"The Irishman" clôt de manière magistrale un cycle essentiel de l'oeuvre de Martin Scorsese, commencé en 1990 par "Les Affranchis", repris en 1995 avec "Casino", puis longuement interrompu jusqu'à ce film crépusculaire dont les ressemblances avec les films précédents mettent à jour une trilogie dont l'importance est accentuée par leurs différences.

Rétrospectives à Toulouse et Paris, restaurations et ressorties : Pollet est à l'honneur en mars 2020.

La relation qu'entretient Tarantino avec le classicisme ne paraît pas d'emblée évidente tant le cinéaste américain (s')est associé au cinéma indépendant, d'exploitation, d'art et d'essai ou encore au blockbuster.

Yann Dedet, l'un des plus grands monteurs français (François Truffaut, Maurice Pialat, Cédric Kahn, Pascale Ferran) évoque le travail de Dusan Makavejev.

Voir ou revoir les films de Losey est un long voyage que l'on entreprend à travers l'âme humaine. Même après plusieurs visions, on peut avoir cette sensation, à la fois frustrante et remplie de promesses et d'attentes nouvelles, de n'avoir pas tout saisi ou tout compris, pas fait le tour du propos complet qui nous était soumis, tant les niveaux d'analyse ou de perception sont nombreux et se superposent.

A l'ère du muet, le cinéma burlesque américain était dominé par deux géants : Chaplin et Keaton. Le parlant fut fatal au second, accablé de problèmes personnels, abandonné par les grands studios et servant de faire-valoir dans des films médiocres, tandis que Chaplin, producteur et propriétaire de ses films, les sonorisait et les ressortait dans des copies neuves tout en continuant à tourner des chefs-d'oeuvre, "Les Temps modernes", "Le Dictateur", "Monsieur Verdoux" et "Les Feux de la rampe", où il offrait enfin à Keaton un rôle mémorable.

De film en film, Alain Resnais est devenu, à la fin de ses jours, le cinéaste français le plus célèbre et le plus mystérieux. Inclassable, insaisissable, il est aujourd’hui le plus commenté, le plus étudié, celui qui inspire un si grand nombre de travaux de chercheurs, d’historiens, de cinéphiles et de critiques. Que penser d’une telle admiration, unanime et sans réserve ? Ni Truffaut, ni Demy, ni Rohmer, ni Chabrol n’ont eu le privilège d’une telle gloire. Est-ce l’homme, l’oeuvre ou le citoyen qui mérite tant d’éclat ?

Exceptionnelle exposition au Musée d'Orsay, "Enfin le cinéma !" sur la naissance d'une passion. Courez-y, c'est la grande expo de cette fin d'année 2021.

Dans cette leçon de cinéma, le réalisateur japonais définit le cinéma comme un enregistrement fragmentaire, qui oscille entre document et fiction. Réaliser un film consiste donc à déterminer le format d’un plan (couper), faire naître un récit (monter) et faire apparaître la force intérieure des sujets (écouter).