans l’ensemble de ses œuvres. S’expliquent ainsi l’étonnante aptitude de Cocteau à collaborer avec les plus grands musiciens de son époque, son talent exceptionnel à transférer et à adapter certaines techniques musicales dans ses propres créations - songeons à ses films et ses dessins -, mais surtout le succès que ses textes ont remporté et continuent encore à remporter de nos jours. Signalons la présence dans ce volume du texte entièrement inédit de l’une des dernières grandes œuvres de Cocteau, l’oratorio Patmos.

Sauvy fut l'ami et le confident de Tristan Bernard, poète, romancier, essayiste du début du siècle. Il commente pour nous cette anthologie.

Cet essai, mis en chantier après la mort de Barthes, retrace la trajectoire entière du sémiologue et se développe sur deux niveaux. Une «séquence» explique chaque livre de Barthes: le contexte de pensée où il se meut, ainsi, Marx pour Le Degré zéro et Mythologies, Le structuralisme pour S/Z et Système de la mode, Deleuze pour la Leçon, le zen pour L'Empire des signes ou La Chambre claire. Ceci compose la, face didactique de l'ouvrage, en autorise la présentation comme un véritable guide de l'oeuvre étudiée, séduisant pour les enseignants comme pour les étudiants. A un niveau second mais corrélatif, le projet est porteur d'une ambition plus grande: à la lecture de Barthes, on remarquera, l'importance que revétait à ses yeux le problème éthique: tout son travail on le voit bien, consiste en la recherche d'une moralité du signe, a-t-il pu écrire à propos de lui-même. Or, la notion de signe ayant fini, pour Barthes, par recouvrir tout notre réel, soit la culture - de l'amour à là gastronomie, en passant par la mort et la photographie - , l'éthique recherchée concerne donc notre existence même. Par ailleurs, c'est précisément l'éthique qui est venue à manquer dans le champ philosophique contemporain. Si quelques-uns tentent de ranimer des discours enfuis, (« la nouvelle philosophie» ou René Girard voire Lévinas), les penseurs élaborant de nouveaux concepts (Deleuze, pour citer le plus novateur) font silence sur cette problématique. Au départ de Barthes, des éléments pour une éthique véritablement contemporaine se dessinent, inattendus.

4ème de couv. : Naguère admirateurs de Barrès, André breton, Louis Aragon, Philippe Soupault et quelques autres lui intentèrent publiquement un "procès" symbolique, longuement annoncé dans la presse, pour "attentat à la sûreté de l'esprit". Il eut lieu à la salle des sociétés savantes, le 13 mai 1921. L'acte d'accusation et les témoignages parurent dans le numéro 20 de la revue du groupe, Littérature, qu'ils occupent tout entier en août 1921. La note figurant dans Littérature avent l'acte d'accusation de Breton rend compte de l'appareil judicaire déployé pour cette séance dont le sérieux tranche avec les habituelles manifestations dada ; on sait maintenant avec quel soin elle fut préparée : demandes de témoignages, qui furent adressées mêmes aux personnalités les plus hostiles à Dadda, fréquentaiton du Palais de Justice, afin de rendre plus vraisemblable et plus percutante la parodie des formes qu'on se proposait. Les journaux ont rapporté avec plus ou moins de détails le déroulement de la séance. Par-delà l'effet de sa mise en scène, les indignations et les rares approbations qu'elle souleva, à quoi tendait cette manifestation contre Barrès ? C'est tout l'enjeu de ce "dossier" que de démontrer, témoins et pièces à conviction à l'appui, que, derrière le légitime écœurement d'une génération devant l'attitude de l'homme Barrès pendant la guerre, se trame l'histoire d'un mouvement fait de tensions (Soupault récuse l'idée même de jugement, Aragon voulut défendre l'accusé, etc), d'ambiguïtés et d'humour.

Contient des lettres échangées entre les deux écrivains de 1940 à 1945, pour la plupart inédites, abordant, outre le débat théologique, trois domaines : la musique, l'art littéraire et ses interprètes, l'univers et les idées politiques. Egalement les portraits de R. Rolland par P. Claudel. Ces documents avaient été assemblés par Marie R. Rolland pour le projet d'un mémorial en forme de cahier.

Qu'auraient écrit Marguerite Duras, Françoise Sagan , Céline, Albert Camus, André Gide, Jean-Paul Sartre, René Char, Antoine de Saint-Exupéry, Roland Barthes et bien d'autres s'ils avaient laissé libre cours à leurs humeurs libertines? L'auteur invite le lecteur à découvrir ce qui aurait pu être la face noire de la littérature. Au lecteur de deviner qui se cache derrière chaque texte.