D'Autoportrait à asseZ, en passant par Ebloui, Guingette et gargotes ou Nuit Etoilée, la vie de Van Gogh s'égrène. Certaines rubriques se prêtent bien à la description de l'existence tourmentée du peintre, d'autres sont plus difficiles à justifier. La présentation kaléidoscopique voulue par le procédé donne une approche séduisante mais aussi un peu frustante de l'artiste : tout est effleuré, ce qui ne convient pas à un personnage aussi complexe. Les tableaux sont plutôt bien reproduits pour les couleurs, mais la mise en page nuit souvent à leur éclat, et les illustrations ne correspondent pas souvent au texte qui leur fait face. Seule la dernière double page exprime en un raccourci saisissant tout le drame de Van Gogh. Reste qu'il sera difficile à comprendre par un jeune lecteur. (Livres jeunes aujourd'hui)

En s'appuyant sur les collections d'abécédaires illustrés du Musée national de l'Education, cet ouvrage aborde l'histoire de ce genre éditorial, établit une typologie des formes au XIXe siècle puis décrit la diversification des supports aux XIXe et XXe siècles et détaille les usages qui en ont été faits.

26 comptines sur les lettres de l'alphabet.

Le résumé/présentation Vocalises d’oiseaux, stridulations d’insectes, chants mélodiques de baleines, hurlements chorals de loups… Depuis toujours, l’homme s’est confronté aux voix animales pour les reproduire, les transcrire ou les transfigurer. D’innombrables bestiaires jalonnent ainsi l’histoire de la musique, de Rameau à Saint-Saëns. De nombreux instruments, appeaux, serinettes ou flageolets d’oiseaux, empruntent aussi aux animaux leurs formes et leurs matières, ou cherchent à en imiter les sons. Sans oublier les récits qui poétisent le lien des hommes aux animaux, comme Les Musiciens de Brême, ou encore Papageno, célèbre homme-oiseau de La Flûte enchantée de Mozart, dont l’identité même rend évidente l’affinité profonde que l’humanité nourrit avec la partition du vivant. Entre imagier vagabond et cabinet de curiosités, chaque lettre de ce catalogue en forme d’abécédaire montre l’influence extraordinaire des voix animales dans l’histoire de l’art et de la musique, et questionne le devenir de la biodiversité et la disparition d’un patrimoine sonore en danger. ou Un catalogue en forme d'abécédaire qui présente les liens ancestraux entre la musique et les chants ainsi que les cris d'animaux. L'homme a toujours cherché à les transcrire, les reproduire ou les utiliser en musique et en histoire de l'art. Les menaces qui pèsent sur la biodiversité et le patrimoine sonore sont également abordées. .................................................................................................................................................................................................. Directrice et directeur de publication : Marie-pauline Martin est historienne de l’art, directrice du musée de la Musique jean-hubert Martin est historien de l’art, commissaire d’expositions ................................................................................................................................................................................................... L'artiste/illustrateur Né en 1977, Julien Salaud suit des études qui l’orientaient vers l’ethnologie, avant de s’isoler pendant trois ans dans la forêt amazonienne, en Guyane. De retour en métropole, il s’inscrit dans un cursus artistique à Saint-Denis. Passionné par les liens, les forces et la symbolique qui unissent l’être humain à la nature, l’artiste compose ainsi un bestiaire magique. Selon lui, chacune de ses oeuvres offre « un point de vue différent sur ce que peut être un animal, celui du cartésien ou du généticien, du prédateur ou de la proie, du sorcier ou du mystique ». D’emblée, ses oeuvres intriguent, avec leurs animaux stellaires et leur poésie décalée : Songes d’une araignée nyctalope, Bambi et les danseurs-étoiles… Inclassable, loin des grands courants actuels, le travail de Julien Salaud est à l’image de son parcours. Souvent centrée sur l’animal, son oeuvre est à la fois extrêmement délicate et brute, voire brutale. Grande révélation du Salon de Montrouge en 2010, Julien Salaud a remporté le Prix du Conseil général des Hauts-de-Seine et expose la même année au Palais de Tokyo. Depuis, il a exposé à Chambord, Singapour, Séoul ou encore Madrid. ................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : ................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien ; Pôle Musique et cinéma Pôle Sciences et techniques Pôle Arts

