François-Bernard Michel, écrivain, essayiste et poète, a notamment publié Judith (Actes Sud, 1998), Le souffle coupé (Gallimard, 1984), Le corps défendant (Gallimard, 2002). Il a reçu le prix Jacques de Fouchier de l'Académie française pour l'ensemble de son oeuvre (1999). Médecin spécialiste du souffle et des allergies, il est membre de l'Académie nationale de médecine et de l'Institut de France. Différentes par leur contexte et leur matériau - sans compter la forme, le style, etc. -, les oeuvres de Proust et de Beckett sont liées par un même humanisme, dont témoigne leur vulnérabilité. Ils partagent ces misères éminemment humaines que sont le souffle coupé ou le coeur folâtre, manifestations on ne peut plus banales d'un soma perturbé par une psyché tourmentée.

Essais explorant la spécificité d'un "premier" Beckett esthète et précieux, moderniste et métaphisicien, poète et philosophe, sans négliger aucun aspect de la création beckettienne. Beckett est situé dans son contexte initial Irlandais et Européen à la fois.

Essai consacré à l'écriture de P. Valéry. Conçu comme préface à la version américaine des écrits de Valéry sur Léonard, Poe et Mallarmé, ce texte ne parut finalement aux Etats-Unis qu'en revue.

Si le deuxième des quatre tomes des Lettres de Samuel Beckett commence par les années de guerre - à un moment où il était souvent impossible ou trop dangereux d'entretenir une correspondance -, le nombre et la variété des courriers qu'envoie Beckett à partir de 1945 reflètent la profusion et l'intensité de sa créativité à cette période. C'est en effet à ce moment-là qu'il écrit ses premières 'uvres en français : Molloy, Malone meurt, L'innommable, En attendant Godot, etc. Ses lettres dévoilent alors la construction de son esthétique et l'énergie avec laquelle il défend ses 'uvres. Elles racontent aussi la transformation d'un auteur peu connu mais passionné en une figure internationale, et sa réponse à une célébrité nouvelle. Cette édition très complète, remarquablement instruite, propose de multiples notes, une chronologie et de courtes biographies des correspondants.

Une approche interdisciplinaire de la relation de Beckett au théâtre, allant à l'encontre de l'image d'auteur réfractaire à la mise en scène. L'étude retrace son évolution, depuis le poète et romancier des débuts jusqu'à l'auteur-metteur en scène, et analyse les mises en scène de son premier théâtre en s'appuyant sur des documents, dont certains inédits. ©Electre 2016

Octobre 1936. Samuel Beckett a trente ans. Il entreprend un étonnant voyage en Allemagne nazie afin de s'y confronter à l'art au moment même où le régime évacue des collections publiques les oeuvres dites dégénérées. Le 14 février 1937 à Dresde, il note laconiquement dans un carnet sa prédilection pour un petit tableau de Caspar David Friedrich, Deux hommes contemplant la lune, dont il dira plus tard qu'il est la source d'inspiration d'En attendant Godot. À partir de cet énigmatique et unique repère, Stéphane Lambert, comme dans ses précédents livres sur Nicolas de Staël ou Mark Rothko, creuse la relation qui peut s'établir entre deux créateurs de disciplines différentes, et nous dit comment un artiste parvient à éclairer sa voie grâce à ce que l'oeuvre d'un autre lui révèle. Au-delà de la création (qui n'est jamais qu'une métaphore de la vie), Stéphane Lambert explore la place déterminante de l'autre dans notre propre cheminement, et voit dans la rencontre la source d'une force qui nous permet d'outrepasser la paralysie du doute, et d'avancer. Son approche érudite, sensible, visionnaire est une réflexion sur la manière dont on devient soi grâce à l'autre.