Dans la Hongrie de l’été 1945, l’arrivée de deux rescapés de la Shoah confronte les habitants d’un village à leurs responsabilités. Complété par cinq questions à Gábor T. Szántó, auteur de la nouvelle "Homecoming", adaptée par Ferenc Török dans "La Juste Route".

Au XVIIIe siècle, à la cour de l’empereur Qianlong, un peintre jésuite a l’audace de représenter dame Ulanara « à l’occidentale ».

Une rétrospective à la Cinémathèque française (du 31 octobre au 25 novembre 2019), des ressorties en salle régulières ainsi que des éditions DVD : le moment serait-il venu de sortir Mauro Bolognini du purgatoire ? On a brocardé son sens esthétique, longtemps considéré avec mépris comme celui de la belle image. L'ombre de Pier Paolo Pasolini a plané sur les cinq films de leur collaboration où le cinéaste a été perçu comme un frein à l'expression du scénariste. Mais les années aidant, le conteur, le directeur d'acteur, le « metteur en scène » au sens plénier du terme tiennent le coup.

Retour sur le parcours du cinéaste américain Robert Kramer à l'occasion de la rétrospective que lui consacre la Cinémathèque française (du 6 au 24 novembre 2019) et de la sortie chez Post-éditions de "Notes de la forteresse", rassemblant ses écrits.

Article paru en 1960 dans "Films and Filming" et reproduit dans "Hollywood Directors : 1914-1940", de Richard Kozarsk.i, Oxford University Press, 1976. Traduit de l'anglais par Alain Masson.

Huit ans ont passé depuis "Poetry" et Lee Chang-dong revient avec une grande faim de cinéma. A l'instar de son héroïne, la pétillante Haemi (incarnée par la débutante Jong-seo Yun), il fait sienne une certaine théorie de l'existence, partagée entre «little hunger» (somme toute, un simple instinct de survie) et "great hunger" (une impulsion, une curiosité poussant à expérimenter les grandes énigmes de la vie). Sommaire. Traces brûlées. Mystère, entretien avec Lee Chang-Dong.

Montage de cinq épisodes d'une série télévisée, "Invasion" n' est pas une suite ou une préquelle d'"Avant que nous disparaissions" (sorti en mars 2018), mais un film parallèle reprenant à zéro, avec d'autres personnages, l'infiltration des "voleurs de concepts" extraterrestres. Même s'il est sans doute trop long et souffre de répétitions et stagnations inhérentes à la forme sérielle, "Invasion" est un passionnant laboratoire des peurs contemporaines.

A l'occasion du focus uruguayen qu'organise en partenariat avec les "Cahiers" le festival Biarritz Amérique latine (24-30 septembre 2018), découverte d'une cinématographie qui se découvre elle-même.

Le film de Jacques Rivette, qui est aussi l'un des plus beaux rôles d'Anna Karina, ressort en salles et en DVD le 19 septembre 2018.

Pour évaluer pleinement la folie du dernier film de Josef von Sternberg, il faut savoir garder sa capacité d'étonnement: nous ne sommes qu'en 1953. Hitchcock n'a pas réalisé "Vertigo", ni Ford "La Prisonnière du désert", et encore moins "Frontière chinoise". Hollywood n'est pas encore rentré dans l'ère de ces chefs-d' oeuvre dérangés et post-classiques qui donnent le vertige.

Une nuée d'éditions de films de Jess Franco invite à revisiter l'oeuvre, notamment française, de ce prince terrible et frénétique des salles de quartier des années 70.

C'est un plaisir et une nécessité de poursuivre nos échanges avec Jacques Audiard à la sortie de chacun de ses films, tant sa capacité à renouveler son cinéma nous épate et nous donne envie de l'interroger. Et côté renouvellement, on est servi avec "Les Frères Sisters", sa première incursion dans le western et son premier film entièrement interprété par des Anglo-Saxons. Des chevauchées et des gunfights, des mercenaires et des chercheurs d'or, des grands espaces et des petites bourgades ...

Avec "Le Poirier sauvage" (voir n° 689-690, juillet-août 2018), "Burning" fut l'un des grands films de la compétition cannoise et, comme celui de Nuri Bilge Ceylan, ignoré d'un jury aveugle sur les pouvoirs du cinéma. Après "Oasis", "Secret Sunshine" et "Poetry", Lee Chang-dong s'impose, une fois de plus, comme l'un des principaux auteurs contemporains. En empruntant le schéma du thriller, il entreprend un voyage existentiel entre la réalité et l'illusion autour de trois personnages qui forment un triangle amoureux.

La situation initiale de ce film semble annoncer un drame typiquement marocain : Sofia, jeune fille sage, doit accoucher après un déni de grossesse et trouver d'urgence un père qui reconnaisse l'enfant, dans un pays où les relations sexuelles hors mariage tombent sous le coup de la loi.

A -t-il jamais vraiment existé des acteurs muets dans le cinéma français ? Nous avons tous des souvenirs de grands acteurs du muet - mais surtout américains. Si l'on demandait à des nonspécialistes de citer des grands acteurs du cinéma muet en France, ils risqueraient eux-mêmes de rester muets. C'est peut-être, me semble-t-il, que le seul acteur véritablement muet en France fut Georges Méliès, qui n'a pas prétendu à autre chose et qui a réfléchi à la spécificité de cette pratique. On sait que venant de la magie, de la prestidigitation, il avait fait ses classes sur scène.