Une étude de la figure héroïque dans les productions littéraires pour la jeunesse (roman, conte, album, bande dessinée, cinéma) du XVIIe au XXIe siècle, issues de la culture occidentale.

Réflexion sur les théories et pratiques d'un genre pictural : le paysage. Il acquiert ses lettres de noblesse de la Renaissance à la fin du XVIIIe siècle avec les oeuvres de N. Poussin et de C. Lorrain. Du XVIIIe siècle au début du XIXe siècle, de la rocaille au romantisme allemand, les artistes sont à la recherche d'une nouvelle unité.

En prenant en compte le rebut, les oeuvres détruites, oubliées ou perdues qu'il analyse au même titre que les chefs-d'oeuvre, l'auteur établit une histoire de l'art pictural occidental du XIXe siècle. Il analyse en particulier la représentation iconographique propre à cette période.

Kes (1970), Family (1971) et Sweet sixteen (2002) forment une trilogie autour d'un questionnement sur l'aliénation familiale. L'auteure s'attache à explorer ces univers oppressifs et répressifs en soulignant combien les problématiques vécues comme individuelles s'articulent toujours, chez Loach, au sein du collectif.

Pour l'anthropologue F. Laplantine, découvrir Tokyo, c'est d'abord se défaire des images et idées préconçues, se laisser surprendre, accueillir les émotions et observer la scène urbaine telle qu'elle se livre et s'expose. Il décortique également le cinéma japonais qui donne une autre vision de la ville et de la société japonaise, plus âpre, plus sombre ou plus angoissée.

Etude sur la présence de la magie et de la sorcellerie dans l'art italien de la Renaissance, ayant pour point de départ la mise au jour d'un décor peint réalisé vers 1585 au plafond de la chambre du cardinal de Médicis, qui représente des figures féminines regroupant les attributs des planètes et des muses ainsi que les signes du zodiaque. L'exemple du palais Schifanoia alimente cette réflexion.

Un cardinal qui n'aimait pas le Jugement Dernier de Michel-Ange fut bien puni par le peintre, qui fit son portrait en Lucifer. L'anecdote est savoureuse et instructive, mais elle ne montre pas seulement l'indépendance d'esprit du plus grand artiste de la Renaissance. Pour Daniel Arasse, elle est révélatrice d'une évolution culturelle majeure : la disparition de la figure du Diable dans la peinture. Grâce à un examen précis et inventif des textes religieux et des images de la fin du Moyen Age et de la Renaissance, il décrit ici l'émergence de l'image du Diable, son utilisation et son essor, dans le cadre de pratiques dévotionnelles où les images se doivent d'être efficaces. Puis il montre comment la culture humaniste a rendu caduque cette figure médiévale, et l'a reléguée au rang de superstition. Désormais, le Diable n'est plus l'Autre de l'homme, le Diable est en l'homme.

Analyse de l'univers de F.G. Lorca, tourné vers la passion et la transgression des règles sociales. L'auteure étudie les personnages lorquiens, vivant des amours toujours interdites, et qui, consumés par la prison des conventions sociales, trouvent dans la mort leur accomplissement, rattachant le poète à la tradition espagnole mais transcendant cette tradition pour tendre vers l'universel. Public motivé. (Livres hebdo : livres du mois, 5, 2006)

Une présentation illustrée des légendes mythologiques contant les amours des dieux et des mortels, mais aussi des divinités associées à l'amour : Aphrodite, Apollon, Eros, etc.

4ème de couv. : L'utopie du libertinage est celle d'une liberté absolue, tant intellectuelle qu'affective ou sexuelle. Déjà sous l'Ancien Régime, il s'agit d'un libertinage imaginaire : la liberté des moeurs ne s'épanouit que dans la littérature. Refus de toute norme, le libertinage échappe aux définitions. Le libertin s'installe dans l'entre-deux, entre interdit et transgression, rêve et réalité. Il associe discrétion mondaine et crudité pornographique, liberté de parler, d'aimer, et respect des contraintes de la société. Ce livre propose une esthétique du quotidien qui trouve aujourd'hui une nouvelle actualité dans le retour menaçant du moralisme ou dans la réduction de l'aventure amoureuse à la pornographie marchande. Ainsi nos idées du masculin et du féminin, du désirable et du grotesque sortent-elles transformées de cette traversée du XVIIIe siècle, entre Régence et Révolution.

Fruit de quarante années de fréquentation des images du Moyen Âge, à travers la collection personnelle de l'auteur, cet ouvrage cherche à expliquer et à insérer ces images dans une évocation raisonnée et structurée de la société et de la civilisation de l'Occident médiéval dans son ensemble.