Une analyse de l'histoire de l'abécédaire comme vecteur de transmission culturelle et idéologique, outil d'éveil de l'enfant aux enjeux et présupposés sociaux, économiques et politiques des sociétés occidentales et objets prosélytes aux fondements chrétiens en général et augustiniens en particulier. Electre 2014

Les 26 lettres de l'alphabet présentées avec un motif visuel particulier, avec une page vierge à côté de chaque symbole afin de s'entraîner à l'écriture et d'exercer sa créativité en créant un texte d'accompagnement, à la manière de l'album Les z'humeurs de Georgette ©Electre 2022

Une étude illustrée sur la mise en scène de l'image dans le spectacle vivant. ©Electre 2022

Le résumé : Qu’est-il advenu de la beauté ? Du charme dissimulé dans le quotidien au régime esthétique atypique de l’imagerie scientifique, de sa capacité inouïe à penser le vivant jusqu’à ses innombrables applications littéraires, philosophiques, techniques, historiques et artistiques, la beauté se révèle être un terrain intellectuel particulièrement fécond. Cet abécédaire croise les axes de réflexion autour d’une notion aussi galvaudée qu’insaisissable, mais qui, selon les quarante-trois contributions réunies ici, demeure au centre de nos préoccupations les plus actuelles et les plus vives. Mêlant à la fois une réflexion sur les termes attendus (Grèce, Style, Sublime, Vénus) et d’autres beaucoup plus insolites (Déchets, Robot, Chaos, Pieuvre), la beauté est présente comme un cadre structurant nos pensées mais également comme une lézarde, diffuse et souterraine, dans les interstices de toutes nos modalités d’existence. .................................................................................................................................................................................................. Les auteurs : Justine Balibar, Florence Bancaud, Laure Barillas, Samuel Bianchini, José Bico, Philippe Bonnin, Rémi Carminati, Laura Cappelle, Adeline Chevrier-Bosseau, Olivier Chiquet, Claudine Cohen, Camille Couvry, Gisèle Dambuyant, Anne-Lise Darras-Worms, Antoine De Baecque, Elie During, Olivier Gaudin, Catherine Guesde, Armand Hatchuel, Thierry Hoquet, Milena Ivanova, Justin Jaricot, François Jouen, Déborah Laks, Baptiste Lanaspeze, Pascal Le Masson, Michael Lucken, Carole Maigné, Guitemie Maldonado, Elsa Marguin-Hamon, Guilhem Marion, François-René Martin, Rémi Mermet, Dominique Peysson, Jocelyne Porcher, Emmanuelle Pouydebat, Julien Renoult, Étienne Reyssat, Patricia Ribault, Benoît Roman, Claudine Sagaert, Frédéric Worms, Clélia Zernik ................................................................................................................................................................................................... ..L'artiste/illustrateur : Icinori est un duo de dessinateurs, composé de Mayumi Otero et de Raphael Urwiller. Ils sont dessinateurs, plasticiens, éditeurs et investissent un large champ de projets, qui couvrent l’illustration, le design graphique, les expositions, l’édition et l’enseignement. Ils ont publié plusieurs livres d'artiste et livres jeunesse, dont Et Puis en 2018 chez Albin Michel, récompensé par la Mention Fiction du Bologna Ragazzi Award 2019 et par le prix Libbylit Bruxelles catégorie Ovni.. .................................................................................................................................................................................................. .Les éditeurs scientifiques : Clélia Zernik est professeure de philosophie de l’art aux Beaux-Arts de Paris depuis 2011. Ses recherches portent sur la relation entre art et sciences, telle qu’elle est élaborée par les psychologues de la perception et par les phénoménologues. Elle s’intéresse également au cinéma et à l’art contemporain japonais. Justin Jaricot est coordinateur scientifique de la Chaire Beauté·s à l’université PSL depuis 2019. Dans ce cadre, il met en œuvre les initiatives scientifiques portées par la chaire et y mène des missions associées de coordination éditoriale, de valorisation scientifique et de diffusion de l’information. ................................................................................................................................................................................................... La maison d''édition : Les Éditions B42 publient des ouvrages qui interrogent l’environnement visuel dans lequel nous vivons, en contribuant à la constitution d’une bibliothèque d’outils de réflexion sur les pratiques du design, du design graphique, de la typographie et de la création contemporaine. Ces études croisent d’autres domaines que sont la technologie, les médias, le numérique, l’anthropologie ou les études culturelles. B42 s’est engagé dans un travail de traduction de textes majeurs de l’histoire du design et de la typographie, et également dans la publication d’essais qui contribuent à la diffusion et au renouvellement des savoirs. De ce travail engagé en 2008 a émergé un catalogue de livres de référence, plébiscités notamment par les enseignants, qui constituent un fonds vivant, toujours en mouvement. Ils occupent une place de choix dans les bibliothèques des designers, des graphistes, des architectes, des artistes, des étudiants et enseignants de ces domaines. ................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle Enfants Pôle Ados Forum d’actualité Pôle Civilisation et société Pôle Droit, Gestion, Emploi Pôle Apprentissages et formations Pôle Sciences et techniques Pôle Loisirs, sports et bien-être IPôle Musique et cinéma - Pôle Arts Pôle Littérature et bandes dessinées

