De Chapeau melon et bottes de cuir à Game of thrones, en passant par Doctor Who, l'ouvrage se fonde sur 19 clichés et idées reçues pour retracer l'histoire des fictions télévisées au fil de divers entretiens. ©Electre 2017

Depuis quinze ans, la télévision américaine vit ce que Brett Martin appelle un troisième âge d?or (le premier fut causé par l?effervescence liée à l?apparition du média ; le deuxième correspondit au début des années 80 à un bref moment d?excellence). Son livre raconte comment un média jadis méprisé est devenu objet de toutes les passions avec des séries comme Les Soprano, The Wire et Mad Men, entre autres. Il dresse le portrait des hommes tourmentés grâce à qui cette révolution a été possible. Les tourments des personnages que sont Tony Soprano, McNulty, Don Draper ou Walter White font écho à ceux de leurs créateurs : David Chase, David Simon, Matthew Weiner et Vince Gilligan. Ces derniers ont eux-mêmes en commun leurs fêlures, leurs parcours atypiques, leur ténacité, leur réussite et leur volonté de mettre au premier plan le statut d?auteur. Brett Martin a choisi de concentrer sa réflexion sur les séries dramatiques des chaînes indépendantes comme HBO qui mettent en scène des hommes de pouvoir confrontés à leurs faiblesses et à leurs doutes. Il nous entraîne dans les coulisses de la création des grandes séries, des bureaux des producteurs à la writer?s room où se construit quotidiennement l?architecture de l?épisode. Ce livre se nourrit d?interviews, d?anecdotes et d?une connaissance extrêmement documentée du média et de son histoire, pour nous raconter, avec humour et sans complaisance, pourquoi et comment une révolution a eu lieu sur nos petits écrans. Brett Martin est journaliste pour le magazine GQ. Il écrit aussi pour Vanity Fair, The New Yorker, The New York Times, Bon Appétit, Food & Wine ? Son livre, Difficult Men: Behind the Scenes of a Creative Revolution, From The Sopranos and The Wire to Mad Men and Breaking Bad, a été publié aux États-Unis en juillet 2013 chez The Penguin Press

Une analyse des séries scandinaves, qui connaissent ces dernières années un grand succès et sont parfois copiées par les réalisateurs américains. L'auteur met en évidence les influences majeures de la série policière nordique : les sagas, le théâtre du XIXe siècle ou encore le film noir états-unien. ©Electre 2017

L'auteure analyse et décrypte une quinzaine de séries parmi les plus célèbres et en dévoile les coulisses. Elle propose également la découverte d'une trentaine d'oeuvres moins connues. Avec un guide en fin d'ouvrage présentant les bons plans, les bonnes adresses, les sites, le langage des séries, etc. Electre 2015

Analyse des spécificités narratives et esthétiques qui depuis les années 1990 font le succès des séries populaires américaines en France. L'auteur démontre que leur force réside dans la préservation et la continuation aux Etats-Unis d'un art du récit venu d'Europe, qui depuis le XIXe siècle, a été mis à mal par les avant-gardes et les théories formalistes de l'art. Electre 2015

Les séries telles que Game of Thrones, Breaking Bad, Un village français, etc., sont plus sophistiquées, plus cinématographiques et moins morales que les séries populaires. L'auteur s'interroge sur le succès de ce goût pour le mal, sur les nouveaux héros de la société et propose une réflexion sur l'art de raconter des histoires. Electre 2015