Il était une fois un homme, Jean Vilar, une ville, Avignon, une passion, le théâtre, une année, 1947 : le festival d'Avignon s'impose très vite dans le contexte culturel de l'après-guerre, au coeur du mouvement de décentralisation. Son histoire, c'est l'histoire de cinquante années de création théâtrale et d'expériences culturelles et politiques dont le festival se fait l'écho.

Jean-Luc Godard, le cinéaste culte d'A bout de souffle et de Pierrot le fou, le chef de bande de la Nouvelle Vague, l'agitateur politique des années gauchistes, le publicitaire de lui-même, l'amoureux peintre des femmes, le provocateur misanthrope, l'historien des images " relié au passé ", et enfin l'ermite du canton de Vaud grimé en King Lear sépulcral, aura 80 ans en décembre 2010. Tous ces visages souvent contradictoires réunis en un seul : la première biographie en France de l'impossible M. Godard. Jean-Luc Godard a traversé le siècle. À chacune des étapes de cet itinéraire, il a tenu son rang, exercé une influence, saisi le moment présent tout en laissant une empreinte d'artiste. Mais, à 80 ans, quelle est sa place, quelle est sa trace, quel repère donne-t-il ? Le nom de " Godard " est devenu pour tout le monde, au-delà de la vision de nombreux films trop souvent ignorés, synonyme du cinéma lui-même. Raconter l'histoire de sa vie, c'est tenter de dire le monde à partir d'un septième des arts. Jean-Luc Godard fut et reste un homme du présent. Notre contemporain.

Essai sur la rencontre du cinéma et de l'histoire et sur le goût des metteurs en scène pour les reconstitutions historiques. Analysant le cinéma des années 1950, la nouvelle vague, le cinéma russe d'après le communisme, les films hollywoodiens post-11 septembre 2001, l'auteur montre combien la forme cinématographique se révèle de part en part historique et le cinéaste, un historien privilégié.

Retrace la carrière du cinéaste T. Burton qui a su faire coïncider son univers personnel avec quelques-unes des figures majeures du cinéma américain récent. Selon l'auteur, le cinéaste est surtout un créateur visionnaire dont l'univers se passe des règles et des formats établis. Illustré des photos de tournage, de documents et des dessins que fait T. Burton pour préparer ses films.

Ce roman (fin 18e siècle) s'inscrit dans cette fièvre littéraire du noir et de l'effroyable visant à conjurer les obsédants souvenirs des violences politiques. Il met en scène une jeune femme qui se perd comme une héroïne de Sade dans un décor de prison où les supplices douloureux deviennent des plaisirs recherchés. Pauliska est une amante moderne qui sait tout des perversions de l'homme nouveau.

Issu d'un séminaire souhaitant replacer le cinéma au coeur de l'histoire globale, cet ouvrage met en avant une volonté épistémologique qui, appliquée à un objet d'étude tel que le film, peut permettre de contribuer à l'élucidation d'une vérité historique qui possède une évidence documentaire. Une réflexion sur l'écriture cinématographique dans sa proximité avec celle de l'histoire.

Fondée en 1947 par Jean Vilar, cette manifestation est devenue le plus important festival de théâtre du monde. Cet ouvrage tient compte des histoires culturelle ou politique, de l'histoire des formes théâtrales, de la sociologie des publics, ainsi que d'une histoire orale et de témoignages recueillis auprès de grandes figures du monde théâtral.

L'auteur se penche sur les trois manières d'envisager les rapports entre le cinéma et l'histoire : reconstitution de l'histoire par le cinéma (films historiques, enquêtes documentaires, montages de documents) ; irruption de l'histoire dans la matière même du film ; travail de l'historien et du cinéaste sur la réalité par certains points homologues.