Le résumé : Conçue en étroite collaboration avec l’artiste, l’exposition au MO.CO. (Montpellier Contemporain) rassemble une soixantaine d’oeuvres réalisées entre 1999 et 2022. Explorant tous ses médiums de prédilection (sculptures, installations, dessins, aquarelles et collages), elle investit l’ensemble des espaces. La sélection inclut six oeuvres nouvelles créées spécifiquement pour le MO.CO. .Si le martyre, la rédemption, la métamorphose, thèmes connus du travail de Berlinde De Bruyckere, sont essentiels, l’exposition s’attache également à des aspects moins soulignés, tels que l’érotisme ou les relations et hybridations de l’humain, du végétal et de l’animal, ainsi que les notions de travail et d’exploitation. .................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Née à Gand, en Belgique, en 1964, où elle vit et travaille aujourd’hui, Berlinde De Bruyckere a été profondément influencée par la peinture de la Renaissance flamande. Puisant dans l’héritage des grands maîtres européens, l’iconographie religieuse, comme la mythologie antique ou les cultures traditionnelles, son travail repose sur une dialectique éprouvée entre les images de l’actualité et le souffle des paraboles universelles et intemporelles. En expérimentant des matériaux malléables, tels que la cire, le tissu ou la peau animale, Berlinde De Bruyckere a bâti une œuvre singulière, à la fois identifiable et mouvante, parfois dérangeante, qui traduit dans la chair des sculptures le paradoxe énoncé par Lao-Tseu de la « sublime faiblesse ». Travail de peintre autant que de sculptrice, ses formes hybrides, humaines, animales et végétales, possèdent une enveloppe - peau diaphane ou écorce - sous laquelle palpitent de fines veines, une sève qui ne cesse de couler et témoigne de l’espérance contenue dans le miracle de chaque vie. Le travail de Berlinde De Bruyckere a fait l’objet d’expositions dans d’importantes institutions internationales. Elle a représenté la Belgique lors de la 55ème Biennale de Venise, en 2013, en collaboration avec le prix Nobel de littérature J.M. Coetzee. ................................................................................................................................................................................................... Design graphique : Créé en 2011 par Anna Chevance et Mathias Reynoird, l'atlelier "Tout va bien" développe principalement ses activités à travers des agents culturels tels que Les Ateliers Vortex, la Chapelle des Calvairiennes, Why Note, la fondation d'entreprise Hermès, ainsi que Le Signe — Centre national du graphisme. .................................................................................................................................................................................................... Textes : Regroupe des contributions inédites de l’écrivaine sud-africaine Antjie Krog et de Numa Hambursin, ainsi qu’un entretien réalisé entre l’artiste et les commissaires. .................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Bernard Chauveau Édition (Paris ; France) propose plus de 150 titres dédiés à la création contemporaine dans les domaines suivants : arts plastiques, arts décoratifs, design, architecture, photographie ou mode. Ces éditions sont réparties dans les collections suivantes : Couleurs Contemporaines, Cahiers et Couleurs, Les Cahiers, Cher..., Regard d'artiste, La Collection du Parc, Lieux d’architecture, Un photographe/Un territoire. ................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle civilisation et société

Artiste liégeois polyvalent, Fernand Flausch (1948-2013) est issu de l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège pour laquelle il fut, entre autres, professeur de sérigraphie. Dès ses premières réalisations, Flausch a pratiqué un actif décloisonnement des genres artistiques (bande dessinée, peinture, néon…). Il a également favorisé l’insertion d’œuvres dans notre environnement quotidien (la sculpture monumentale « La Mort de l’automobile » au Musée en Plein Air du Sart-Tilman), la création de mobilier urbain (notamment celui de la place Saint-Lambert à Liège), la réalisation des néons et du vitrail du cinéma Churchill, ou encore la réalisation de fresques en plexi lumineux à la station de métro Ribaucourt à Bruxelles.

Recueil d'entretiens menés par le programmateur cinéma du Centre Wallonie-Bruxelles à Paris. En poste depuis 1992, il fait le lien entre les professionnels belge et français. Au fil des discussions avec des acteurs (O. Gourmet, E. Dequenne), des réalisateurs ou des producteurs, différences et points de rencontre entre les cinémas belge et français sont mis en lumière. ©Electre 2022