Résumé Abécédaire ludique faisant apparaître des lettres en contre-formes à partir de formes abstraites. Une même forme sur le calque central permet de créer une lettre sur la page de droite, et la suivante sur celle de gauche. Est-ce un U ou un V ? Découvrez-le en tournant les pages colorées de ce petit alphabet et laissez-vous surprendre par l’ingéniosité de Jérémie Fischer qui, par un jeu virtuose de formes et de transparences, fait apparaître puis disparaître les lettres, les unes après les autres ! En déployant le même principe que sur ses titres précédents, Emplettes, paru en 2021, et Animaux, paru en 2015, Jérémie Fischer continue de nous éblouir ! ................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Diplômé de l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg en 2011, Jérémie Fischer est l'auteur de livres illustrés (avec Jean-Baptiste Labrune et les éditions Magnani) et de livres animés (en collaboration avec l'atelier Co-op et les éditions des Grandes Personnes). Il co-fonde la revue littéraire et dessinée Pan avec J-B Labrune et réalise de nombreux collages à base de papiers découpés peints. .................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Les éditions Les Grandes Personnes, fondées en 2009 par Brigitte Morel après la disparition des éditions Panama, se démarquent par leur passion pour l'art et la création de livres objets singuliers. Éditant une vingtaine d'ouvrages annuellement, leurs publications, souvent assimilées à des sculptures ou jeux, présentent une diversité de formats allant des grands albums de Joëlle Jolivet aux miniatures de Martine Perrin. Le logo, toujours distinctif, intègre des éléments graphiques spécifiques à chaque livre. La maison excelle dans les pop-up, leporellos, livres à flap, flip-books, et explore diverses formes d'images, des photos aux illustrations épurées ou détaillées. Parmi les créations atypiques, on trouve des livres objets comme "Prendre et donner" de Lucie Félix, fusionnant puzzle et livre. Le travail éditorial, sous la direction attentive de Brigitte Morel, garantit des résultats esthétiquement ambitieux, faisant de chaque album un bel objet artistique. ........................................................................................................................................................................................................ En médiation avec : Pôle Enfants Pôle Civilisation et société