Retour sur l'oeuvre mystique et politique d'un cinéaste marginalisé, mort le 11 mai 2019 à 74 ans.

Une rétrospective au Centre Pompidou a permis de découvrir l'oeuvre du cinéaste serbe, figure du cinéma militant et de la « Vague noire » yougoslave. Sommaire. Zelimir Zilnik, le mouton noir des Balkans. Les indicateurs hétérogènes.

Alexandre Sokourov était l'invité d'honneur de la 20e édition du Festival du cinéma européen de Lecce, du 8 au 13 avril 2019. Il n'avait pas de nouveau film à présenter, mais nous l'avons rencontré pour aborder avec lui des sujets plus généraux, à la fois cinématographiques et politiques, et pour évoquer en particulier son engagement dans le projet hors du commun d'une école de cinéma dans le Caucase - une aventure compliquée dont il tire un bilan mitigé, mais qui lui permet de revenir sur son propre passé d'étudiant.

Laure de Clermont-Tonnerre a grandi en France puis a débuté dans l'art dramatique à New York. La jeune femme, qui vit aujourd'hui à Los Angeles, a tourné son premier long métrage dans les paysages rocailleux du Nevada, comme si la tentation du cinéma était indéfectiblement liée à celle de l'Ouest. Dans "Nevada", la réalisatrice française orchestre avec brio la rencontre de deux genres américains par excellence, le western et le film de prison.

A Lisbonne comme ailleurs, les cinémas du centre-ville ont presque tous fermé. Un paradoxe pour la capitale d'un pays aussi cinéphile.

Voyage à Gabès, à la rencontre de la jeune garde du cinema tunisien, fuyant les circuits touristiques classiques et prenant ses distances avec un certain discours post-révolutionnaire.

Camille Bui livre la critique du dernier film brésilien de Kleber Mendonça Filho et de Juliano Dornelles, "Bacurau" dans l'article intitulé "Le village global". "Ecouter le présent" est un entretien accordé par les deux réalisateurs aux "Cahiers du cinéma".

A l'occasion de sa 28e édition (30 septembre - 6 octobre 2019), en partenariat avec les "Cahiers", le Festival de Biarritz Amérique latine s'intéresse à la représentation de la Patagonie au cinéma.

Disparu le 8 août 2019 à 90 ans, Jean-Pierre Mocky a tenté en une soixantaine de films de réveiller une France endormie.

Après la révélation cannoise, section Un certain regard et prix Fipresci 2017, de "Tesnota - Une vie à l'étroit", dont nous avions fait notre couverture (no 685, mars 2018), nous attendions évidemment beaucoup du deuxième film du jeune Kantemir Balagov. "Une grande fille" apparaît au premier abord radicalement différent de son oeuvre précédente tournée dans sa ville natale, Nachlik, en Kabardie : après une chronique contemporaine mêlée de thriller social, voici un film d'époque magistralement mis en scène, situé à Leningrad, juste après la Seconde Guerre mondiale.

Vous les voyez plutôt ressemblantes ou plutôt différentes ? Quand les deux soeurs de "Shining", assassinées par leur père dix ans plus tôt, apparaissent côte à côte, elles ont la même taille et semblent jumelles. Le directeur de l'hôtel a pourtant dit, précédemment, qu'elles n'avaient pas le même âge. Que Kubrick voie en ces apparitions - qui sont donc des réapparitions - une possibilité de lecture réconfortante - puisqu'il y aurait donc quelque chose après la mort - a pu étonner. On ne peut pourtant pas être plus dans ce genre pérenne qu'est le film d'horreur qu'avec ce paradoxe.

Qu'il explore le film noir - "The Yards" et "La nuit nous appartient" -, le récit d'aventures picaresques - "The Lost City of Z" - ou, ici, la science-fiction, James Gray est un cinéaste d'une formidable cohérence thématique. Car son oeuvre épouse souvent la trame classique, au sens de la tragédie grecque, d'une quête du père et, plus fondamentalement, des origines.